一
色彩風景
1由遠到近，分部進行法
水彩風景畫，多從遠到近、從淺到深、從虛到實進行渲染、描繪，這樣容易掌握乾溼與色彩和明暗層次，色階的銜接過渡較自然、柔和，對初學者也更便於掌握。不過，須注意掌握時間，否則前後時間差太大，色調與明暗就會統一，容易失調。特別早晚的景，日出日落，首先要定下明與暗色光對比和位置，不然就難於準確表現特定的效果。
這種分步進行法，不能看一點畫一點，須有整體觀念，切匆孤立地摳局部，要儘量縮短“時光色彩”的差距，並加強色彩記憶，以便於補充與調整。
2
由近及遠，層次推移法在有些特殊情況下，如時間極為勿促，或早晚橙紅色的陽光照射在險峻的絕壁與古剎上，出現一種神秘而絕妙的色彩與構圖，那當然即應揮筆捉住這瞬間即逝的景象。
首先定下光感與色彩在景物上的位置、對比強度及冷暖關係，而後調整形體，再從中景到遠景、天空，這樣反推移完成。很明顯，這方法帶有強烈的速寫性，也須有一定繪畫基礎之後，才掌握得住。而這種或其他隨心所欲的方法、對搶鏡頭、抓色彩，是勢所必行的，否則按部就班地畫過來，偶現的景觀就早已景象全非了。
3全面鋪開，統籌兼顧法
這種畫法，是先求“共性”，後求形象，要求有很強的整體觀念和預見能力；在進行中，看起來畫面有些凌亂，實則步驟性是最強、最科學，是須有一定能力和經驗才能掌握的。
所謂先求“共性”，就是由淺到深地先抓基本調子(包括由淺到深的明暗關係與色彩傾向)，即首先用淺色鋪出受光面的最亮部分，留出高光，然後用最具有畫面調子傾向的淺色由亮到暗。這樣循環推移，直到取得統一而豐富，表現出協調而有節奏的色彩與明暗關係為止。
後求形象，是避免一開始就把注意力放到具體的形體結構細部上而沖淡了對色彩的觀察與感受，這首先要求集中精力把最突出的色彩感受，用最果斷的筆法全面鋪開，把握瞬間的微妙色彩效果後，然後才在這色調與節奏的統一下，具體地刻劃出主要景物的形體結構與形象特徵，最後再經調整而完成。
二
色彩靜物
1室內自然光的變化規律
色彩的冷暖變化規律：暖色物體亮部偏暖暗部偏冷，冷色物體則相反。但所有顏色物體在高光附近的一個小亮面的顏色則幾乎都是冷色傾向，這是因為受偏冷的天光色所影響。
物體亮部與暗部色彩一般呈互補色傾向。任何色彩在處理明度變化的同時一定要兼顧其冷暖的變化。如把基本色加白色調亮時一定要調入適量的同類色，避免減弱亮面色性。
2色彩的優化調配
①補色互調法：一般稱為高級灰的常用調法是紅、綠、黃、紫、互調。注意不能等量，不可過分調勻，否則容易變灰變髒。
②同類色相調法：既可改變明度，又可豐富色彩，而且不容易髒。
③灰色的調配法
1>直接用現成的灰色加傾向色
2>湖藍（鈷藍）+土黃+紫羅蘭+白色（灰色）+傾向色
3>草綠（或中綠、粉綠）+赭石（或熟褐）+白色+傾向色
4>土黃+青蓮（或紫羅蘭）+白色+傾向色
3做好三面五調的色彩調配
1、亮面色彩
基本色+明度較高的同類色或鄰近色+白色。如，一個紅蘋果的亮面調配方法為：紅色（基本色）+檸黃或中黃（鄰近色）+白色即可
2、暗面色彩
基本色+基本色的補色或基本色+明度較低的同類色或鄰近色（主要用於基本色較淺的物體）
基本色+藍色類+紅色類（主要用於基本色較深重的物體）
3、灰面色彩
以基本色為主，適當加入周圍物體的環境色。如紅蘋果的背景是一塊淺藍灰色的襯布，它的灰面色彩調配方法為：紅色（基本色）+淺藍灰色+白色（少量）。
三
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