無論江湖裡的故事如何變化，武俠劇始終秉持著兩個傳統。
其一是療傷的傳統。
即：通常情況下給女施主療傷，她的衣服必定會掉幾件，而給男施主療傷，只需要一招“隔山打牛”。
參考喬峰、阿朱。
掃地僧、蕭遠山、慕容博。
其二是男主角扮酷的傳統。
比如這部《月上重火》。
上官透（羅雲熙 飾）從天而降，用時三秒。
空中懸停，用時三秒。
平穩落地，並抱住重雪芝（陳鈺琪 飾），用時三秒。
總共九秒。
以上兩個傳統飽受詬病；尤其扮酷，如果在武俠劇裡出現的次數太頻繁，說明劇情有些堪憂，口碑自然驟降。
《月上重火》驟降到6.4分，就是非常典型的例子。
扮酷，本該點到為止。
武俠劇脫胎武俠文化。
武俠文化的主角永遠是俠客；俠客的特點永遠是神乎其神；俠客的崇高精神永遠是為國為民。
所以他們都會從天而降，但不一定都能稱為大俠。
1979年“楚留香”和飛禽相伴。
瞬間落地，笑容滿面。
1999年“小李飛刀李尋歡”飛身抽出一把飛刀，殺得對面落花流水。
他旁邊的小女孩不免感嘆：“哇！好帥。”
2005年“花無缺”攜數不清的花朵而來。
引得他旁邊的新娘一聲驚歎。
李白《俠客行》第三句寫：十步殺一人，千里不留行。
俠客在芸芸眾生眼裡是很酷的，這也說明扮酷十分必要，潛意識會讓男孩嚮往，會吸引女孩。
可這種表象的存在，觸及不到人的內心。
李白《俠客行》後四句寫：救趙揮金槌，邯鄲先震驚。千秋二壯士，烜赫大梁城。縱死俠骨香，不慚世上英。誰能書閣下，白首太玄經。
他讚許救下趙國的“朱亥”和“候贏”為一世英豪，又說：
誰能學揚雄那個儒生，一生在書閣，頭髮白了，還在書寫《太玄經》。
足見俠客精神自古以來就有；俠客精神也真正觸動了人心；甚至“誰能書閣下，白首太玄經”是為壯夫所不為。
作為“武俠小說宗師”，梁羽生、溫瑞安、古龍寫的武俠小說也十分優秀，為什麼金庸的擁躉最多？
除了寫得好、改得多，根本原因是：金庸小說有偉大的俠客精神。
如同金庸在《神鵰俠侶》寫的：俠之大者，為國為民。
從李白到金庸，這種俠客精神是一種傳承。
因此金庸小說裡的人物，從天而降，不是為了讓姑娘們崇拜，順便來一句什麼“哇好帥”，他們彷彿天神下凡，帶著力挽狂瀾勢頭。
喬峰降龍十八掌一出，打得最多的是遼兵；他為保家衛國。
郭靖和黃蓉約會時，總是談論家國大事；他用蓋世武功號令天下豪傑，守著南宋襄陽城，擊退一次又一次侵略，最終和黃蓉一起壯烈殉國。
就是韋小寶和楊過這樣的“隱士”，在歸隱之前也做了一個“大俠”該做的事。前者擊退了試圖侵略東方的羅剎軍隊，後者幫助郭靖解了一次襄陽之圍。
金庸筆下的這些角色，正好應和上《俠客行》的後四句。
然而古龍筆下的楚留香、李尋歡、花無缺，與這四句無緣；看看角色的一生，以及他們做的事就能得到論證。
楚留香被尊稱為“盜帥”，這是說得好聽的，說不好聽的，就是個賊。
李尋歡武功是高，但為了表妹林詩音活像多愁善感的林黛玉。
花無缺倒是正經俠客，不過他更多的時間在幫扶愛人和朋友。
這種區別就和《水滸傳》的武松、魯智深一樣。
梁山一百零八將，有小偷小摸的、有打家劫舍的、有濫殺無辜的、有做人肉包子的……嚴格意義上的好人所剩無幾。
魯智深算一個。
武松以前想做個好人，但後來他徹底變了，血濺鴛鴦樓時，男女老少一個沒留，通通殺光；不管無辜與否！
所以他最佩服至始至終沒有任何改變的純粹好人——魯智深。
魯智深的結局是圓寂。
圓寂表明了諸德圓滿、諸惡寂滅，這是佛教修行理想的最終目的；換句話說魯智深已經成為“真佛”。
套用唐國強老師的一句話總結：大俠身上有那種天地正氣，而“小”俠全是在愛啊、殺啊、陰謀啊這些東西。
當然，萬事沒那麼絕對，古龍小說的俠客精神，即使達不到天地正氣，可於個人而言的風流瀟灑，已經是“頂級”的，配得上《俠客行》第三句——十步殺一人，千里不留行。
古龍的男主角無非這種感覺；酷到沒朋友。
最後再來看《月上重火》，就會發現，這注定又是一部“古偶劇”，不武俠，雖然它一直貼著“武俠”的標籤。
光帥啊、美啊，愛啊、殺啊、陰謀啊等等，無俠客精神，沒有一點用。
拿到6.4分其實已經不錯了。
