書道至簡
這個要看你個人的定位。如果說僅僅是寫好字的話，那麼這個書法已經寫到很高的水平了，首先，是有出處，是學柳公權結合歐陽詢的東西；二是有力度；三是用筆細節到位，比如入筆動作，提按，線條的粗細，方圓等等；四是結構也很好。相信，你身邊肯定很多人稱讚你。因為我不知道你從事什麼職業，你學書的定位是什麼，如果你就此滿足的話，那就是到此為止了，如果你想往更高的層次，也就是把硬筆寫到一個藝術的層次，那麼我的建議是，第一，要重新瞭解一次書法歷史。書法，從甲骨文開始，在漫長髮展過程中，產生了不同的書體，有許多風格流派，產生眾多的書家和經典的作品。通過了解書法史，會讓你開拓眼界，居高望遠，俯視眾生，在書法長河中再審視你的作品師法，風格，是否取法乎上？第二要理解藝術的審美。書法是一門藝術，不是寫字，那麼藝術的審美元素是十分豐富的，書法有很多風格流派，萬紫千紅，意即是不能夠像社會上一般人認為的“工工整整"就是好字，而現在你的作品正是力追工整；第三是涉獵相關的藝術門類。藝術之道是相通的，其中尤其是詩詞、畫畫、音樂、文學、宗教，對書法影響很大，所謂字外功夫，就是這個道理。歷史上所有大書法家都是大文豪，都具備多種藝術才能，王羲之、顏真卿、褚遂良、張旭、趙孟頫、蘇東坡、黃庭堅、王鐸等等，概莫能外，只有涉獵多方，你的審美眼光、格調氣質，才會提升，從而影響到書作，所謂書如其人即此。具體到你的這個作品，寫的是唐楷，你再怎麼寫，就算把歐陽詢完全復原，也不可能再提高，因為你再怎麼寫都不可能超越他了！所以，依前所述，加點古味，加點瀟散，加點溫潤，加點空靈是否更好？當然前提是你對藝術首先有一個理解！要不你會視之如“
醜書”，正如牛仔褲剛剛出現時，穿傳統衣服的人，視之為醜一樣！弘一、王寵等大師可以參照，為訓！總之，說了這麼多都不是說書法，冀能悟之！
文仰山人
這種練習是有效的，因為你已明白了筆法、字法這些最基本的臨帖方法。
在這個基礎上要再提高一個層次的話，我的建議是一定要深入走進去，走下去，一直走到你可以駕輕就熟、出手就是書法的高度，再在自然中求新求變，寫出個性風格，這是一個很漫長的過程。
一是扣細節。細節要經得起推敲，仔細琢磨你的點畫筆法，其實還是有些問題的，比如，用筆比較生硬，起承轉合關係不夠融洽，個別筆畫、結體的嚴謹度還不夠等需要認真加細心去認識和改進。
二是多讀帖。讀帖是前輩們非常重視的一個環節，但究竟如何讀帖，讀什麼，怎麼讀，因人而異，但不是沒有規範要求，讀帖最主要的就是“三要”，一要比“像”。即臨的字與原帖比較進行對比，找到不像之處，再反覆修正。二要定“準”。每個筆畫、每個字體都有嚴格的位置，熟記於心，運用田字格練習，其實就是非常好的初學方法，不僅對準點畫位置，還要注意布白空間和距離。三要多“摹”。摹帖最傳統但效果非常好，可以說是解決好字形結體最有效的方法，有重點，有選擇的進行摹帖，能起到事半功倍的作用。
三是急不得。據說，朱元璋平定天下的戰略是“高築牆,廣積糧,緩成王”。此道理運用到書法上就是不要急於求成，不急於出風格面貌。
進去很難，出來更難，書法尤為如此。
謝謝！
如石書藝
你寫的很不錯，章法佈局都很好，單字結構也很不錯。
如果非要雞蛋裡挑骨頭，那我就挑出來一些，比如第一個“長”字，撇和捺畫，處理的還是有些不到位，可能是書寫速度快了，當然撇畫也是比較難寫的，有的書法家一個撇畫，就練三年。
第三行，“風”字，最後一筆，鉤最後送筆不穩，有抖動的感覺，最後一個字，“徵”雙人旁的那一豎，最後一筆，橫畫，處理的不是非常到位。
橫，豎畫，雖然是最基本的筆畫，但是要處理好，也是不容易的。
書法練習是一個艱苦漫長的過程，相信你也練習好幾年了，把細節處理好，就快成功了。
水平有限，不足之處，多多見諒，謝謝！
