龙城飞将
法学（本科）、政治学（硕士）
演技是个很主观的、因人而异的评价。对老戏骨和年轻演员，后者标准要适当放宽一些，否则评价年轻人，结论个个都是“演技差”，那就没意义。我认为，不要求面面俱到，只要求有特色、有可塑性、与角色契合，就可以了。
就许凯在延禧攻略中的傅恒来讲，我这里把许凯的演技分成两块。第一块是天赋加成。第二块是后天养成。最后再谈谈他的表演风格。总的来说，许凯的天赋加成是很高的，而且带有难得的少年气，这就弥补了他后天演技的不足，十分适合这类历史偶像剧的角色。
一、天赋加成
从形象上来讲，许凯作为模特，外型风神俊秀、走步玉树临风，这就是他的天赋，足以担当傅恒这个御前侍卫角色。
年轻是资本，你让聂远和许凯换个角色，就算聂远演技再炸裂，演绎年少英俊的傅恒也是力不从心。就像一些女明星，虽然贵为影后，演技高超，但要扮演青春少女，哪怕化妆、打光再高超，也会被观众看出老态，再好的演技也补救不了这一点。
从心境上讲，许凯扮演的傅恒的目光清澈如水，正是适应了意气风发的傅恒这个角色。俗话说，眼为心之苗，从出道经历来讲，许凯本身年纪轻，涉世未深，平时受人追捧（女孩子应该很喜欢他），家境也还可以（穿戴整体不算太差），对世界充满着憧憬。特别是由于他没有经过娱乐工厂的系统加工，不是千篇一律的制成品，而是保留了一种少年的青涩和鲜活感。这种少年气概，赋予傅恒这个角色别样的光彩，使得他与吴谨言的对手戏，格外能打动人心，让人会想到美好的青葱时代。
这种心境的保持是极为难得的，可以说一个人、一个演员在一生中，仅仅就这么一段少年时光。随着年龄的增大、世事的磨砺、社会的险恶，少年之心逐渐消退，这种清澈目光就不复得见，染上一层世事的沧桑。
很可惜的是，在经历家暴传闻的冲击后【根据所见资料，许凯前女友系把情侣日常纠纷（许凯称是日常有过争执，但坚决否认了“家暴”，言下之意，没打人，也没造成对方受伤）夸大成家暴，而且是分手后挑凤囚凰上映时爆料，还拉与家暴不相干的白鹿下水，炒作套路明显，顺手还给许凯添加了不少没有石锤的黑料】，许凯的言语和举止逐步收敛，迅速从少年向成人角色演变。也就是说，傅恒与魏璎珞的那些陷入初恋的眼神戏，特别是傅恒那种饱含生命炙热，但又不敢直接表达的少年眼神，能否继续保持下去，就看许凯的抗压能力了。
入戏是一种演员天赋。从入戏程度来讲，从片场花絮来看，许凯与吴谨言很可能是入戏到了半真半假的地步。如吴谨言在排演时情不自禁亲了一下许凯，许凯也可能达到了接近于“人戏合一”的境界，如请求魏璎珞为他喂药，那种带点心机、带点爱慕、又有请求成功后的得意洋洋、又怕被看出来的心中暗喜，如此复杂的感情层次和转换，就算是老戏骨要完成也极为不易，居然用一个眼神准确地传达了出来，并深深打动了屏幕前的观众。考虑许凯不是老戏骨，演技十分青涩，这种眼神，真得投入不少感情才能演得出来。两人也承认，到拍戏后期时候，两人已经不敢对视，因为一对视就要掉泪。在演技不足的情况下，年轻演员只有把真感情倾注到戏中，才能打动观众的心弦，这种投入感情的能力是一种天赋。
所以，我认为许凯的演技，在天赋上是很高的。就算考虑他在眼神上的戏，在前半段已经达到了S级。其他就算弱点，都没关系。就像体育比赛的运动员，不需要样样全能，只要一项突出拿冠军，就足以引起观众欢呼。比起样样平庸中流，反而一项突出，才是能引起观众注意的演员。
二、后天养成
后天养成就是所谓的学院训练。学院训练有好处，也有坏处。好处就是，因为有学校教的套路，所以演技始终保持在一个水准上，不会坏到哪里去。坏处是，因为套路，所以见多识广的观众就会看得生厌，往往不能打动观众。好的演员，都要在套路上进行突破。
许凯没有接受过正规的演技训练，也就是基本功不足。所以他演技会有此起彼伏的现象。但是，他又有优越的条件，那就是直接拍戏练演技。于正也是舍得花血本，接连砸了好几部剧在他身上，简直是拿经费给他烧。这种待遇，连影视学院出身的学生都难以享受。
