什麼是藝術？古今中外，幾乎有一個學者就有一種定義，有說是人類生存狀態的特殊顯現和高度濃縮與提煉，是最終表達與揭示生命真諦的靈魂奇遇；有說是通過塑造形象以反映社會生活而比現實更有典型性的一種社會意識形態；有說是對社會生活進行形象的概括而創作的作品；有說是藉助一些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現實、寄託情感的一種文化；有說是給人精神情感上的享受或給人理念、哲學式的思考；還有說藝術可以是宏觀概念，也可以是個體現象，是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）等方式對客觀或主觀對象進行感知、學習、表達等活動的過程，或是通過感受（視覺、聽覺、觸覺）得到的形式展示出來的階段性結果。
我想說，他們說的都對，但都不全面。藝術的真正定義是藝術就是生活，物質生活和精神生活；藝術就是全部呈現和消亡，自然的、社會的、物質的、精神的；藝術就是一切自然物和人造物，就是一切自然規律和社會秩序；藝術就是真善美和假惡醜。任何有追求的人、任何想表達的人都是藝術家。藝術原本就是生活的全部。
藝術有高雅和平庸之分。主流學界對藝術的定義指的是藝術的高雅部分，其一定要有作品，在固定時間、固定場所，有固定作品向人們呈現，作品要源於生活高於生活。無論是文學、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、電影，還是服裝設計、菜品設計、建築設計、車輛設計等等。這裡的高雅是對真的再加工、對善的再挖掘、對美的再塑造，是對超越的追求和體驗。
達達主義是一個藝術流派，是一個顛覆一切傳統、衝破一切束縛、終結一切價值的藝術流派，是由頹廢的詩歌、墮落的戲劇、即興的集會、勇敢的示威構成的藝術流派，是一個以實物小便池、隨機拼貼畫、信筆塗鴉作為藝術追求的藝術流派、是對虛假、邪惡、醜陋某種程度的再現，它體現反判、摧毀、矛盾、荒誕和隨意痛苦的嗥叫。它貌似是對藝術的背叛、是對藝術的放空、是對藝術的終結，然而它就是藝術。它興起於一戰末期的1916年，終結於戰後5年的1923年，它是對戰爭以及孕育戰爭的文化和戰爭形成的文化的精神反映，它在徹底地顛覆了人們對藝術的認知的同時，促成了眾多新藝術流派的誕生。
達達主義是歐洲因戰爭而流亡在瑞士的幾個藝術青年組成的團體的共同藝術觀，是戰爭對價值觀的摧毀、對曾經給人以美感和享受的文學、詩歌、繪畫等一切藝術形式的摧毀，他們的訴求很快引起歐洲各國的藝術從業者的共鳴，形成了一股強大的反藝術的洪流。然而也正因其是精神頹廢的產物，隨著戰爭結束，隨著社會生活秩序的恢復，隨著情感的沉澱和昇華、理性的清醒和迴歸，1923年，達達主義流派的成員舉行最後一次集合而宣告崩潰。
真、善、美是人性所向，是人類向前發展的動力和必需，對於對一切存在進行加工和塑造的藝術，迴歸它的高雅取向，迴歸它映襯真、善、美的主題，是歷史的必然，是人性的必然，正因此，達達主義註定是藝術長河裡的曇花一現。
不過，我想強調的是，達達主義是藝術，是更深刻的藝術，它拓展了人們對藝術認知的界限。
藝術於每個人並不遙遠，藝術就是生活、就是追求，人人可以理解、人人可以駕馭、人人可以創造，請學會欣賞自己，我們每一個人都是各自世界裡最美好的藝術品！
