在唐诗经历高峰后的低谷时，李商隐将唐诗又推向了另一个高峰，其爱情诗含蓄唯美，缠绵悱恻，并富于想象，尤以无题诗独具风格，展现了丰富的爱情体验和真挚情感，其诗才很被后人称道。且来品鉴晚唐诗人李商隐爱情诗名句。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干
此名诗句现多引申为歌颂教师无私奉献的精神，原出自李商隐的无题诗，源自他的恋爱故事体验和对坚贞爱情的热忱执着。
《无题》诗首句“相见时难别亦难，东风无力百花残”，那是诗人与恋人正在进行一场礼法限制下的爱情，恋爱处于“两难”境地。
暮春时节，东风微拂，人间四月芳菲尽，百花已开始凋零，尽管一对情人相见恨晚，能见面也实属难得，可虽然相见了，却还要忍痛分别。
两人彼此倾心相爱，象是正在吐丝的春蚕，不到生命结束情思不尽，也象是点燃的蜡烛，不到烧成灰烬时热泪不止。
可正因为碍于礼教，不亲近相见成空，过分接近又人言可畏，如此难舍难分，更是难以自处，注定了恋爱不自由的心灵悲剧，便化为对爱情非凡妙悟、精深至极的理想追求。
诗人因物联想，将抽象爱情形象化，创造了美妙动人、表现超绝的艺术感染力，给后世痴情男女以矢志不移的信条，其诗文创作手法亦为后世所推崇。
梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓
此诗句来自诗人另一首无题诗，诗人对于执着的爱情只能托付于梦，梦中梦见与恋人正经历一个远别分离的场面，各自悲啼不已，彼此都想宽慰对方，诉衷肠、道珍重、约重见，千言万语，却无语凝咽，看着恋人远去了，想说说不出来、想喊也喊不出来，梦境中感应失灵，又反映了诗人作梦时的真实状态。醒后便迫不及待付之笔墨，那是梦中遗憾感在催促，以致墨尚未磨浓，就醮笔疾书梦境和心迹。
李商隐是最善于进行心理体验和心理分析的诗人，梦境与现实的同步转换，实现了感官与感觉的空间与情感过渡，他精于特殊情景领域的探索与开拓，成为走得最远的成功者。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时
出自《夜雨寄北》，又名《夜雨寄内》，指写给妻子王氏的诗，全诗为：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”
李商隐应泾原节度使王茂元的聘请成为幕僚，王茂元非常欣赏李商隐的才华并将女儿王晏媄嫁给了他，可是这桩婚姻却将李商隐拖入了牛李党争的政治漩涡中，王茂元与李德裕交好被视为“李党”，而李商隐的行为就被解读为对刚去世的老师和恩主、隶属“牛党”令狐楚父子的背叛，以致终生仕途不得志，在政治夹缝中生存抑郁寡欢，他多年在外游历，夫妻亦聚少离多，此诗反映出李商隐夫妻感情深厚。
妻子寄书殷切询问归家的日子，但是远在巴东的诗人却不能主宰自己命运，无法给妻子一个具体可盼的日期，虚拟的日期安慰反令日夜候门盼望的妻子更失望，所以首句在归期时间问题上诗人说了实话。
紧接着诗人却不愿意将此地此夜的难为情和盘告诉妻子，而将眼光故意投向窗外谈起了物候：巴山的秋雨随风飞落，拍打在屋檐窗门上发出淅淅沥沥的声音，甚至听得见雨水流动注入的声响，涨满了门前的池塘。
之后诗人并没有顺势展开巴山夜雨的情景，而是设想归期见面的珍贵时刻，在西窗下秉烛彻夜长谈，用剪刀剪去烧结的烛花，回忆着离别后的景况，特别是“巴山夜雨时分”的景物和心情，或许会问有教养的妻子：可知那句“巴山夜雨涨秋池”别有用意？知书达礼的妻子早已捧读千里家书，细心琢磨到丈夫用心良苦，那孤独寂寞、百无聊赖的投影，正是思念的情怀，并在剪烛夜话时解出丈夫的诗意。
李商隐在构思造诣上，展现了诗艺高超而情态特殊的大家之作，其艺术表现力含蓄而深邃，给人以美在时间与空间、现实与理想可以变化并转换有序的昭示。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通
出自《无题二首》之一，相恋的两人身上虽然没有彩凤双翅不能比翼齐飞，内心却象灵犀一样，感情息息相通。象征爱恋着的男女，于远离久别时，尽管无法聚首，但却心心相印，始终坚贞不渝。
古代犀牛角被称为灵异之物，特别是它中央有一道贯通上下的白线，实际上为角质，更增添了神异的色彩。诗人正是从这一点展开想象，赋予它以相爱的心灵奇异感应的性质，从而创造出一个极其新奇而贴切的比喻来。
此情可待成追忆？只是当时已惘然
出自《锦瑟》，如此情怀哪里是现在回忆起来才感到无限怅恨呢？即使在当年早已是令人不胜怅惘了。
此诗有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”侍女的爱情诗，也有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗。李商隐和妻子王氏生活了十二年，纵然因为仕途坎坷常常分居两地，李商隐对妻子心存愧疚，但夫妻感情深厚，诗句含蓄深沉，情真意长，感人至深。