谁能有这么优越的条件？中戏刘天池老师给他指导说戏，现场众多资深演员给他展示什么叫演技。直接打通从理论到实践的任督二脉。许凯也下了苦功，背台词、对镜子、现场观摩其他演员的戏，使得前半段的戏份演绎的相当出彩。但是到中年傅恒的时候，由于他心境属于少年，此时就特别依赖于表演的套路，但他又不太熟悉套路，所以在把握上就有点缺陷，但总的来说是瑕不掩瑜。
三、表演风格
没有套路意味着容易形成自己的风格，就许凯而言，他的表演风格，可以概括为以下几个特点：
一是“少年气足”。他年纪很轻，平时爱玩，什么篮球滑板都会来几手，知道这个年龄阶段的男孩子是什么风格，演绎这种少年角色实在是游刃有余，毫不拖泥带水，也没有套路的痕迹，这是一种天生的优势。比如，有个镜头是他端着手，从后面看吴谨言离去，脸上勾出一丝痞笑，把傅恒的样子演活了。实际上，傅恒并不是一直都一本正经，虽然在紫禁城之内，严肃是必须的，但在看到心上人之后，偶尔也会流露出他那个年龄阶段的内心激情，可以说许凯对人物的理解是比较准确的。
二是“可塑性强”。得益于模特的优势，许凯在表现力上有一定基础，摆造型可以说是信手拈来，无论是高雅的公子还是不羁的浪子，无论文艺男、成熟男，他都能作出最合适的调整，摆出最合适的造型。比如，如果光看富察傅恒这个角色，可以说是外表冷静、内心隐忍、智勇双全的翩翩贵公子。但是，许凯现实性格与傅恒这个角色性格可以说是差异很大，比如爱耍帅装酷、不太会隐藏心思、擅长运动但又孩子气，有时候却又潇洒不羁，看得着实让人眼镜碎了一地。除了那张脸，怎么也无法将他与傅恒联系在一起。但从这个角度来说，足以证明许凯的表现力之强，能够完全演绎与他本人日常丝毫不像的角色，说明可塑性是很足的。
三是“戏路很宽”。许凯之所以能够成为淘宝当红模特，得益于他正中带痞的整体气质，因此能够适应各种服装造型，无论暖男、酷男、坏男，他都能演绎出来，而且经得起大众的考验。特别是当前青年一代小生中，都是“男神”居多，气质偏暖、白、奶，但也导致他们可以驾驭的造型比较单一。但是，许凯与他们都不一样，他是在华南农业大学读了一年后，拿了模特冠军就去闯荡社会的，与社会底层、三教九流接触不少，他也承认混社会期间吃了不少苦，认为学校还是有保护的。又因为许凯很早就接触了社会，有过小混混一般的生涯，怕是当前小生中绝无仅有的。
现在的小生，都是基本从学校到公司，再从公司到演艺圈，而且还要预先“去污漂白”一番，才送到观众面前。而许凯，基本就是没经过任何处理，直接从社会上被打捞出来，被于正看中签约后拍戏，突然走红后就被直接放到大众面前，优缺点一览无遗，可以说是相当透明，相当的“原生态”。于正之所以看中他，应该是看到他多变的模特造型、少有的正中带痞气质，属于一块“原生态”的未经雕琢的璞玉。也就是说，许凯的戏路理论上是非常宽的，不仅能够驾驭正面角色，也能驾驭反面角色，具有很大的潜力，这在当今几乎是“清一色”男神的小生演员中是极其少见的。所以于正让他接的角色，都是很不相同的，有纯情羞涩的傅恒，有暖心的小丑八怪，有帅酷的顾燕帧，有爱装逼的王陆，目的就是挖掘他身上的所有潜能。
事实证明，于正的眼光是对的。许凯在演戏上具有不错的天赋，他能够灵活地把自己的一部分性格渗入到角色之中，弥补了青涩的演技。比如，他演的傅恒，风度翩翩，纯情羞涩，大受好评。考虑他演技其实青涩，那么傅恒实际上是他性格的一部分反映，才能演绎的如此出色。许凯接受采访时称，他其实怕生，一般只会和熟人玩，不爱和陌生人说话。那么很显然，他把“怕生”这个特点，灵活地转化到“傅恒”的羞涩中去了。
四是“契合角色”。目前来看，于正给他选的角色，都是利用了他的长相和身高优势，简单说就是偏向武力而不是文质彬彬。这样做的好处在于，许凯长得十分俊秀，如果再配以文士的打扮，那就会显得“脂粉”气息太重。用武士装扮，能够把他的身高优势和男性的阳刚气质凸现出来，同时又因为其五官俊秀，则更显得英武。所以，他所选扮演的角色，都是武力值很高的，包括将军（凤囚凰）、侍卫（延禧攻略）、军人（烈火军校）、侠客（招摇、灵剑山）等等。
