今天想給大家推薦一部香港電影，一部獲得多項金馬、金像提名的虐心虐愛式劇情片《一半海水 一半火焰》。
片中最吸引人眼球的怕是那些誇張激烈的情慾片段了，在當今的華語影壇上，能如此大尺度出演的大多數都是那一群拼命爭渡的青年演員了。前有湯唯的《色·戒》，今有莫小棋的《一半海水 一半火焰》。
《一半海水 一半火焰》在2008年於香港上映，這是部時長在101分鐘的電影，如果你看的不是，那恐怕是刪減版本。
這部電影改編自王朔小說《一半是火焰一半是海水》，由第六代導演劉奮鬥編導，除了男主角廖凡、女主角莫小棋外，我們能看到很多的香港老戲骨的身影在熒屏出現，其中大多數都化身成“表叔”瘋狂送名錶。
我對廖凡的記憶還是比較深刻，《白日焰火》、《師父》等作品在華語圈都是上乘之作，反觀莫小棋卻鮮少能有作品讓我眼前一亮，腦海裡的記憶依舊是那在懸崖上，王耀（廖凡飾）要其脫去衣服的那一幕。
說回作品本身，至少這部影片，我看到，劉奮鬥導演瘋狂地，深深地喜愛平衡式的構圖，大量的對稱畫面撲面而來，幾乎佔據了整部電影的一半鏡頭；對廣角鏡頭的畸變也有著濃濃的眷戀氣息。
一百分鐘，整部影片的高潮來得不夠高，戲劇的張力還是略顯不足。其實看電影最怕的就是：看前十分鐘，我已經知道了後十分鐘甚至大概的結尾都能略知一二，再看多十分鐘，我便能知道下一步角色要去幹嘛了，已經缺少了未知的期待。雖然對於閱片量越大的影迷來說，這些都是不可避免的，大量的影片的敘事重複性的不斷衝擊而來，能不猜到都算難了。影片的戲劇效果張力越強自然地就讓人越捉摸不透，劇本自然也就越成功。
看到麗川（莫小棋飾）在影片中段坐在浴缸哭泣，邊上的王耀病態地用手拍爛玻璃杯子時候，病態地說出了“要死就在這裡靜靜的死去”時候，其實我也就能猜出麗川必然會走上這一步，至於是死沒死，就看是在最後二十分鐘或是最後十分鐘發生的事情了。這樣，便失去了一些未知的期待。
雖說張力略有不足，但對於角色的塑造我覺得是十分成功的！無論是王耀、麗川，還是配角鄭重，甚至是兩個失足女，都足夠充實，以至於有血有肉，我們不會懷疑現實中不存在這樣的人，我們本能地相信，這世界的確會有這麼不可理喻但我們都多少理解的人。
王耀和麗川的瘋狂虐戀，先是狠心傷害了別人，但也用力地割了自己一刀。一個純真的女人，愛上了一個壞男人，甘願為其墮落，甚至最後放棄了自己寶貴的生命。合情合理，這世界就有這樣的傻女人。
一個壞男人，用一副變態且病態的外衣包裹著自己，自己傷害自己也不願意讓外界傷害到自己，得到的裝作不在乎，失去了卻發瘋地要奪回來，殊不知誰不知道他幼稚的心，只是不願意戳破。
兩個幼稚的人，一個瘋子，一個傻子。平靜的海面下也會有暗潮湧動，熊熊而起的火光除了溫暖也有熾熱灼人心。海水、火焰，永不相融。
王耀這一個時長把死字掛在嘴邊的人，其實最怕的就是死這一字；麗川這麼一個痴痴瘋瘋的女人，最不怕的就是死，把自己的生命燃燒起來當做復仇的刀劍，狠狠刺在王耀這塊看似堅硬但不堪一擊的盾牌。
影片中有一幕，麗川、王耀、鄭重和兩個失足女都坐在廳裡，麗川那一身黑頭紗黑衣服，我想到了《西西里的美麗傳說》中的瑪琳娜，那一刻對男性的失望在黑色中若在若不在。
在end裡，好似一本書，有首頁有末張，王耀抱著骨灰罐走過當年騎著小電驢的路，兩個人埋在沙堆裡，只不過那時兩個愛人都活著。
影片有個不小的bug，其實我不太喜歡，就是第一個鏡頭和最後一個鏡頭的連接，其實是以故事的結尾用作故事的開頭來展開，中間大篇幅不中斷的插敘。
但這兩個鏡頭不是同一時間不同機位的鏡頭，而是兩個不一樣的鏡頭，一個是自然地掉帽子，一個是用手來拋走，木棍摔飛的位置也不對。要不是最後那少年神經病般的把手靠近腦袋，我可能也便忽略了。
我可以試想下，當時應該是再拍幾組鏡頭，可已經有一個滿意的鏡頭的帽子是飛出來的，後面跑幾次都是不能自然地飛出來，自然地就靠人力來完成，就讓觀眾跳戲了，那首《愛的箴言》也無心投入。
有時候電影這玩意，還是不能馬虎的。
雖然刺挑了好些，但我還是覺得，這是部值得花100分鐘看一看的電影。就當是為了麗川，看幾眼啊。
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