未來直播行業會取代影視行業嗎?

禿鷲大校


過去,大多數人,對電視臺貼著固定的標籤,認為電視臺就是看視頻的主要來源,電視臺有著穩定的技術和運營模式,永遠不會出現問題,有著不可取代性。

那麼,現狀是這樣嗎?

香港的幾家電視臺不就開始倒閉了嗎?內地電視臺如果不是國企,不是喉舌,不是壟斷,不是缺乏競爭,早就倒閉的剩下幾家了。

近幾年,由於互聯網的迅速發展,視頻網站闖入大眾生活;智能應用的產生,手機功能的逐步發展,人們已逐漸習慣在手機上看視頻了,愛奇藝、優酷、等等。

如果說,電視臺在前幾年最大的競爭對手是視頻網站,那麼,現在則不是了。所以最終結束電視臺壟斷地位的不是靠改革,而是這個移動互聯網時代。

人手一臺的智能手機,就是一臺移動電視機。人們可以走哪看哪,這個移動電視機大大解放了人們的時間,不需要待在家裡的客廳,無論在路上,在公司,在床上都可以看,雖然屏幕小了點,但是滿足日常觀影也足夠了。

但是,傳統電視臺被徹底摒棄,許多人認為這不可能發生,畢竟電視臺的視覺體驗遠遠不是手機所能代替的。

然而,這並不是關鍵,手機電視臺崛起的點依據的是視頻互聯網技術的不斷升級,視覺體驗已不再重要,且不說手機視頻現在也能輕輕鬆鬆達到高清不卡頓的效果,手機觀看視頻的互動性、時效性、傳播性。社交性等,早已把這一塊完全掩蓋。

互聯網行業這樣的例子已司空見慣,不足為奇了。

PC計算機取代了商用計算機,現在卻被PAD和智能手機代替;

手機拍照也慢慢取代來了專業照相機,不說效果質量,大眾卻更願意用的是便捷的手機,這就是我們說革新的意義所在。

如果說一臺手機就是一臺移動電視機,那麼,一個個自媒體就相當於一個個“個人電視臺”。例如一個個的美女主播其實就是一個電視臺頻道,而美拍、映客這樣的平臺就是一個“有線電視網”。並且這個電視網可以免費容納無數家個人電視臺,而不像傳統電視臺那樣有波段限制,並要支付昂貴的租金。

“個人電視臺”最代表的人物當屬羅振宇、吳曉波和高曉松,他們三人分別對應的是《羅輯思維》、《吳曉波頻道》和《曉松奇談》。他們和千千萬萬草根美女主播不同的是,他們原本就是精英,並擁有龐大的知識儲備,走的也都是高端精英路線。他們之所以能成功,不是靠比電視臺更豪華的場面和硬件,而是靠他們自身就秒殺大眾化的電視臺內容。換句話說,目前電視臺提供不了像羅輯思維等欄目的精英內容。

早在2014年,他們就號稱“一個人抵得過一個衛視”了。儘管這些視頻自媒體現在還算不上真正意義上的電視臺,只能算是一個“欄目”,但不久就會聚合成為一個“頻道”,再聚合就是一個“電視臺”了。相信在不遠的將來,他們的估值可以抵得過普通的衛視,例如內蒙古、寧夏、青海這些落後衛視。

在這革新的背後,有一個功臣不可忽視。

坐擁800萬粉絲的咪蒙就是最典型的例子,估值過億的自媒體已經有著穩定的盈利模式,大眾喜歡這個號,品牌形象早已深入人心。但是,我們是否能夠想象咪蒙如果開個視頻直播間,會有怎樣的場面?大概,人氣可以與一般的衛視齊平甚至超越他們了。

當然,以上的例子,它們都有個共同點:能夠自產精華內容的自媒體。

而大多數的自媒體平臺,並不能達到這樣的水平。

內容為王的時代,有價值的內容不斷被產出,在互聯網時代的衝擊下,視頻自媒體不是主角,卻一定是最威猛的助力工具。

自媒體的未來一定是視頻化。所以今天的自媒體,在未來會有一大批向視頻化轉型,從而成為一家一家的個人電視臺。

在這個過程中,直播順勢而起,走在了視頻化的最前端。

隨著技術的發展進步,直播所能實現的場景相對於視頻來說,亦是一個成功且驚喜的趨勢。企業自媒體從最早的傳統方式推廣、文字紙媒等,發展到視頻,到近兩年,直播成為風口的時候,第一批嘗試視頻直播的企業已嚐到了紅利。商業直播的盈利模式也日益凸顯和升級。

所以,我們姑且認為,剛剛提到的“個人電視臺”,能有個更加確切的說法:企業個人直播間。

直播能夠實現的玩法和場景,其爆炸性的傳播效益,為企業營銷帶來質的飛躍。

歐冠杯決賽直播有220萬人觀看,是英國規模最大的一次直播;王菲幻樂一場演唱會直播觀看人次1000萬,線上門票創收5個億;張大奕直播,一晚上創造了幾百萬的服裝銷售額...