而富察傅恒，可以说是当前阶段许凯的最佳角色。此角色一出，网上直接评论：清代言情小说直接有了男主脸。该角色之所以成功，除了造型英俊加分，许凯处于这个阶段的青涩演技，与角色相对比较契合，也是重要因素。简单说，傅恒的前半段以言情为主，后半段以苦虐为主，中间再穿插几段耍帅的打斗，没有特别复杂的感情戏。就前半段言情来说，对许凯这个年轻人而言难度不大，把谈恋爱的感觉放进去就可以了。耍帅打斗更不在话下，他本身就会摆造型。后半段苦虐，对男的来说，不需要哭哭啼啼，只需要强忍心痛的表面冷静，也可以基本做到，他唯一把握不住的，就是随着岁月增长的心境，总的来说是不过不失。但由于前半段戏的出彩，已经足以吸引大部分观众注意力，而忽略后半段的瑕疵。
简单说，只要扬长避短，为许凯量身定做角色，他就能发挥出最佳的一面。而这一点，恰恰是以编剧起家的于正的长处。
结论
许凯天赋技能很高，目前表演水平青涩，整体给个中等评价，但在新生代中，已经算是出色了。富察傅恒这个角色就证明了这一点。许凯需要做的是扬长避短、选好角色、磨练演技，就会出好作品。
2019年8月补充：
上面这篇答案，其实是2018年7月延禧攻略时候写的。现在出了《招摇》和《烈火军校》，可以看出许凯演技进步非常快。比如在感情戏上，达到了较高水准，能够做到纯粹用表情传达情绪，也就是“此时无声胜有声”，让观众看了被人物角色所打动而且入戏。
随着他演技的肉眼可见的进步，这里对许凯的表演风格，在前面的基础上，再补充两点：
五是富有层次感。之前他在延禧播出后接受采访时说，延禧时候他应当把情绪转变过程展示给观众看，要一层层剥给观众看。这就说明他知道大概自己演的“太快”了。喜怒哀乐的转变要用“慢动作”展示给观众，让观众理解这个转变的过程。
“慢动作”就是要让观众感到，情绪转变是有过程、有层次的。这话说起来容易，做起来真的难。毕竟要形成“层次感”，就要精细控制脸部表情，但脸部表情真不是你说控制就能控制的。脸不是手掌，想伸出那只手指就伸出那只手指，特别人在喜怒哀乐的时候，是很难控制自己的脸部肌肉的。
但许凯做到了，出身模特的经历，使得他对微表情有着惊人的掌控能力。如在《招摇》中，他扮演的厉尘澜硬是做到了“两滴泪”，先是一只眼睛掉落一滴泪，然后再另一只眼睛掉落一滴泪，而且一前一后，这种艺术化的表现，恰如“大珠小珠落玉盘”，让人深深感受到角色悲伤。许凯这种层次分明的演技，相当难得。像有的年轻艺人表现情绪时候，就是混杂成一团的，层次根本不清楚。
六是源于生活高于生活。上面说，许凯一开始演戏，喜怒哀乐的情绪转变是很快的。许凯为什么演的“快”，因为他的演技，很大程度来自于生活观察和体验。
举个例子，他在接受采访时候说，他会观察路上情侣吵架，看男女的表情，然后融合到自己的演技中去。还得出个结论，一般地，吵得天昏地暗的，反而未必分手。真分手的，那就是冷脸相对，气氛沉默。
许凯是模仿能力很强的演员（所以他能当模特，很会模仿姿态和造型），同时他在演技上是用心的，虽然没有经过刻板训练，但他会努力弥补不足，突出表现在，他会观察模仿日常生活，直接把真实生活情景移入到自己的演技中，这使得他的演技出现了很强的“真实感”。因为他模仿的是真实人的情绪，而不是套路，所以直接能把观众带入戏中。
但这也带来个问题，情侣吵架，那不是演给观众看的，情绪转变很快，观众有时候会“看不懂”，怎么一下子就吵架、一下子又和好了呢？许凯意识到，需要通过“慢动作”，把情绪转变过程展示出来，才能更好把观众带入戏中，于是他开始注重“表演层次感”，把生活的真实和镜头的效果较好地结合了起来，也就是俗称的“源于生活高于生活”。
总之，许凯演技进步迅速，表演富有天赋，善于用心钻研，是很值得期待的一名青年演员。
如果侵权，留言必删！谢谢，太喜欢许凯。
