張偉民講解中國工筆花鳥篇

兼工帶寫 貴在“生動”


導師/撰文:張偉民

(浙江畫院專職畫師、一級美術師)


兼工帶寫的畫法是包融面很寬泛的一種畫體。在手法上是疏體與密體的結合。造型語言上既有工整、嚴謹的寫實性,又有遺貌取神的寫意性。在技法上是既有工筆技法細膩、嚴謹的表現手段,又有逸筆草草、抒情達意的寫意風範。色彩風格,又可能是水墨淺絳,甚至全部以水墨來完成。兼工帶寫是既有相當高的審美價值,又融合多種技法為一體的畫種。所以兼工帶寫是花鳥畫學習的一個重要部分。本期張偉民老師以《載翔載集 和鳴好音》為例為大家講授工筆花鳥兼工帶寫畫法。


張偉民講解中國工筆花鳥篇


張偉民 野鳧幽棲 兼工帶寫


作品解讀:《野鳧幽棲》此是遊武夷而得。時激流衝浪行舟至幽處,見叢林綠茵幽禽靜棲,逆光中時隱時現時靜時動好是自在,即速寫留下痕跡且以兼工帶寫法寫之。隨題“舒鳧循沂遊 理翮揚清翰 啑喋蔓藻間 容輿聊自玩。僕性山林逢幽處競日忘歸,研聲志趣幾彌層壁。穀雨後偉民題。”


技法解析:此圖的意趣得之於閩南山澗水色之中。在表現上,使工筆畫周密嚴謹的造型與寫意畫靈動多變的筆墨融為一體。無論是描繪野鳧的羽毛,還是表現周圍的環境,都是幹筆、溼筆兼用,濃中有淡,淡中寓濃,工筆、寫意筆墨虛實相間,靈活機動。野鳧的造型與情態同周圍空靈清曠的場景相契合,自有一番悠閒自得的意韻。


這幅畫的要點是在工整的造型中寓含寫意的筆墨,而寫意的技巧更體現於對形態的塑造。筆法要松靈柔和,即便是野鳧嚴謹的造型,也在一定程度上運用寫意筆法。羽毛在處理上保持意到筆不到的筆意——不是採用傳統工筆畫一片羽毛作渲染的方法,而是筆含墨色,直接按結構作出點染,這樣,才能使它與整幅畫的筆墨技巧融為一體。


一、兼工帶寫的畫法介紹


兼工帶寫的畫法以畫史上最有影響力的華嵒為代表。華嵒以其兼工帶筆法作花鳥畫,貴在“生動”二字。其造型深得自然天趣,其筆墨技法又遍通諸家;其色彩濃豔、清雅兼得;其構圖章法又善靈變,不拘一格。造型能力之高,使山鳥野卉無不精神,筆墨技法的精湛使畫境形神兼備。這是華新羅作畫的功力所在,讀畫、臨摹首先要體悟此理,方能運籌萬機。


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張偉民 欲雪 兼工帶寫示範


“宋人刻畫,而元人變化。然變化本由於刻畫,妙在相參而無礙。”而“畫法莫備於宋;至元人搜抉其義蘊,洗髮其精神,實處轉松,奇中有淡,而真趣乃出”新羅深知其理。其畫風骨氣疏朗、生動活脫。無論重彩、工筆、沒骨,出入宋、元。其作畫筆法豐富多樣,勾、勒、點、拂、暈、染、皴、擦交施互用。行筆動中有靜、曲中寓剛。筆法靈動變化,中鋒綿裡藏針,巧而醇厚,內涵筋骨。尤其是禽鳥的羽毛,畫法不同於宋人工筆絲毛法,而是吸收明、清山水畫之長,運用幹筆枯墨絲毛皴擦。靈雀羽毛蓬鬆空靈,筆法與墨韻糅為一體。


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張偉民 清秋明月天


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張偉民 卷簾正春晚曉


二、示範


《載翔載集 和鳴好音圖》原畫清代華嵒作,張偉民臨陸抑非題。此幅新羅山人的花鳥畫既取宋體的周密精緻,復得元人靈動飄逸遺風、八大的奇崛,文長的灑脫以及南田的柔和和輕倩,在他們的作品中都得到體現,最終形成其凝鍊、靈巧的個人風格。


