「2019 第001篇文章」
2016年，知道三體要拍成電影，幾乎所有人的態度都是悲觀的，不是說不看好中國科幻，而是這個團隊明明白白的告訴你“我是來掙快錢的，我根本不懂科幻。”後來的事情大家都知道了，三體項目流產，對於《三體》這樣優秀的作品來說，當然是一件好事，因為我們還沒有能力將三體搬上熒幕。
而就在大家對三體電影化一片聲討的時候，另外一部大劉的作品，也在影視化的路上，悄然前行……
郭帆，一個對很多人來說都十分陌生的名字，翻看過往的作品，一部《李獻計歷險記》，一部《同桌的你》，平均分連及格都不到，難道又是一個來坑錢的？不免隱隱擔憂，這是我對流浪地球的第一印象。
但是當我第一次看到官方發佈的劇照，黑白風格，冷峻的機械感，讓我忽然覺得，或許這一次可能真的會不一樣。
2017年，看到流浪地球的第一支概念預告片的時候，長亭外古道邊在耳畔響起，行星發動機的轟鳴聲，破敗的廢土風格，短短三十秒就抓住了我。當然即使如此還是會擔心，擔心預告片真的有可能是預告騙呢。
2019年，隨著各種物料陸續放出，瞭解眾多幕後的製作故事都讓我覺得，這一次真的可以期待，中國的科幻真的要來了。但是理智還是告訴自己，清醒一點，期望越大失望越大，芳華，海牧已經多少次了，這一次我要把期待放低一點，湊活能看就行。
即使在此刻，當無數大V好評如潮的情況下我都在告訴自己，不能全信。
大年三十的晚上，作為春節檔唯一一部零點首映的電影，流浪地球的開畫成績8.4，我知道我不用等了，迫不及待的和朋友們買了初一的票，就是為了第一時間能看到整部標榜開啟中國科幻元年的硬科幻之作。
現在我可以放心地說，這一次沒有期待錯，流浪地球真的爆了，我們所期待的中國科幻，或許真的不一樣了。
我曾預測《流浪地球》會像去年的《紅海行動》一樣成為今年春節檔的票房黑馬，事實也正是如此。《流浪地球》在完全不被看好，被喜劇TOP3裹挾的情況下，在大年初三實現逆襲，牢牢佔據票房第一的寶座，甚至比去年的《紅海行動》來的還要迅猛。
貓眼數據預測更是給出了53億的票房預估，這當然是一個非常誇張的數據，真實的落點可能會在40億左右，但是無論如何，《流浪地球》用實際行動證明，尊重電影的作品必然會受到市場的尊重。
相比於《紅海行動》，《流浪地球》在短短三天時間就完成了逆襲
精神內核和科幻情結
曾幾何時我們也曾有過無數驚豔的科幻片，黃建新的《錯位》將關於人工智能的終極探討在上世紀八十年代就搬上熒幕，而《大氣層消失》也十分前瞻性的提出了環保構想，所以說，中國人不缺乏對科幻的渴求。
《錯位》在中國科幻史上的影響是劃時代的
而《流浪地球》的設定更是如此，電影的整體構想來源於原著，但是故事上基本脫離了原著，只留下流浪地球這個大背景，選取了其中一段時間進行表現。而精神內核也幾乎顛覆了原著的冷靜，客觀的理性表達，轉而將視角對準家國情懷，以及中國人最傳統的故土情節。
大劉的原著粉可能要吐槽了，他們所喜歡的真是大劉對於文明的宏觀視角，而對個體生命以及情感表達的淡化和剋制。這也是眾多觀眾不喜歡電影的第一個點。
但是如果電影版真的大膽到完全採用原著的冷峻風格，或許這片子估計就沒人看了，畢竟考慮到檔期，受眾以及過審等等原因，作出改變也是可以理解的。況且大劉作為監製也參與了劇本創作，那麼說明這種更改，也是大劉認可的。
而這種表達恰恰凸顯了中國式的東方文化在面對末世危機時有別於西方主流價值觀的行為動因。
