如今，中國、韓國，甚至西方世界也有不少的日式御宅文化的愛好者，他們喜歡日式的漫畫，看日本動畫片，學習動畫裡的角色，COSPLAY，辦日式漫展，彷彿全世界都在共度御宅的盛會。
如果你去過一次日本的秋葉原，你會感受到什麼叫做“御宅文化的中心”，滿街遍地的動漫海報，遊戲廳，動漫周邊店，讓人沉浸在二次元的海洋中，此時心中是不是會起疑，世界這麼大？為什麼二次元文化，御宅文化誕生於日本這個奇妙的國度？
1、影像時代和日本的電視動畫
20世70-80年代，網絡時代還沒有來臨，但是這是一個人們追求從影像中獲得信息的時代。電視臺、電影院看到的影像，讓很多年輕人著迷。而其中，動畫又是一個非常獨特的存在。
動畫片早在1920年代的美國就已經逐步成形，1930年代美國已經擁有大製作的動畫電影，但是動畫片這個東西，一直沒有大規模的以電視臺播出的形式量產，而一直是走的“把動畫做成電影”的模式，或者索性只是很小的短篇動畫。“連載動畫”的開拓者就是日本。
《鐵臂阿童木》是日本最早的電視連載動畫，也是世界範圍內最早的，商業連載動畫。《鐵臂阿童木》的大獲成功，也讓很多喜歡科幻，對未來抱有憧憬的年輕人覺醒。
隨著電視動畫的逐漸普及，日本人也更能接受他們自己製作的日本動畫、漫畫作品，而不是西方的歐美的那種動畫長篇。連載動畫的普及讓御宅文化有了一個基床。
2、對未來的憧憬，對理想世界的執著
日本動畫有兩大題材是永恆的，機器人，和美少女。由於《鐵壁阿童木》的大紅大紫，之後日本也推出了非常多類似題材的科幻動畫，直到1979年《機動戰士高達》誕生，成為日本動畫內容創作的一個里程碑之後，日本依然有大量的成功的機器人為主題的科幻動畫誕生，1980年誕生的《超時空要塞》、以及之後90年代拯救了業界的《新世紀福音戰士》等，甚至到了日本動畫業界巔峰時期的，2006年的《反叛的魯路修》等，依然維持著虛構的機器人科幻主題的作品。
而日本動畫的另外一大主題，就是美少女，這是從90年代興起的，也是日本的御宅文化逐漸盛行的時代開始的。
仔細想一下，“機器人和美少女”，為什麼大行其道，其實映射的是日本人年輕人對未來的憧憬，和對理想世界的期盼。未來是難以想象的，也是難以預測的，有很大的未知性，而美少女的很多人對於一種理想審美的期盼，二次元美少女並不是把女性符號化，而是一種借用了女性溫柔的形象，再用虛構的筆觸去美化出的一種，理想的產物；
現在很多人對御宅族有很深的誤解，認為宅男不都是沉迷於漂亮的卡通形象，在現實世界無所作為，認識是現實不成功的一種表現，事實上，不是這樣的，御宅族追求是一種理性的東西，或者說對於理想的物質的極端追求，讓他們不再迷戀現實的世界，而寧可在架空的世界追求美好，我認為卡通御宅族追求真善美的本質，是沒有錯的。而在日本，由於電視動畫的普及，加速了這批人的誕生。
3、秋葉原電器街為御宅文化的溫床
說到御宅文化，那還是繞不過秋葉原，而秋葉原為什麼會成為御宅文化的中心，我認為也是解釋御宅文化起源的一個很好的教材。
眾所周知，秋葉原在成為御宅天堂之前，是一個電器街，電器街賣的是什麼，電器，日本電器業十分發達，當時全世界最發達的電器產業都在日本，索尼、松下等電器大廠也在日本。
說到這裡，就和上文提到的，“影像時代”聯繫上了。網絡時代沒有普及的日本，影像時代就出現一些狂熱的影像愛好者，而這些愛好者共同交流，買賣的中心，自然就是電器街秋葉原。
沒錯，日本在影像業有著極有發言權的大廠，索尼、松下等企業。70年代，人們開始把動畫片等影像，錄下來，反覆觀看。研究動畫的一些細節，這些人就是如今御宅族的前身，而秋葉原又正巧聚攏了大量研究這些東西的愛好者，他們之間的交流，才是御宅文化誕生的雛形。
所以說到頭，御宅族就是一批喜歡搞技術的愛好者。御宅族也不僅限於遊戲、動畫的愛好，只要是自己感興趣的東西，都願意去埋頭研究那些一般人根本不在意，沒興趣去了解的事情，只是他們的核心，是動畫和遊戲，或者偶像，但又不限於這些。例如我到現在，下了新番還會去一步步的觀察他們的畫質，下不同的片源去對比哪一部畫質好，換到別的事情上，也會去做，例如用2個不同品牌的一樣規格的相機鏡頭在同一個位置拍照,然後對比差別,這些都是一般人根本不願意花時間,也會認為花時間沒有意義的事情,但御宅族卻能樂在其中,這是就御宅族的本質.
而很巧的是,最早的這批愛好者,玩電器的,就誕生於日本的秋葉原,而最早會在動畫和動畫之間去尋求這種細微差別的變化的這群人,就在日本的秋葉原。所以，御宅族和御宅族誕生的文化，發源地就在日本。
這和日本的影像（電器）產業的發達是有著密切的關係的。你想想，你要買家電，是不是先想起日本的品牌？索尼、松下、夏普，三菱，都是日本的，而這些產業的發達，也居然和御宅文化的誕生密切相關。
當然，還有從日本的社會結構去分析的，角度就既然不同，如果有機會的話，我們再從別的角度去分析，為什麼御宅族，會誕生在日本的有趣問題。
