《八佰》聚焦“小人物”的战争巨制，三大惊喜看点逐一解读
管虎执导的战争片《八佰》是全球第三部、亚洲首部全片使用IMAX摄影机拍摄的商业电影，影片已于8月21日正式公映。电影讲述了1937年淞沪会战的最后一战，“八百壮士”在四行仓库抗击外敌浴血奋战的故事。《八佰》不是一部传统意义上的战争片，导演强调：“战争中的人的个体体验是最重要的，我更关注人。”影片聚焦战争中的“小人物”，他们不仅是普通一兵，也是中国人，在残酷战争的面前，每个人都可能会面对惊慌、绝望，但是战争也激发了他们的血性，他们用最英勇的行动来抗击外敌，即使过去70余年，“八百壮士”也依旧值得记下这浓墨重彩的一笔。
惊喜看点1、没有主角，都是主角，他们是英雄
《八佰》是群戏，主演包括了王千源、张译、姜武、黄志忠、张俊一、欧豪、杜淳、魏晨、张宥浩、唐艺昕、李九霄、李晨、俞灏明等等，电影的人物线是跟随战斗时间线走，通过四行仓库的战斗串联人物，导演想要刻画一幅战争群像，他做到了，并且展现了战争中的深刻人性。
片中的“八百壮士”可以看成一个整体，他们就是影片中的主角，导演管虎将镜头对准了普通士兵和连排军官，他们是战争中的“小人物”，但正是这样数十万的士兵构成了战争的主体。在四行仓库的战斗中，人性得到了最直观的展现。因为仓库外是源源不断来攻击的敌军，坚守四行仓库就是一个死局，明知赴死而无畏，是为“八百壮士”。
“八百壮士”构成的主题是谢晋元（杜淳饰）率领的524团，在行军过程中，他们还收留了羊拐（王千源饰）、老铁（姜武饰）、端午（欧豪饰）、小湖北（张俊一）等一帮杂牌军，他们有的是被打散的正规军，有的是文职官员，有的还是少年赶来打扫战场的，没想到进入四行仓库阵地，打出这血性一战。
战斗人员构成的复杂，也就构成人性的复杂。羊拐、老铁都是老兵油子，打起仗来只想着保命，端午和小湖北根本没打过仗，面对敌军的疯狂进攻，一开始听到枪炮声都瑟瑟发抖。但是在国仇家恨面前，以及面对敌军的凶残杀戮攻击，四行仓库的守军开始成长坚定起来，他们不是天生的战士，但是经过战火的淬炼而成为了英雄。
导演管虎给了每个主要人物足够的戏份空间，所以大部分角色都立体、丰满、真实。姜武饰演的老铁一开始外强中干，只知道逃命，但是经过几场战斗下来，他经历了生死，也看到其他战友的无所畏惧，他被感动了，也用实际行动来证明自己的英勇，这样的人物前后反差巨大，但合情合理，但也必须是发生在战场这样的极端环境中。欧豪饰演的端午，这个人物的成长就更有层次，一开始就是个少不更事的人，别说打仗，打架怕是也经过的不多。初入四行仓库的恐惧不言而喻，但是几场战斗下来，以及山东兵（李晨饰）的帮助和影响，端午的血性被唤醒，逐渐成长为一名勇猛的战士。
惊喜看点2、空间、战斗、表演的突破
《八佰》是相对封闭的空间拍摄，主要场景都集中在四行仓库，但是空间并不狭小，现实中的四行仓库是座钢筋混凝土结构的六层大厦，占地0.3公顷，建筑面积2万平方米，屋宽64米，深54米，高25米。在当时是四家银行的仓库，可以说是如同堡垒一般坚实，所以八佰壮士选择这里作为坚守的阵地。
电影《八佰》是按照1:1的比例还原建造四行仓库，在占地200亩的拍摄地，不仅还原了四行仓库，还挖出一条仿真的苏州河，以及南岸租界灯红酒绿的商业街，在电影中的夜晚，北岸一片废墟中枪炮声不断，南岸灯火通明人声鼎沸，完全是地狱和天堂的景象。把一切收入摄影镜头之中，正是IMAX摄影机的优势发挥之处。
