今天聊聊音樂。
作為一名中年偽文青、樂盲兼土搖愛好者，聊音樂純個人感受，沒啥樂理也沒啥道理，隨便說說。
國外音樂聽得不多，高雅音樂聽得也少，作為偽文青，又不能太俗，所以一般偏好安靜的國內民謠和不那麼吵的土搖。比如許巍、鄭鈞和朴樹，魔巖三傑（竇唯張楚何勇）自然是聽的，不過不多，有段時間常哼“螞蟻螞蟻螞蟻螞蟻螞蟻沒問題”，旋律上頭，歌詞洗腦。
流行音樂必須有港臺，杰倫當然也聽，不過更迷陳昇，那個死胖子老愛亂說話，被封了。胖子像個吟遊詩人，後期的音樂有點隨心所欲了，諸如《青鳥日記》、《牡丹亭外》、《告訴媽媽》、《愛情的槍》……初聽覺得這叫什麼玩意兒，聽多了上癮。
果然是年紀大了，列舉的歌都是十年前，歌手也都是上個世紀出土，哦不，出道的。這幾年聽的新歌手不多，梁博算一個。是的，前面鋪陳了那麼多，我是來安利梁博的。
梁博，八年前第一屆好聲音冠軍出道，著名的“梁茶之子”（低劣的謠言，竟然有人信，不可思議），其實當時我也只是略有耳聞，聽過他和黃勇翻唱的“北京北京”，除了覺得黃勇太油膩，小夥子挺精神，音樂上沒啥特別印象。選秀節目出道的太多了，各種前浪後浪，最後幾乎全死在沙灘上。
後來聽說梁博回去讀研，第一次還因為英語沒考上，第二次上了，然後去美國學習音樂，14年出了同名原創專輯，聽過幾首，感覺還不錯，但僅此而已，也沒啥特別印象。
16年的一天傍晚，開車穿行在蜿蜒于山間的高速上，山丘不高，夕陽剛好落在山肩。電臺放了梁博的《日落大道》，當時不知道什麼歌，甚至也沒聽清幾句詞，當遠處山邊的夕陽斜照進車裡，伴著歌曲間奏的肘風笛，還有結尾的吉他solo，意境真的牛逼了。讀的書少沒文化，一句牛逼走天下。
開始搜尋這首歌，找到梁博15年專輯《迷藏》，八首歌，那一年循環了幾百遍，每週往返河源，車上都在放這張專輯。
從選秀時的“梁八首”，到迷藏的“梁八首”，保留一貫的簡單質樸，比起首專，詞曲創作更加成熟，開始顯露編曲的才華。《日落大道》營造意境極為迷人，此外尤其喜歡《變了》，開始的喃喃自語，到最後“如果我哭了，那就止不住了”，爆發那麼一下，直擊內心，鼓點也恰到好處，百聽不厭。
對了，《迷藏》採用“現場同期錄音，現場實況收聲、實時錄製的模式”，不加修飾，完整呈現音樂錄製原貌。不太懂，說是能夠把優點和缺點無限放大，如果不是對自身音樂素養有足夠自信，一般不敢這麼幹。一句牛逼就完事了。
隨後陸續出了幾首單曲，包括《給我一點溫度》、《喜劇》、《鬼》、《一往深情》，梁博沉迷於編曲無法自拔，尤其是《給我一點溫度》，恨不得每一個現場都編一個版本。編曲狂魔，誠不我欺。特別推薦一下2019大事發聲版的《溫度》，雙吉他尾奏彈出琵琶的感覺，就如在凜冽的冬日早晨，太陽出來，驅散雲霧，豁然開朗。
17年梁博參加歌手，唱了三首歌。
開場的《靈魂歌手》，編曲爐火純青，用樂評人鄧柯的話說，“打破了思維慣性但還能自成體系”，歌詞直白，也是梁博一貫作風。
歌手版的《日落大道》，風笛間奏和吉他尾奏依舊讓人沉浸其中，李健贊其“邊緣、獨立、自信、不妥協”，這也是一個創作者最應該保持的狀態。
返場的《男孩》，算是小火了一把，旋律偏流行，朗朗上口，歌詞也屬上乘，“你的關懷，一直隨身攜帶，無人的地方再打開”，描寫出面對愛情小心翼翼卻又滿懷期待的複雜情緒。
短暫地參加幾次綜藝後，梁博又消失了，18年透露在準備三專，兩年了還沒出來。再次出現是19年春天，帶著他的6首全新原創，參加了原創音樂節目——唱作人。
6首歌，帶有明顯梁博印記，卻又風格各異。最喜歡《黑夜中》和《你會成為你想的那個人》。
《黑夜中》是《日落大道》的午夜版，編曲更大氣，鼓點鏗鏘有力，中間梁博吶喊那一句，仿如天際傳來，吉他solo靈動跳躍，每個音符彷彿都賦予了生命，想要從歌裡跳出來，“星垂平野闊，月湧大江流”，是的，就是這種感覺。
很多人說梁博編曲頂級，作曲一流，作詞三流。作詞太直白，沒有意境，比如二專的《擁有》，歌詞多是主謂賓，幾乎沒有定狀補，簡單直接。《你會成為你想的那個人》卻是另類，就詞作而言，華語樂壇近年來少有的佳作。
在這首歌裡，梁博不再拘泥於形式的統一，長短句結合，語感節奏極佳，各種修辭，層次分明，更重要的是言之有物，歌詞其實是自己跟自己的對話，說出對過往的遺憾，現實的無奈，和未來的彷徨，同時又帶有期許，既是自嘲，也是自勉，“你把昨天從嘴裡吐掉，把明天倒在杯中搖一搖”，“這裡的冬天又要來到，你這隻候鳥還沒逃跑”，寫的是真好，修辭運用自然而然，所謂“文章本天成，妙手偶得之”，不正是如此。
返璞歸真，洗盡鉛華。歌如是，人亦如是。
梁博，三專該出了。
