這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代；這是一個智慧的年代，這是一個愚蠢的年代；這是一個信任的時期，這是一個懷疑的時期。
——查爾斯·狄更斯《雙城記》
2020年一場突如其來的新冠肺炎疫情，整個世界都陷入恐慌，人類共同面臨的最大考驗。截止4月初全球累計確診病例已突破100萬例。
疫情底下，我們開始緊密思考：個人與時代的關係，著眼時代變化與人類共同體上。
那麼，作為引流社會創新與潮流的藝術家群體，又是如何看待人與時代關係。
4月12日，大型藝術展《時代寫意——首屆廣東大城市專業畫院學術年會、首屆廣東大城市專業畫院學術邀請展》巡展到深圳了！
本次展覽首次集中展示了大灣區範圍內專業畫院美術創作隊伍的作品，35位專業畫家用自己的藝術方式來捕捉時代之美，看著非常療愈。▼
《時代寫意——首屆廣東大城市專業畫院學術年會、首屆廣東大城市專業畫院學術邀請展》作品圖
跟一般個體機構舉辦的藝術展不同，我今天推薦的展覽的特別之處在於，它是由畫院體系發起！主辦方來自五大畫院，分別是佛山市藝術創作院·佛山畫院、嶺南畫院、深圳畫院、廣州畫院、廣東畫院等，參展藝術家都是職業藝術家，作品含金量高。
在這裡，我要科普一下什麼叫畫院呢？
1、畫院發展至今已有千年歷史。
2、畫院是一個官署名，始於五代，盛於兩宋。它在中國古代宮廷中掌管繪畫，除了為皇家繪製各種圖畫外，還承擔皇家藏畫的鑑定和整理及繪畫生徒的培養。
3、我們熟悉的《千里江山圖》 ，就是宋徽宗時期的畫院畫家王希孟作品。
聽起來畫院是不是特別牛？
現在，全國各地都設立畫院和創作院，為國際積累和梳理藝術財富、培養藝術人才。而我們創作的畫種，已超出了傳統中國畫的範圍，還包括：油畫、版畫、雕塑等。
那麼，現代畫院藝術家的作品與水平到底是怎樣的？我們趕緊賞析作品：
》》 參展部分作品鑑賞 《《
李勁堃：新國畫代表
疫情底下，人心惶惶，我們所向往的歐洲生活，暫時是無法過去了。但我們可以看看畫家筆下的歐洲風景。這是我們嶺南畫派的“新國畫”代表李勁堃對歐洲寫生的作品。
一股熟悉的歐洲場景撲面而來 ▼
李勁堃《歐洲寫生印象之六》絹本重彩 93x62cm 2015
李勁堃，1958年生於廣州，廣東南海人。現為中國美協副主席，廣東省美協主席，廣州美術學院校長，廣東畫院原院長，嶺南畫派紀念館館長，教授、碩士研究生導師，一級美術師。
用中國水墨來表現城市氛圍，是很考畫工的，尤其是表現異域城市。但畫面上的中西方繪畫語境，不管是中國人還是西方人都會感受到親切的熟悉感。
工具還是原來的毛筆，但是在畫家李勁堃精心的造型設計後，作品裡分明透露著西方油畫厚重的色彩與素描精準的透視構圖。▼
李勁堃《歐洲寫生之二》紙本重彩 93x61cm 2015年
這就是”新國畫”的創新意義。一幅好的國畫，不僅僅是中國人能看懂，外國 人也能感同身受，才能真正地推廣中國優秀文化。
馮少協：會說話的作品
接下來，我想分享這件“會說話的作品”。去年12月這個展覽在佛山首展時候，我一眼就被吸引了，久久不願挪開腳步，完全沉浸進去了。▼
再看看畫面的局部精美的細節，讓我感受到強烈的生命力。
畫面上的火球熾熱地燃燒著，似乎我心臟也在加速跳動。▼
馮少協《來自外星的報告》油畫 200×80cm 2016
作品名字叫《來自外星的報告》，藝術家是廣東畫院副院長、中國藝術研究院美術學研究生馮少協。我猜是不是生長在60年代的藝術家有一顆外星夢呢？他是否想透過現象來揭示事物的本質問題呢？不管怎樣，這幅看似寫實的作品，畫面呈現的張力日常讓人震撼。
江山：以“巴別塔”之名把脈城市變奏
看到這個作品名字“巴別塔”時候，我特別好奇。
“巴別塔”是一個源自《聖經》的傳說：當時人類聯合起來興建希望能通往天堂的高塔；為了阻止人類的計劃，上帝讓人類說不同的語言，使人類相互之間不能溝通，計劃因此失敗。
那這幅畫，為什麼叫巴別塔呢？我帶著一股疑團。▼
江山《巴別塔在大海》105×75 2007
作品是本次展覽的策展人江山的作品，我還問過他，為什麼要這樣創作？
原來，江山是一個有故事的人。他從一個走南闖北的鐵路火車司機轉到了藝術圈，除了是個畫家外，曾從事過媒體、策展、肩負起大眾藝術傳播者的職責。
江山 《有理想的黑大叔》布面油畫 120×80cm 2013年
10年開火車的深刻人生經歷，成了江山藝術創作的寶貴財富。
“火車讓我體會到非常真實生活。那個時候我每天開著一個巨大的機車在城市間穿行，再加上機車本身它也是一個非常複雜非常龐大的綜合體。這種結構和這種空間的穿梭與切換，在我的創作思維，還有思考的背景上面，它是起到了一個底色的作用。”江山說。