看过电影就知道，导演管虎和摄影师曹郁之所以要选择IMAX摄影机拍摄，首先在四行仓库中就有很多大纵深的场景，仓库中有的楼层非常空旷，用IMAX摄影机拍摄就能拥有广阔的视角，把群戏中的战斗场面尽收眼底，几乎不会放过任何细节。电影中还有夜戏，一场敌军偷袭的战斗场面尤为激烈，在仓库中的一场近距离对射的场景，战斗时没有开灯，借助对岸的灯光照明，IMAX摄影机所呈现的超清晰画面，还有对大纵深场景的精确捕捉，让整场戏震撼力十足，有了IMAX摄影机的助力，《八佰》将战争片夜戏的场面拍摄得精彩绝伦。
不仅仅是夜戏，影片中白天的战斗场面同样让人拍案叫绝。影片中不时出现淞沪会战之后，上海城市的远景画面，到处的断壁颓垣，IMAX镜头中的城市细节也尽收眼底，之后镜头又拉回四行仓库，“八百壮士”顽强守卫这最后的阵地就显得尤为珍贵。他们一共坚守四行仓库四天四夜，白天的战斗更是激烈万分，在第二天敌军就想尽快结束战斗，猛烈攻势一波接一波，特别是动用了厚钢板组成方阵移动到四行仓库墙根之下，意图用铁镐挖出爆破点来炸开大洞攻入仓库。
这一幕的场景涉及仓库内外，攻守双方都有细致展现，尤其是中国战士绑着手榴弹纵身跳入钢板方阵的一场戏，是全片的泪点，惨烈程度令人震惊。在管虎导演的精准调度之下，观众能看到每一层战士的战斗场景，还有战士们的精神状态和心理变化，战斗场面从内到外的无缝衔接，就感觉镜头在运动中未曾停歇，构成了一幅完整的攻防战，堪称教科书级别的战争片。
几乎每个角色都有触及到内心人性的展现，从而让这部场面宏大的电影中有了丰富的内核，这就是《八佰》成为顶级战争电影的原因。
惊喜看点3、身临其境，打开新视界
影迷们应该都了解IMAX影厅，这是拥有巨幕的顶级影厅，通常的一块IMAX银幕宽22米，高16米，比普通银幕要大几倍。这并不是简单地将银幕放大，呈现的电影也需要做到精致细腻，达不到画质要求的话，真的是一个小纰漏也会露怯。
IMAX银幕有相匹配的专属摄影机，要比普通摄影机大和重，像《黑暗骑士》《变形金刚4》等电影都是用IMAX摄影机拍摄大场面的片段，演员演对手戏的时候还是用普通摄影机，在室内用IMAX摄影机拍摄是一个巨大的考验，IMAX摄影机记录下的影像清晰度是普通摄影机的10倍左右，加上摄影师肩扛IMAX摄影机不容易，所以演员表演最好是连贯的，这就要求演员的表演一定要走心，反复尝试是不行的。
IMAX摄影机的大与重，换来的是更为广阔和更为清晰的画面，在画面内容上，IMAX银幕一帧的画面要比普通银幕一帧多出26%的内容，《八佰》导演夸赞IMAX摄影技术就说道：“打开了一个全新的世界，接近于人眼看世界的方式。”我们常说的手机摄影千万像素，而人眼睛的像素达到上亿，“接近人眼看世界的方式”，就说明影片在IMAX银幕上欣赏的时候，会有一种身临其境之感。
《八佰》是战争片，故事发生在苏州河北岸边的四行仓库，河对岸是租界歌舞升平，两个世界。IMAX摄影机拍摄出来的画面不仅要比普通摄影机的画面内容更多，而且细致到了毛发和线头，摄影机所到之处，就连人群后面的群演表情都要入戏，墙上细小的电线接头都要隐藏好。
对于化妆师来说，简直就是噩梦，给片中的演员化妆，演员的假胡子、假伤疤被拍得太过清晰就容易穿帮，必须反复试验和设计才能达到理想效果，比传统战争片的难度提升数倍，简而言之，《八佰》布景化妆表演都要达到去最高水准，摄影师曹郁总结说：“影片的每一个细节都精益求精，观众会看到非常真实的细节，观众看的时候会觉得这个人物从银幕上走下来。”