或許你們還有疑惑,認為開一個自媒體的個人電視臺,會存在政策、技術、渠道和費用等問題,這給直播設下了一個不可忽視的門檻。


鷹潭水稻之鄉


作為最早且堅持多年長期觀察直播行業的科技自媒體,我對2019年直播行業最大的感受就是集體迷茫,甚至有一些沉悶,感覺到許多玩家都在困惑:機會似乎遍地都是,增長卻有十分艱難,直播行業的未來究竟會發生什麼?每家直播平臺都會做年終盛典,這是一個瞭解直播行業的絕佳機會。

2019年直播成了一個奇怪的市場。

一邊是不少新玩家入場,快手、B站都在強調直播業務,直播正在影響更多行業,特別是電商,李佳琦成了現象級網紅,多家直播平臺成功上市,5G到來直播行業更是顯得特別興奮,看上去,直播行業前景相當好;

另一邊,有人說直播行業天花板到了,黃金時代結束白銀時代來了,幾家已上市直播公司的財報顯示,增長率確實大不如前了;QuestMobile數據顯示,截至2019年6月,有4.3億網民觀看直播,相比去年僅增長一成;2018年中國直播行業投融資事件共發生56起,直播行業投資額為224.4億元,2019年1-9月中國直播行業投融資事件共發生13起,投資額為4.8億元,市場冷清。

12月21日,花椒直播和六間房合併後組成的花椒六間房集團年度盛典“2020花房之夜”在杭州舉行,觀看完這場盛典後我認為,泛娛樂直播行業2020年最大主線可能依然是內容升級,“內容升級”方向更加清晰就是直播綜藝化,最終,泛娛樂直播行業可能會走上視頻平臺們走過的路。





名醫助播工作室


很高興回答您的問題!

直播和電影是兩個完全獨立的體系,沒有誰取代誰,只有看那個發展更好!

區別在哪?個人觀點:

1.歷史不同

電影始於1895年,到現在已發展百年,從無聲到有聲,從黑白到彩色,從幕布到3D.它的發展史就是歷史的見證,走過的路是漫長曲折的!

直播在我國真正興起是從2015年,國外也就發展不到10年,藉助網絡,智能手機的普及,一日千里,走過的路是快速直達的!

2.模式不同

電影總體還是靠合作,導演,演員,製作方,場地,發行方等等,分工明確,職責細化,

它是個集體行為!

直播現在大多還是個人,一個人就可以導演,劇本,直播,剪輯等等,它是個人行為!

3.方向不同

電影雖然類型繁多,什麼喜劇,科幻,文藝,故事,動畫,懸疑等等,這票房那票房的但主要還是以宣傳國家形象、民族文化,展現社會百態,人生悲喜,探究本質,挖掘根源為主!

直播雖然各行各業,美女,帥哥,教授,明星等等都可以做,也有象李永樂老師,張召忠老師等公知,但大部分歸根結底還是為了名,利,以個人利益為主!

4、產業不同

電影發展到現在,已經成為一個大產業,它背後的從業人員,相關產業龐大繁雜,培訓學校,電影公司,影院,服裝設計,影視城等還也華表,百花,金馬,金象,戛納,柏林,奧斯卡等等國內國外,大大小小百餘個頒獎禮,

而2018年中國電影票房達到609.76億元(約合89億美元),中國共生產故事片902部,銀幕總數達到60079塊,城市院線觀影人次達到17.16億,國產電影票房達到378.97億元,這還僅僅是票房,這背後的那麼多產業的規模可想而知!

直播這個雖然也有好多工作室,設備提供商,服裝道具等,但規模還有很大差距,從名字,“網紅”就帶那麼一點點low,不如電影明星,巨星霸氣側漏!

但直播也有大優勢,

1、比電影還直觀,可以互動,直接面對面交流

2、比電影接地氣,可以直接帶貨,吃的,穿的,農產品,電子產品,化妝等等

3、發展潛力巨大,現在確實是粉絲經濟,流量經濟,羅永浩倆小時1.7億,薇婭去年一年銷售過百億,直播它背後的經濟不可估量!

個人拙見,希望有所幫助。






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