同樣的題材放在好萊塢，可能就是乘坐飛船跑了，根本不會理解為什麼要帶著地球跑。不合理，也不現實。這是以海洋文明為主導的西方所無法理解的。
當然，原著對於這個問題也進行了詳細說明，開篇關於飛船派和地球派的爭論很好的說明了這個問題，但是在電影版中完全沒有體現，我個人覺得電影版的處理是為了結尾處火種計劃的合理性做鋪墊，如果說明了這個問題，那麼火種計劃無異於變成了政治陰謀。
但是，拋開流浪地球計劃的合理性不談，帶著地球逃離，本身就帶有很強的中國人特有的對於家，對於故土的眷戀。
作為一個以農耕文明為主的國家，五千年的歷史將家的概念深深寫進了我們的基因，所謂“破家值萬貫”正是這個道理。看完這個電影或許你就對當下中國人對於住房的渴求為何如此之深有了更加清晰的認識。因為這是中國特有的情感紐帶，沒有家就失去了活下去的意義，而地球就是我們的家。至此，流浪地球也終於找到了屬於東方文化的精神內核。在這一點上《流浪地球》是成功的。
電影的臺前幕後
當然，在眾多對《流浪地球》的誇讚中，也要看到這部電影眾多的問題和瑕疵。首先從劇情上看，《流浪地球》雖然表面上是一部真正意義上的硬科幻電影，但說是科幻片，其實是末世災難片，即使如此也是中國電影多年夜未見的類型。
影片弱化了太陽危機和地球流浪，強化了木星危機和救援行動，主要情節上更像是《後臺》、《2012》這樣的作品。
而人物設定上也採用了和《星際穿越》類似的親情線，敘述了老中青三代人之間的故事，除此以外救援隊的設定和《世界末日》也是十分雷同，特別蒂姆這個中澳合資角色的設定，前半段除了插科打諢幾乎無用，而臺詞也基本照搬了《世界末日》。
為了春節檔的排片，《流浪地球》在時長上進行了壓縮，刪去了許多情節。
從網傳的刪減部分來看，《流浪地球》將大量關鍵劇情刪減，導致成片在劇情連貫和人物邏輯出現重大問題，個人覺得為了追求視覺奇觀而刪減對於整體故事上更加重要的部分實在不是一個明智的選擇。
與其如此，還不如刪掉部分的特效場面，轉而保留為劇情服務的部分更重要，尤其是電影后半段，大量情節的前後不連貫，前一秒劉啟和蒂姆還掛在發動機軌道橋上，後一秒就回到了運載車裡；前一秒王磊還在說話，後一秒就已經被壓在石板之下。給觀眾造成觀感的誤解，對於《流浪地球》這樣的電影來說，就是嚴重失誤。
如果在故事劇情，和人物創作再進一步，《流浪地球》在我心目中的評分會更高。
其次是演員的表演。青年演員表演略顯生澀，尤其是韓朵朵的廣播，本來鋪墊很久的情緒卻在高潮時來得如此尷尬，一方面是剪輯的問題，另一方面還是演員自身的能力問題。
當然要說最特別也是最具爭議的自然是吳京，本來以客串身份參與，到最後卻變成了主線劇情，而有那麼幾個瞬間，我確實依稀看到冷鋒的影子，有點出戲。不過，關於父子情的詮釋，倒也算的上完整，或許也是與吳京本人的生活角色有關。
但是更要說的一點就是，吳京對於本片的幫助不僅僅是友情出演，更是在製作最緊要關頭的雪中送炭，如果沒有吳京投資的6000萬，恐怕現在對於大多數人來說，你連罵的機會都沒有，所以從這一點上來說，吳京沒有被黑的理由。
再說製作。科幻電影最重要的就是本身的結構完整性，雖然有原著的支持，但是細節之處，還是需要整個團隊一點點去創作。
舉一個簡單的例子，這是一種地下城的劇照。（出處見水印）
在劉啟身後的牆上，左邊是辦證、出遊、裝備和春節福字，還張貼著一張地下城城市檯球爭霸賽的宣傳海報。
身後的制服發放制度。
