馬克斯•布魯赫 （Max Bruch，1838－1920）是德國作曲家。他酷愛德國民歌，廣泛收集，深入研究，不斷運用到他的作品創作中去。他的作品很浪漫優美，繼承了德國音樂的傳統，曲調悠揚，滿懷熱情，具有德國式的嚴謹而又奔放、活潑，遵循傳統又美麗淳樸。他留下的作品有交響曲、協奏曲、歌劇、清唱劇、室內樂等作品。其中流傳最廣、上演最多的是：《g小調第一小提琴協奏曲》和《蘇格蘭幻想曲》。
愛丁堡卡爾頓山對秋天與葉
蘇格蘭有獨特的民族風情，連綿起伏的山地和眾多湖泊，悠久的歷史和燦爛的文化，變化多端的氣候。春天那裡羊羔跳躍、呢喃，喚醒沉寂優雅寧靜的古鎮，夏季那裡愛丁堡喧囂喜悅，節日氣氛濃烈， 秋天那裡湖泊深邃，倒映著多彩的樹林和滿山的石楠，冬日那裡皚皚的雪山與青綠的草地相輝映。那裡有蒼茫、美麗的高地風光，那裡的男人有最酷的裙裝，吹著高亢悠遠的風笛，那裡有無數的城堡和宮殿講述著曾有的戰爭與傳奇， 浪漫與悲泣。
據說布魯赫對蘇格蘭一向興趣濃厚，受到蘇格蘭一位文學家Walter Scott(1771-1832)的作品啟發，在創作這部作品期間，布魯赫特意又到蘇格蘭旅遊採風了兩次，1880年，布魯赫還在英國巴里摩爾交響樂團擔任指揮，所以有充分的機會採擷蘇格蘭的人文風情和民間旋律，在樂曲中採用了一些古老的蘇格蘭民謠做素材寫出了主題，創作成了由序奏和四個樂章組成的小提琴主奏、豎琴與管絃樂隊協奏的幻想曲。豎琴在本曲中並非作為華麗的主奏樂器，而只不過當作點綴，在管絃樂伴奏中，豎琴較為重要而已。整個樂曲充滿了夢幻性，甘甜、憂鬱而優美，女性化之感異常明顯，獨奏小提琴技巧十分艱深，需要有很好的音色控制，樂曲的管絃樂伴奏部分也寫得成熟、完美，充滿活力。
《蘇格蘭幻想曲》作於1879至1880年間，1880年9月在漢堡由著名西班牙小提琴家薩拉薩蒂首演成功。於是，布魯赫便將此曲獻給薩拉薩蒂。
凱斯島
這部作品在音樂會上演奏的機會並不太多，許多著名小提琴家似乎從來沒有碰過這部準小提琴協奏曲，可能與這部作品有些過於甜美而發膩的女性化有關。
全曲共分為五個部分，包括序奏及四個樂章。
序奏 極緩板， 降e小調，4/4拍子。獨奏小提琴在淒涼、夢幻的旋律中吟唱出了一個悽美悲泣故事的開頭。
第一樂章，如歌的行板，降E大調，3/4拍子。小提琴憂鬱地歌唱，滿懷思鄉之愁。小提琴唱出懷念故鄉的蘇格蘭旋律《老羅賓莫里斯》，這是一段使人感到非常親切，充滿溫情、眷戀之感的樂段
第二樂章，快板，降E大調，3/2拍子。小提琴奏起活潑歡暢的主題，主旋律是《嘿，渾身塵土的磨坊主》，獨奏小提琴繼續以華麗而多彩的技巧展開變奏。本樂章到了最後，變為慢板，不間斷直接進入第三樂章。
第三樂章，持續的行板，降A大調，4/4拍子。《我為失去喬尼而憂傷》是這慢樂章的基礎。這個樂章傷感悲懷，與第二樂章形成鮮明對比。
第四樂章，戰鬥性的快板， 降E大調，4/4拍子。一首古老的蘇格蘭戰歌《勝利的蘇格蘭人》決定了末樂章充滿活力的基調。樂曲以這個主題為中心，經過數次的變奏和裝飾後，獨奏小提琴與管絃樂隊共同吟唱出一首古老的戰歌旋律，全曲告終。
對古典音樂懷有深深的鄉愁，有一顆感性而敏感心靈的古典音樂愛好，即使第一次欣賞布魯赫 《蘇格蘭幻想曲》，也一定會深深迷戀上這部作品。
筆者收藏的《蘇格蘭幻想曲》CD唱片
《蘇格蘭幻想曲》演奏視頻（請點擊下面“瞭解更多”欣賞）
康珠美小提琴，首爾愛樂樂團演奏
