作為耳機發燒友，之前在論壇和頭條這些平臺分享的文章一直都是耳機、播放器等HiFi器材的使用體驗比較多，就算是文章裡面說到了聽感和音樂介紹，在我相對簡短的文章裡面實際上也是一筆帶過而已。但是從如今索尼家的產品來看，有線無線再到播放器等音頻產品，就算不是頂級醇音系列，主打高清和HiRes的方向不會變，而且索尼在構架自家流媒體平臺後，對於音樂生態應該會越來越重視。但對於老玩家來說，其實一些老的“CD級”發燒音樂，同樣是值得一聽的，畢竟音樂的內容相對更重要。
當然了，我日常聽的音樂其實相對繁雜，因此如果有機會的話我可能會搞出一個系列，不過本文我還是像推薦一些我個人認為值得一聽並且聲音相對發燒一點的曲目，而且隨著如今索尼家的HiRes曲目越來多多，個人認為對器材略微有考驗的曲目會更好。就如今大眾化的口味以及耳機的調音方向來看，人們對於高頻樂器和人聲的需求其實是更高的，特別是大小編制的音樂來看，絃樂顯然同樣重要，對高音表現有一定要求是更好的。因此下面簡單推薦一下個人認為的一些涉及高頻樂器，或者是涉及人聲特別是女聲演繹的曲目，無論好器材或者低端器材，大家給個面子可以找來聽聽哈。
- 諾拉.瓊斯 Narah Janes 專輯：遠走高飛
諾拉瓊斯的經典曲目不少，除了推出的專輯經常獲獎外，不少燒友估計經常會把她的專輯或者曲目作為發燒女聲或者爵士樂的試音而存在，絕對是現代民謠爵士樂的代表。而在眾多專輯當中，個人仍然認為遠走高飛獨具魅力。
諾拉.瓊斯的這張專輯，全球發行超過2000萬張，從此才華橫溢的諾拉.瓊斯一舉成名。這張專輯裡面的首首歌都好聽無比，特別是諾拉.瓊斯的澄淨秀麗聲音以及脫俗氣質、溫柔卻堅定的自彈自唱，整體充滿了魅力。專輯的編曲本身極為精美，爵士味十足，而且通透寸勁的女聲部分足以撫慰心靈，只要開聽就不會停下。個人推薦這張專輯的原因很簡單，就是吉他、鋼琴技巧出色，女聲穿透力強，無論器材黨或者音樂黨都值得一試。
- 鄭怡 專輯：流行歲月（小蟲篇)
鄭怡是一個不錯的臺灣女歌手，無論是流行樂或者發燒碟都有一席之地，其中這套流行歲月總共有三張，其中的小蟲篇則可以說是驚為天人。
從曲目的錄音和演繹風格來看，這個專輯是實實在在HiFi級的，錄音真實自然，特別是鄭怡的高音唱功乾淨、高亢、不拖泥帶水，雖然說和蔡琴和張德蘭的唱功相比會略顯年輕，但是細節卻驚人的好，是一種未經刻意雕琢聲音，對於小蟲的歌，在優質錄音下無論作為音樂鑑賞或者發燒試音都是非常好的專輯了。
而我推薦這個專輯的原因，個人認為還是女聲的高音確實有獨特的味道，除了沒有殺機的味精外，高頻自然，中頻醇厚，高低端器材都可以聽，索尼絕大部分耳機應該會很適配這個專輯的音樂。
- 幽靈公主 交響版 配樂：久石讓
對於日系耳機玩家而言，日常聽的ACG混音可能會想多多一點，但是久石讓對於一些經典曲目的交響版，往往會讓人耳目一心，結合對電影思想的深刻理解並且讓電影的內涵得到了昇華。在眾多經典作品當中，幽靈公主交響版是代表作，是絕對值得一聽的。
這個編曲最重要的特點，除了發揮交響樂的大氣磅礴、蕩氣迴腸，一些樂器錄音的細節上同樣做到的分毫畢現和精準定位，對耳機聲場是一顆考驗。而且曲目本身，悠揚、婉轉、悲傷、振奮的情感訴求都得到了充分表達，而捷克愛樂樂團和東京交響樂團的頂級演奏也是重要的因素之一，對於愛樂認識來說建議使用好耳機或音箱滿滿品鑑。
- 井口真由子 專輯：Poesie
除了上面這張由久石讓配樂的專輯外，井口真由子這張名為Poesie的爵士樂獨奏專輯實際上和久石讓同樣有關聯，精選了久石讓和加古隆的電影配樂的鋼琴改編曲，優美動聽自然不用多說，除了有極其優質的音樂旋律、樂器彈唱功力外，錄音同樣優秀。可以說，這張專輯充分發揮了井口真由子演奏時候“動態”實力，沒錯說的就是動態，也就是耳機發燒友日常最關注的一個耳機性能參數，在這張專輯當中都可以得到考驗。
可以說，看起來文靜的井口真由子，其鋼琴彈奏鄧麗非常強，高低潮時的爆發力和三角琴的共鳴及動態，結合豐富的細節，既對於耳機回放來說是考驗，也對於聆聽人來說是高級享受，強烈的空氣感也讓人曾經其中。個人甚認為，比起上面的幽靈公主，這張充分演繹高頻細節以及全頻動態的專輯，對於燒友來說更值得用高級器材去聆聽。
- Obsession:New Flamenco Romance
對於提琴和吉它等絃樂曲目愛好者而言，這一張弗蘭明戈的天碟級唱片同樣不容錯過。這張專輯用幾個形容詞來形容的話，就是優美、真實和自然，自帶一種融合感和張力。和上面我推薦的專輯一樣，有同樣頂級的錄音，吉它手演奏的細節錄得清晰無比，手指撥動琴絃的擦弦感受和手在琴板上移動的細節都能聽得見，提琴和吉它也做到了完美結合，西班牙地道風味撲臉而來，讓音樂本身極具感染力，在我看來是少見的好專輯。
- 杜普雷版 埃爾加大提琴協奏曲
如果希望比上面推薦的女聲、爵士和彈唱有更高級的器材考驗、聽音挑戰，或者說要求內含或者沉重思考的話，杜普雷演奏的埃爾加的大提琴協奏曲（4個樂章）絕對值得一試，這個可以說是埃爾加的謳心瀝血之作了。就其深層意義而言，埃爾加提琴協奏曲既是聯想到他自己內心的淒涼與孤苦，也為紀念一戰中的逝者而作。而在錄音當中，美女演奏家杜普蕾則似乎是用其生命來演奏這首樂曲，其中每一個音符都讓人感動得淚如雨下，悲從心來，屬於真正的大提琴神作。
而在經過EMI錄製，由巴比羅利指揮倫敦交響，杜普蕾大提琴的名版，絕對是埃爾加這首感人大協的巔峰了，同時也是作為愛樂人士進一步進階的好作品。
