解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

本篇为音乐环境解析稿,仅代表个人观点,请理智对待,欢迎评论区留言;

目前每年各大榜单都以粉丝经济带动的流量歌手占据时,一个很遭90后厌倦的现象便是成为了大家口中的讨论对象——娱乐圈侵占了音乐资源,流量歌手请离开音乐圈;我们便以这两点作为切入点,进行解析;


解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

很不错的张艺兴

娱乐圈有没有侵占音乐资源?

关于娱乐圈到底有没有侵占音乐资源的问题,我们首先必须要确定音乐与娱乐的关系;音乐本身就具有巨大的娱乐性,而且娱乐圈的组成成分,就包含了巨大的音乐市场。最简单的例子,为什么商业电影需要《主题曲》、《片头曲》、《片尾曲》、《背景曲》?为什么综艺节目,必须需要音乐总监?为什么歌手发了新专辑,都需要去各种音乐综艺节目去宣传?

因为,音乐圈与娱乐圈本就是商业同化的两个兄弟,圈子本身并没有什么问题,问题是出在圈子里低劣制作而又捞金严重的偶像系列;这种音乐现象,就像是电影圈子里为什么烂片卖的还这么好的现象是一致的。所以,娱乐圈有没有侵占音乐资源呢

?答案是:没有;不仅没有,而且还给予了音乐圈底层音乐从事者生存空间。

解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

你不知道的音乐从事者有几百万

这里我们要放开眼界来看待——音乐圈,不是我们认为的周杰伦、陈奕迅、林俊杰、王力宏几个优质大佬组成了全部,组成音乐圈的中坚力量是整个中国幕后几百万的音乐从事者。那些你根本记不得名字的音乐从事者,才是我们华语音乐的中坚。而让音乐圈能产生收益,能让从业者活下去的,大部分资金来源,都是娱乐圈;所以,根本没有娱乐圈侵占音乐圈资源一说。相反的,是娱乐圈在为你不知道的音乐从事者,提供活下去的资金;而这才是华语音乐从事者基数,基数决定了我们能在未来孕育出什么样的优质音乐;

音乐的受众分级

不得不感叹,如今我们90后还在为音乐要不要收费在争论时,00后已经开始一张又一张的收藏音乐专辑和演唱会门票了;在音乐消费能力,如今的我们远远不如00后;所以时代推进导致的群众分层便来了。

我们回想一下——二十年前,周杰伦、陈奕迅、林俊杰、王力宏哪一个不是当年被70、80后当做不正经人来对待的?当年的周杰伦的周氏唱法,被多少人指责批判。肯定有人会说,张艺兴能和周杰伦比?在作曲上自然是张艺兴还需努力的,但是我们如今讨论的是时代的不认同性;上一个时代总是对下一个时代产生排斥的,这是一种自我保护的心理作用

因为我们90后已经音乐审美成熟,周陈林王四人的音乐符合我们的审美胃口。而新晋的流量歌手,张艺兴等人,他们的受众是00后乃至于10后,或者是音乐审美停留在颜值水准的90后。你不得不承认,爱美与爱美丽的容貌都是人的天性,偶像歌手的市场就是这么来的。那些音乐鉴赏能力不足的00后、10后,他们更多的是对于一种懵懂音乐的附加爱好,他们喜欢的根本不是偶像歌手的音乐

,而是偶像本人;音乐成了娱乐的一种附加消费;


解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路


所以问题就变成了,对于一群没有音乐鉴赏能力的小朋友们,我们在音乐上能指责什么呢?不用去指责音乐作为附加产业的偶像/流量者们侵占了音乐资源,实际上,他们是在

扩大音乐受众的下限;这是音乐商业化的必经之路;


我们的眼光已经成熟

我们一起看一个辩证的例子——我们九零后为什么允许杀马特文化的流行?还以一种自诩为黑色幽默的反讽来不断进行调侃,而面对这种讯息时,我们会相视一笑;而对于新生代为00后、10后服务的低制作高颜值的偶像歌手产生了巨大的排斥呢

因为我们知道,偶像歌手的路是畸形的路,当年我们也追过“飞轮海”、“至上励合”之流的偶像歌手,但最终他们的结局告诉了我们,一个歌手一定要有自己的审美,要有自己的艺术作品。这才是优质的源头,优质的人生。所以我们以成年人的思考方式,希望00后的小朋友知道这个道理。


解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

当年的飞轮海

但是二十年前,我们的父辈也没能改变我们喜欢周杰伦、林俊杰的结局。我们又为什么有资格去要求00后来按照我们90后的想法去选择他们的人生与时代呢?

你会说周杰伦、林俊杰比张艺兴、蔡徐坤好太多了,他们的LV不在一个等级上!是的,周杰伦、林俊杰在唱功、作曲、作词上比张艺兴、蔡徐坤好太多了。但是问题在于,凭什么要求一个偶像歌手

实力歌手做对比?张艺兴、蔡徐坤他们作为偶像歌手,对比点是我们那个年代的偶像歌手——飞轮海、至上励合、快乐男声

这样一对比你发现没有?偶像歌手的能力,已经提升很多了。张艺兴这一批偶像歌手,已经开始涉及编曲、作曲的庞大学习,虽然学的不如周林,但是时代已经在进步了;

最重要的一点,你听张艺兴、蔡徐坤的歌么?听周林王陈的90后我们,不会去听张艺兴、蔡徐坤的歌,音乐受众本就区分了音乐素养与音乐赏析能力;所以,流量歌手对我们有实质影响么?那个没有任何说服力的榜单,对我们有实质影响么?

00后已经比我们那时候优秀

说完偶像歌手,我们先说一说实力歌手——你见过18岁的小姑娘成为了创作了三四首金曲?她叫陈雪凝,今年19岁;代表作:《白山茶》、《假装》、《你的酒馆对我打了烊》;

周杰伦出道的时候已经20岁了,拿奖的时候是22岁;张雪凝17岁写出了《白山茶》,18岁获得全球华人歌曲排行榜年度金曲奖。你说陈雪凝怎么比得上周杰伦,你咋不上天?看看两个人的年龄:杰伦已经41岁了,张雪凝今年19岁,19岁,19岁啊;这才是实力歌手之间的对比,不要老是将偶像歌手与实力歌手弄混。

解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

41岁的周董


解析流量歌手现象——换个视角看待,这是乐团发展的必经之路

19岁的陈雪凝

我们再说到王俊凯、易烊千玺、王源三人,就说一句吧——我们那时候有么?没有,我们上一代有。叫——小虎队!00后他们才十几岁,让音乐飞一会,给一点空间和成年人的气量吧;


观点结论

1:音乐环境受制于欣赏者。这种制约不仅仅是欣赏者的音乐赏析能力,还有着欣赏者的潜在创造性收益。这种潜在收益可让流行音乐商业化加剧,从而才能让大批音乐从事者存活,扩大音乐从事者的基数,这是一个环境的必备条件;我们不用抗拒商业化,流行音乐的定义就是商业化。在这个数字经济的年代,商业化才是一切产业存在的核心;

2:流量歌手的音乐制作水准偏低,而受众巨大,说明欣赏者的音乐素养过低。换一个视角,凡事都有两面性,这恰恰也说明了,流量歌手开拓了音乐受众的下限

3:音乐分层化,就和电影分级一样。不同级别有不同的欣赏素养,高级别也不用对一群孩子动怒指责,你曾经在你爸妈眼里同他们一样

;多给予一点宽容;


偶是小辫子,欢迎留言评论;Skr~


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