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張偉民 載翔載集 和鳴好音 200×65cm


釋文:載翔載集和鳴好音。丙寅夏張偉民臨餘摹新羅本。丁卯冬抑非題


作品解讀:此作原畫清代華嵒作,張偉民臨,陸抑非題。此幅新羅山人的花鳥畫既取宋體的周密精緻,復得元人靈動飄逸遺風、八大的奇崛,文長的灑脫以及南田的柔和和輕倩,在他們的作品中都得到體現,最終形成其凝鍊、靈巧的個人風格。


此畫雖然是以兼工帶寫法作畫,但鳥的造型卻十分精到。此幅畫面上的小鳥十分生動傳神,幾隻名叫“黃豆兒”的小鳥在蕭瑟的山野中追逐嬉戲,頗得自然天趣,讓人有迴歸自然的感覺。作畫前要搞清楚鳥的結構,要注意鳥的不同姿態與節奏。且注意用筆不僅僅依外輪廓填色、而是按結構有虛實地用筆。筆與筆的銜接要保留筆觸的效果。翅膀與腹部用筆用色,更要有輕重緩急,要乾溼並用。枝幹則單筆夾筆兼用,隨意自然,運筆節奏靈活變化。秋葉隨風飄動,要有若即若離的效果。


筆法是為塑造形象服務的,兼工帶寫畫鳥的用筆方法要概括準確。既要表達生動靈活的形態,又要有見筆、見墨、見色的筆法技巧。


在畫小鳥時,一般用“點梅”、“葉筋”筆。在熟宣或半生熟的宣紙上作畫,掌握水分的多少是塑造形象的又一重要技巧。一般要乾溼並用。筆肚蓄水或含淺色,筆尖再蘸濃色、濃墨,這樣一筆下去會產生自然生動的效果。畫頭部、額頭濃、後部淡,畫翅膀也是一邊緊、一邊松,這樣才能體現羽毛的效果。畫枝幹不可刻意,要在自然中求神韻。


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載翔載集 和鳴好音(局部) 樹幹畫法


/1.樹幹畫法介紹 /

此幅作品的樹幹用筆非常瀟灑生動。在抓住樹幹主要結構的基礎上,大處著眼縱筆抒寫。其筆法與畫中的禽鳥花草的用筆形成鮮明的節奏對比。


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載翔載集 和鳴好音(局部) 菊花禽鳥畫法


/ 2.菊花畫法介紹 /

菊花是由雙勾與點法相結合。用富有彈性的線條流暢細膩地勾畫出秋菊生動的形態。然後用白粉、鵝黃點染。而管狀菊花的瓣尖用淡胭脂(洋紅)和水蘸色憑感覺疏疏密密地準確地點到位。


葉子用墨青為基調,不時用水、用墨調節。輕鬆自如地點出菊花葉子的正、反側轉各種形態。技法與整個畫面的表現形式十分協調、自然、輕鬆、灑脫秀麗,體現出一種不食人間煙火味的山野情趣。


/ 3.禽鳥畫法介紹 /

新羅山人畫鳥是很有特色的,造型有生活基礎,抓住特徵善於誇張。臨摹者一定要對鳥的基本結構有所瞭解,不然難以把握變化的姿態。


畫鳥的筆法,新羅自成體系。具有宋、元精神合一又融入山水的枯筆焦墨的技巧。在臨寫時不能一味追求表面現象,孤立地細筆乾擦。該潤澤處要潤澤,塊面結合處要幹混兼容幷蓄。顧昐神情的產生不僅是靠造型,用色及筆法節奏上都要有所呼應與聯繫。


張偉民講解中國工筆花鳥篇


張偉民老師創作現場


張偉民講解中國工筆花鳥篇


單永路 雞冠刺桐


導師點評:

單永路《雞冠刺桐》蔓枝瀟灑,筆法灑脫,豔麗的紅花綠葉在畫家筆下轉變為柔和的冷暖對比。在對自然表現中抒發出個人審美追求,也不失為嚴慎中體現寫意精神


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