右邊是北京市三號地下城警務站的公告，包括地表出入申請條例等等內容。
這些東西從某種意義上講對主線故事沒有任何幫助，甚至在一掃而過的鏡頭中都不會被發現，但是我們就是從這樣一張小小的宣傳海報上看到了地下城人類的日常生活，想象著未來的生活圖景。
這樣的設計在片中比比皆是，地下城的王府井、麻將館、烤串店、舞獅表演，運載車裡的佛像掛件，隨處可見的標語，以及那句貫穿全片的交通安全宣傳語，正是這些細節的組成，才讓我們能夠感受到《流浪地球》所呈現的真實，讓觀眾覺得，在未來的生活或許就是這般樣子。
科幻電影的世界就像冰山，或許我們在銀幕前看到的只是冰面之上的一小部分，但是需要冰面之下的世界支撐，所以說《流浪地球》團隊的辛苦遠不止我們看到的這些。導演帶領整個團隊用八個月的時間編寫100年的編年史及世界觀的架構，甚至小到發動機維護手冊這種內容。為此，主創們還特地編寫了一本《流浪地球製作手記》來講述背後的故事。
正是這樣的創作態度，才有了《流浪地球》的誕生。
除此以外，電影的配樂並沒有好的那麼誇張，雖然能夠看出配樂在風格上追求近似《星際穿越》的恢弘風格，但是遠沒有想象中的效果。開玩笑的說，還不如隔壁《瘋狂的外星人》民樂版《查拉圖斯特拉如是說》來的印象深刻。
美術風格上蘇聯重工業風格，有別於西方的極簡主義，更加符合中國審美，粗獷，厚重的機械感讓人倍感親切，畢竟《環太平洋》中我最喜歡的機甲除了中國的暴風赤紅，就要屬老毛子的切爾諾阿爾法了。而地下城的設計確實讓人欣喜，賽博朋克風格與中國元素的巧妙結合，勾勒出未來末世的畫面。
最重要的特效部分，毫不誇張的說是國內頂級沒有錯了，雖然有部分CG畫面還是有點出戲，但是總體上值得點贊，再也不是五毛特效辣眼睛的畫面，尤其是在總預算只有5000萬美金的基礎上做到這個程度已經非常不錯了。對於以後的作品來說，確實立了一個優秀的標杆。之後的作品，在想用垃圾特效糊弄觀眾，我覺得是行不通了。
《流浪地球》的意義遠比票房的勝利來的重要
到今天為止，《流浪地球》已經實現逆襲，拿下今年的春節檔冠軍也只是時間問題。但是更重要的是我們應該看到《流浪地球》成功背後的意義遠比票房勝利來的更重要。
郭帆在拍攝過程中得到了許多導演的支持，路陽、饒曉志、張子賢、張小北等等導演都在片中客串出鏡，甯浩不僅客串，還將自己拍攝《瘋狂的外星人》的太空艙和宇航服借給郭帆進行拍攝，吳京更是零片酬出演。而甯浩、韓寒、郭帆三位導演之間的相互鼓勵也讓人感動，這才是中國電影人惺惺相惜的情懷。
《流浪地球》的火爆，讓北京文化再一次受到關注，從《戰狼2》到《我不是藥神》，再到如今的《流浪地球》，不得不佩服北京文化的戰略眼光。我們也有理由期待烏爾善的《封神三部曲》，這部耗時八年，耗資30億的豪賭之作，將會是北京文化的重要轉折，要麼一舉封神，要麼跌入谷底。
有人說《流浪地球》邁出了中國電影工業的一小步，更加期待未來的中國電影。但是同時我們也要正是電影工業水平的差距在短時間內是無法彌補的，不說好萊塢，連韓國的工業水平都遠在我國之上。郭帆說中美之間的差距有三十年，我們仍然處在手工作坊的階段，但是我認為《流浪地球》的成功會進一步刺激中國電影工業水平的發展，我希望《三體》能夠在足夠成熟的體系之下早一點到來。
回看詹姆斯·卡梅隆對郭帆說的話，其中的意義不僅僅是大師對後輩的鼓勵，更多的是客觀的尊重。
我希望這樣的中國電影未來能多一點。
