石魯
石魯的一生，充滿跌宕起伏的傳奇色彩，作為當代中國繪畫的改革和創新者，憑藉著叛逆、野性、狂怪、神秘、誇張的藝術視覺創造，令人無限震驚。石魯曾被國人稱為“東方的梵高”，姑且不論藝術水平的高低，但就論藝術追求和超前的意識而言，二者確實有相似之處，然而在改革與創新面前，往往又意味著不被理解，甚至批判與抹殺。
石魯藝術之所以能夠震撼人心，除了其叛逆的個性和大膽的藝術創造，也在於其面對種種歷史劫難，毫不妥協，最終成就自己獨有的藝術形式。
石魯 高原寫生
石魯的名作《高原寫生》與其後期割裂、大膽、張揚的藝術風格相比，相對來說充滿著“含蓄詩意”的格調，筆法柔韌纏綿，墨破色、色破墨、以潤為主、枯潤相間的沒骨法作畫，含蓄、微妙而詩意。而其畫風明顯受到了長安畫派的影響，筆墨蒼勁挺拔，水墨淋漓，有北方山水的豪邁氣勢。
石魯 高原寫生
《高原寫生》以黃土高原為狀寫對象，描繪歷史肥沃的徒弟，如果追溯起“古長安”的繪畫史，可從唐人閻立本、張董說起，再到北宋范寬《溪山行旅圖》的厚重格調，李成、關仝，遂樹立其北派山水的雄渾氣象。石魯的《高原寫生》上接的是歷史餘緒，呼應的是當今的藝術精神。畫中筆墨蒼茫一體，雖還沒有後期誇張、抽象、變形，但其淡墨中流露出的濃厚，以形寫神，以簡勝繁，已經得見功力，畫中連綿群山，氣勢雄渾，於道路上綿延的人群，畫面下部大量留白，上緊下松，頗為難得。
後面下方則著重展示原生態的高原景觀，古樹林立於高原，其遒勁枝幹極有人格化的特徵，由於高原不似山水的起伏，從描寫對象上顯得平整，為突出空間感，畫家將遠景與近景融為一體，牛舍與村莊，以及遠處的高原和諧地共存，不管是遠觀還是近看，都有一種很深的層次性。
如果遠處的人群是寥寥數筆，是寫意的，那麼近處的牛則更加樸實，著力描繪，舉重若輕。說起重是在筆墨上，說起輕是以形寫神，生動而有韻味。作為長安畫派的典型作品，石魯的《高原寫生》“一手伸向傳統，一手伸向生活”，在吸收傳統人文筆墨的基礎上，更含有自己獨特的個性和生活韻味。
作品資料：
作者 石魯
尺寸 29×29.5cm×2
鈐印：1.石魯；2.石魯
