溫慧明
中國畫歷史悠久，作品豐富，技法完善，理論詳備，在世界繪畫世上獨樹一幟，並且還影響到我國周邊國家和地區，是世界上繪畫種類的大畫種之一。按照繪畫技法分為工筆畫，工寫兼備的小寫意，大寫意三類。其中在大寫意領域中，八大，青藤，鄭燮，任伯年，吳昌碩，黃賓虹，齊白石，潘天壽，徐悲鴻，李可染，李苦禪，梁黃胄等人貢獻尤其突出。寫意畫在現代幾乎佔據了中國畫的主要領域。這些大師在人物，山水，花鳥以及動物畫方面都取得了傑出成就。
這些大師有著共同特點，繪畫好，書法好。書法是中國畫造型的基礎。要畫好畫，必須有比較好的書法墊底。看看他們幾乎都是書法大師，篆刻大師，像吳昌碩，書法藝術甚至超越了畫畫。書畫同源，藝理相通。筆立形質，墨分陰陽，用筆用墨靈活，作畫才成竹在胸。
其次，大寫意是從艱苦的磨練中得到的。他們有才情，也極其勤奮，不求名利，屬於我國埋頭苦幹的人！看看徐，為畫畫，寧可凍餓；黃胄畫畫，好紙用了一人多高，是出了名的“紙老虎”；李可染“廢畫三千”無不說明其刻苦。
再次，由於大寫意畫是對物像的高度概括，這就要求形神具備。那麼借鑑外國的繪畫也就必然的了。如素描，速寫，色彩，甚至解剖，透視等。中國畫到了近代，有較快發展，與我們借鑑外國的因素是有相當的關係。當然，化西為中，為我所用才是目的。吃羊肉，長人肉，喝牛奶，長人奶。苦禪師最初也是西畫築基，他體會到國畫美后，才毅然轉入中國畫。黃胄畫驢，幾成絕活，得益於速寫不少。悲鴻畫馬，更是素描速寫的大師，僅馬的速寫就不下千幅，其水墨馬，既有我國繪畫傳統，又吸收了西畫解剖透視，便說明這個道理！
有非常之志+非常之才，成就非常之人！
卜甲院人
本人對繪畫只是愛好而以，因生活所迫，也沒顧得上深造。關於師友提出研創大寫意的問題，建議談不上，只能憑自己感覺來說幾個句。
中國畫也有幾千年的歷史了，從傳統的線描發展到如今的諸多門類，如工筆，小寫意，大寫意。加上中西結合，也出現了清郎世寧的繪畫風格，繪畫大師徐悲鴻的馬，層次立體感很強的透視畫法。
關於大寫意的畫法，中國也出現了不少名家，大家。象黃胄畫的驢，候昀的五牛圖。李苦禪大師的松鷹圖。等佳作。夲人也最推崇苦禪大師的畫作，給人一種氣勢磅礴的感覺。他抓住了各種動物的精髓，下筆大膽潑辣，用墨蒼勁有力，給人以鼓舞勢氣，給人力量，大師作品幅幅精到。如果沒有踏實的基夲功，及生活的觀察力，是到不了出神入化的境界的。因此中國不管是寫作，書畫，都離不了生活的體驗觀察記錄，才能出好作品。象我們七十年代以前的老藝術家們都能走向社會民間，走向名山大川去體驗生活。出了很多價值連成的佳作。不象今人出的作品，深居家中，閉門造車。學會了摘轉挪抄的夲領。還自吹自擂，實在不敢苟同。
至於用筆用墨看各人的研發與喜好，有擅長用焦墨，濃墨，有擅長用淡墨的，不拘一格，看每個人的作品想表達的立意，去佈局設色而以。
張惠清6
大寫意是中國畫的核心代表，從深層角度講，大寫意畫不是畫，是哲學。
面對浩瀚的中國文化，學習大寫意國畫需要師從，自篡意義不大 ，從門徑入手更現實。
大寫意國畫的意義在於教育價值 ，寫意者“洩意”也，是調節身心的有效手段。現代社會壓力大，焦慮抑鬱很常見，合理的宣洩情緒實屬必要，大寫意國畫具有很大優勢。
大寫意國畫具有中國文化的代表性 ，層層生髮，自由變化，個性彰顯，極具中國文化特點。
大寫意國畫還是高端先進的藝術形式，很抽象，很現代，具有廣闊的藝術發展空間。
