第二届“夏青杯”全国朗诵文本大赛一等奖诗歌节选
厉运波
《瓦匠父亲》
他有一次摔伤的情景。母亲的泪水，只让他静养了仨月
一旦站上屋顶，他就又成了乡间的王
多少年了，好像他并不急于老去。一到春天，又精神焕发着
第二届“夏青杯”全国朗诵文本大赛二等奖获奖诗歌节选
《他们必须被铭记》
胡晓燕
他们以静默继续跟随国家，历史，命运
他们也以静默被一切热爱的事物铭记
干净的雪，梅花鹿，星星，鲜花，人民
以静而美的活向他们祭奠
为他们，火在燃，光不熄灭
此文为我的2019年度写作总结下篇。我取的标题为《我 我们 他 他们》，在刚刚要完成“我们”这一词的元诗构建时，看见夏青杯第二届朗读文本获奖作品。一等奖是“他”，二等奖是“他们”。于是以此为例，鉴赏并建构。
“他”与“他们“是第三代诗人集体努力的结果:客观中立，去除了朦胧诗派“我”的浪漫化，叙事平缓，却藏有不经意的发现，语调客观，却含有深深的主体意旨，情感克制，却保有真实的力量，去修辞去隐喻，让表现转化为呈现，语言质朴，用生活化的口语，让语言活起来。他们的美学观点:
“他们的诗歌中，传统的英雄主义、爱国主义都不再处于被讴歌的主体地位，平民与平民的生活进入他们的视线，他们用平白如话的语言，将芸芸众生的日常生活与情感摆放在读者面前，并在其中表达着反崇高、反英雄、反理性、反文化的内容。这些诗，不论从其内容还是语言形式上，都与传统诗歌，包括前不久兴盛的朦胧诗大相径庭”
“如果说 汪国真敷人眼目的“糖水诗”以其添油加醋套用前人哲理、警句而短时间占据了大量读者眼球的事实是一种投机取巧的话，那么在一九八六年后集中兴起的“第三代诗人”则以反旧儒学、旧诗学所谓的诗歌教化、审视趋向和陈腐的“兴观群怨”而呈星星燎原不可阻挡之势，这是中国文坛、诗坛的一大转变。”
他们，是一次反拨，无论是从诗的发展要求来说，自我的审美愉悦来说，第三代成功地完成了一次反拨。
一等奖诗歌《瓦匠父亲》，把父亲用“他”者视觉拉开审美距离，事实上心理距离是我和你，但是这一个写作策略，使诗歌的张力如缓弓，无疑，第三代的美学观点成为了审美实践:平凡的情感，平凡人的世界孕育着感动与奇崛，需要我们用诗的眼睛发现并且呈现。这首诗，我读起来也深有感动，我曾经在写给我父亲的诗《老箭》（已入诗集《我爱山水间有个你》)中写到:
老箭是个教书匠，眼睛近视，为此，
他一生行路磕磕绊绊。
老箭是木匠，
泥瓦匠，他家像网，
缝了一层层补丁，生活还是像漏进来的雨。
《他们》是1998年5月出版的民间刊物，主编是付立。
1986年于坚组诗《尚义街六号》发表，该诗对中国当代先锋诗歌的口语写作风气产生了重要影响。于坚的名字从一开始便与1985年兴起的先锋运动紧密相连，1998年发表的《飞行》与1994年发表的《0档案》至今被人认为是中国当代诗歌探索的最前沿作品。
韩东提出的“诗到语言为止”的著名命题，是对“朦胧诗群”所扮演的“历史真理代言人”的有力否定。他的诗歌作品如《山民》、《有关大雁塔》和《你见过大海》等代表了“第三代”诗歌创作成就的最高水平。
前面说到第三代诗歌在建构的同时亦解构着“崇高、英雄、理性、文化的内容”，这与其历史时期有关系，正如事物是不断发展变化的，在第三代诗人里不屑于用的“大词”再次摆在时代的桌面上时，我们如何处理，或者说他们没有处理好的，我们当如何处理。
胡晓燕的《他们必须被铭记》在此凸显了诗学意义，全诗中“国家，历史，命运”等大词不胜枚举。然而我们发现，从美学方面，全诗取得了“静默之美”，从诗歌的有效性上，达成了强有力的叙述中的抒情。这是一次罕见的写作事件，“他们”之后的再次反拨，将写作伦理与写作理论摆在我们面前。时代的复杂性与审美的单一性放生放灭，不仅仅如此，面对庞然大物的现代性，思想更是庞驳，似乎写作的每一个向度都是不够的，这样的写作难题，需要汇聚起来的传统与力量，毕竟为生民立命，为天地立心，不是一个人能完成的。我，我们，他，他们都已经被裹挟在时代的洪流之中，在此完成并且影响着久远的未来。