所以，空間、城市成為江山思考的背景，又成為他創作的母題與樣式。一畫就是十幾年。
孫洪敏：在畫裡讀懂女人
作為女性藝術家代表，喜歡當代油畫的人應該對“孫洪敏”的名字不陌生。
她擅長畫一系列的女孩題材，看似寫實，卻高度概括了女孩的各個方面，有趴在沙發上發呆、與閨蜜嬉戲自由暢想等畫面，這些細微的動作，抒寫女人的各種“白日夢”。▼
孫洪敏 《女孩·女孩》油畫 130x160cm 2004年
對了，這些女孩乍看不漂亮，但由於藝術家精細塑造了人物眼神、肢體神態與營造了和諧色彩，越看越耐人尋味，表現出一種強悍、反抗精神。也可以看出藝術家內心世界的強大。▼
《我和你》 油畫 130×160cm 2014
孫洪敏，廣東省美術家協會副主席，代表作有《青春期》系列、《少女》《女孩•女孩》《我在》《女孩日記》《我和你》。作品被中國美術館、廣州藝術博物院、廣東美術館等機構收藏。
鄭阿湃：荔枝
嶺南城市的特色就是荔枝， 唐代杜牧有詩云“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”；蘇東坡被貶嶺南時候，酷噬荔枝，還寫出“日啖荔枝三百顆，不辭長作嶺南人”的佳句。
恩，4月還不是荔枝旺季，那我們先看看畫家筆下的荔枝解饞吧~▼
鄭阿湃 《大灣區來客》190cm×170cm2019年
畫面上，荔枝千顆萬顆壓枝低，通過色彩的變化表現了豐富的層次感，前方，只有一臺攝像機和手機錄像設備。
鄭阿湃介紹，自己在從化工作多年，每到荔枝成熟的季節，遊客如織，這讓他想到要把荔枝這一大灣區的代表性水果“摘取”入畫。
雖然作品表現的是“八方來客”，但畫面上並不見人影，這反而顯得意蘊悠長，就有如古人所說的“踏花歸去馬蹄香”那樣，給人留下無限想象空間。
鄭阿湃《春陰 》150cm×160cm 2009年
楊曉洋：城市建設
本次展覽的主題是《寫意時代》。在21世紀的中國，高鐵、地鐵就是時代飛速發展的有力說明。
這幅《建設中的深圳地鐵5號線》以深圳城市建設地鐵為場景，通過當代水墨的形式語言和放射狀構圖，表現出新時期的特區城市建設成就。▼
楊曉洋 《建設中的地鐵5號線》 200x210 紙本水墨 2010
藝術家在傳統的繪畫基礎上融入當代藝術的表現語言。
楊曉洋表示，“地下的世界並不是色彩斑斕的，隧道的斑駁感覺也適合用水墨表現，所以最終我選擇了用最單純的水墨元素，結合新媒體技術，有張力地製作，來表現深圳的創業精神。”
葉嚮明：抽象時代
前面都是比較具象的作品，展覽也有不少抽象繪畫。
如果給你一抹藍或靛藍的顏色，你會如何描繪你所見的世界？▼
葉嚮明 《藍調系列NO.75》 180X180cm布面 油畫 2008年
以靛藍或深藍為基調的畫面，抽離物象，具有表現性抽象表達的心象。
藝術家以音樂的方式進入抽象主義的時代，去理解藝術 理念和實踐，有了開啟抽象主義之門的鑰匙。
》》 更多精彩作品 《《
林藍《喜悅》紙本設色 104x104cm 2019年
方土《驚蟄之二 》紙本水墨 245cm×125cm 2017年
文禎非《黃山寫生之二》50x60cm 油畫 2018年
梁宇《往日時光·大車間》布面油畫 65X80cm 2013年
富中奇《 意象龍華1號》紙本墨色 68X45cm 2019年
文徵《蕸想.系列 04》文徵 80X100cm 布面油彩 2019年
陸馳 《水鄉二月》130x160cm 2003年
林永康 《蒸汽時代 》油畫 180cm×150cm 2004年
孫文科 《徑轉見青山》 34X68cm 紙本設色 2019
段俊豪《空》 布面油畫 190×170cm 2014年
本次展覽是從佛山出發，東莞巡展，現在巡迴至深圳。涵括了35位專業藝術家的幾百幅作品。我今天寫的推送，僅是從吸引我的視角的作品來寫藝術鑑賞，冰山一角，現場更多好作品等你細細品嚐。
時代寫意——首屆廣東大城市專業畫院學術邀請展
（深圳站）
展覽地點
深圳畫院美術館
（深圳市羅湖區銀湖路金湖一街36號）
展覽時間
2020年4月12日-5月5日
參展藝術家
廣東畫院
李勁堃 林 藍 林永康 馮少協 孫洪敏
杜 寧
廣州畫院
方 土 鄭阿湃 陳一峰 劉 晟 段遠文
周麗萱
嶺南畫院
葉嚮明 文 徵 黃雪韻 張志峰 李志國
賴鐵驄
深圳畫院
楊曉洋 梁 宇 文禎非 陳向兵 宋承德
富中奇 鄭 強 張 闖
佛山市藝術創作院 • 佛山畫院
陸 馳 葉其青 黃茂強 江 山 王永才
邱大尉 孫文科 嶽海喜 段俊豪
