澄心守靜 含道映物
------路永仁紅色繪畫賞析
/陶耀文
賞析路永仁的國畫，覺得有幾個特點值得關注：
一是傳承有源，師古擬今。路永仁的國畫，師古人、師今人、師造化，山水畫構思承襲五代、北宋及元人遺蹟，廣泛臨摹宋人李成、范寬，元人黃公望、王蒙，明人董其昌，清人龔賢等山水畫大師的作品，自古人的筆墨結構裡，領悟到傳統山水畫的精華要領，使得他的山水畫根正苗紅，儒雅大方，具有深厚的古典氣息。同時，路永仁師古人不薄今人，在學習古人的同時，向當代山水畫名家學習求教，曾經在中國國家畫院向蔣志鑫、趙衛、呂雲所、崔振寬諸先生學習山水畫的審美和技法，加之路永仁有解放軍藝術學院的國畫專業的底子和勤學苦練的藝術天賦，使得他的山水畫很快走向專業化的道路，形成了獨特個性的繪畫面貌。
二是構築物象，澄心守靜。路永仁的山水畫屬於西部高原的黃土畫派系列，所以他的畫選材大多是隴東高原的山水溝壑，樹木林草，畫面除了風景物象之外，很少有人物和動物的影子，即便有也是隱隱約約，模模糊糊，不會影響畫面的立意和主題。畫面少了人物和動物的元素，就決定了畫面的氣息是自然的、寧靜的，加上西北山水的厚重大器和蒼茫高古的構圖，就覺得路永仁的山水畫有於無聲處聽驚雷的磅礴氣勢，在靜態中瀰漫心靈的聲音，在心靈中表現出雄強厚重意蘊。路永仁的山水畫構圖緊密，山巒溝壑縱橫高遠、輪廓清晰，白雲流水氣場流動、黑白相間，建築窯洞相映成趣、佈局於高山遠景，在一草一物中表現真情，在縱橫交錯中表現感悟，在千姿百態、變化無窮的自然物象中，凸顯人與自然的和諧，物象與精神的通達。用筆墨再現自然，然後用自然表現筆墨情趣，然後昇華為個性化的精神形象，這是路永仁澄心守靜的物象觀，也是他立意構圖的一個特點。
三是創新筆墨，妙造自然。路永仁在師法自然，繼承傳統的基礎上，講究骨法用筆，在用筆、用墨、用色上不拘定法，色設多層，皴法多變，焦墨中輔以淡墨，淡墨里加以濃墨浸潤，筆墨立體而厚重，構圖飽滿而豐盈，意象博大而雄渾，形成凝鍊老辣、遒勁蒼茫、古拙新穎的筆墨語言。他的山水畫創新還表現在把寫實和寫意融合為一體，從大處著眼，小處落墨，恣肆的寫意中略帶寫實的沉穩，平淡色彩中更見神奇的立意，把現代審美寫意引入傳統寫實當中，既描畫了客觀物象的自然美，又表現了畫家心中對美好生活願景，產生極強的藝術效果。
四是師法自然，鍾情生活。熱愛生活、熱愛自然、熱愛生命是一個山水畫家的標配。路永仁畫家從小就酷愛繪畫，隴東黃土高原溝壑區的山水印記，給路永仁的山水畫提供了取之不盡用之不竭的素材，這為他的山水畫創作提供資源保障。“隴東糧倉”之稱的董志塬是中華民族早期農耕文明的發祥地之一，豐厚的古文化底蘊以及悠久的歷史文明為路永仁的山水畫提供了文化滋養和精神源泉。加之路永仁經常堅持野外寫生，師自然、師造化，向生活學習、向社會學習，隴東的黃土溝壑，枯樹窯洞，山川河流就成了畫家筆下的特殊藝術符號。他的沉厚的生活積澱，為他的山水畫藝術成長為參天大樹提供了優質土壤。
觀賞路永仁的山水畫，會引起人諸多的鄉愁，對故鄉的無限情思讓人產生童年般的愉快心情。審美就是對一幅作品在您心裡產生共鳴的認可，這是藝術作品的魅力，路永仁做到了，相信他今後會做的更好。
2019年12月31日
