一、美的定義：是引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質屬性。說文解字美是：甘、形貌好、善、得意、和諧、對稱等意義，美是千差萬別的具體事物的一個組成部分，是具體事物中具有促進社會和人類生存發展的功能性、正面意義和正價值。
書法美：文字從創造出來，書寫能成為藝術，是歷代中國人追求美的過程，就如我們挑衣服、選伴侶、買工藝品，都希望十全十美。醜、惡、差及一般水平的書法，自然就被淘汰在歷史塵埃中了。
二、書法的韻律美：書法幾千年來一直在追尋線條與結構自然和諧的韻律美，不斷取優淘劣，最終形成了現在方便、美觀的書寫方式。
1.線條美：剛勁、流暢、精緻、迅捷、優雅、生動、平和、深厚、妙秀、蒼樸、俊逸等。
2.結構美：勻稱、雄強、寬博、蘊蓄、挺撥、遒媚、風趣、粗獷、峭拔、險峻等。 多變的線條組合成多變的字體形成靜中有動、動中有靜再容入中國人世界觀、思想境界的高層次人文精神追求，極富觀賞性的一筆書藝術。
三、以下分三種情況分析為何書法史上也收錄了醜書。
1.功底較厚，特殊階段下寫出的醜：美與醜是相對的， 比如顏真卿多寶塔碑和其麻姑仙壇，就顯得後者較醜。但後者的筆力又是前者無法達到的，是其70多歲時的作品，渾穆、蒼勁。顏真卿一生書風多變，是我們學習的最佳楷模。其祭侄稿是在顯露他極其悲憤的心情，雖滿篇狼藉，但卻不失他骨子裡透出高超法度。
2.名人書法： 如王安石、傅山、康有為、謝無量、徐生翁、徐渭等。他們有一定書法功底，不是很高，徐渭是抗倭英雄，其遭遇卻是有勞無功，甚至受到迫害，從他的書法中可看出滿是憤怒、無奈、消極。名人書法可從他們的書法分析個人的性格，有一定的收藏價值。其價值不是在書法方面，而是在歷史研究方面。他們都屬於個性書法，不可學。
3.創新書法：如金農、正板橋、李叔同等。這些不算好書法，但有創新意識，提示我們書法要創新，不能一成不變。而創新必須以歷史的高度為標準，而他們的創新達不到一定高度，只能欣賞，不可學。也歸為個性書法。
當然美、醜因個人喜好而定。但站在歷史的高度，美、醜經歷史不斷品評保留下來的才算經典，所以醜書與書法無緣。
四、當代醜書：打著創新的旗號，故做醜。一是書法功底不夠，二是做作，不屬書法範疇。在和平的年代著錦衣玉食，亂寫字只能表現出他們對書法認知的淺薄及內心的醜陋，這正是字如其人的完美闡釋。你沒時間練書法就不寫，又要名又捨不得利，最大的危害是汙染了書風。
五、寫美字，做凜然正氣的人，追求大唐氣韻。
醜書一派收錄較多的明清作品為自己的醜作擋劍牌，明清作品還沒經歷歷史的淘選。要相信我們自己的眼睛及判斷力，不要被美之極即醜之極的理論及隨心所欲寫書法的理論所忽悠，那不如不寫，以免丟人現眼，浪費人生。
柳公權多寶塔碑
2020.4.17 劉芳茹
