風雨飄搖是生活
詩歌是中國文學中最古老的一種表達方式。《詩經》是我國最早的文學形式，收集了春秋時期勞動人民的勞動、歌唱、舞蹈、生活、愛情的歌謠總集。如：關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。求之不得，寤寐思服等。既簡單對仗，又琅琅上口，並且直抒胸臆，意境優美。後來發展為漢樂府詩，再至詞藻華麗的魏晉南北朝駢文，再後來到唐代律詩，至宋詞，可謂發展到詩歌的頂峰階段。唐詩豪邁、浪漫，代表人物如李白，反映現實主義的代表詩人如杜甫等。宋詞婉約，可撫琴歌唱，代表人物如柳永，悽美詞代表人物如李煜，他們的詞令人陶醉，詞牌眾多，押韻境美。清代詞代表人物以納蘭性德為代表。到了五四運動時期，中國倡導新文化運動，寫自由體新詩的人增多，不重對仗，追求寓意，形式長短不一，入門快，受眾多。詩詞
發展至今，形式更加多樣，有長詩、短詩。詩歌組織有中華詩詞學會等，愛好古詩詞的文人也很多，百花齊放，為文學詩詞發展注入活力。但是當代文學中的詩歌也經歷了坎坷，尤其詩歌，有人崇古，有人追新。革命戰爭年代，以毛澤東為代表的豪放詩詞大氣磅礴，獨領風騷。九十年代後期，詩歌受到物質主義衝擊，許多詩空洞無物，無病呻吟，精品詩少之又少。還有一些奇怪異形詩，如車延高體詩、餘秀華類詩，追求刺激，脫離本源，文學評論家多有批判。
如今，現代詩的發展呈現多極化傾向，出現網絡詩是其中之一，稍有詩歌功底的人胡編亂造，濫竽充數，炮製大量網絡體快餐詩，一二局三五句小資情調十足。自詡詩人者搞一些詩歌圈子，屢見不鮮。尤其在疫情期間，文人半文人長期被隔離，內心壓抑，開始口吐蓮花，有人寫詩諷刺武漢人，引起軒然大波。真可謂詩言志，寫了大量差質詩詞，佳作很少，這也是現實生活的反映。網絡衝擊詩歌是不爭事實，文壇把詩人們引導到正規渠道上去，回到詩歌本源，即，詩從哪來？寫什麼樣的詩？詩歌去哪裡？紙面詩散發墨香，清新奇秀，卻如何保留，與網絡如何融合，都需人們大智慧去解決。
旺旺Sir
被疫情攪擾的久了，心裡當然會生出許多心緒和感慨，需要用富有感情色彩的文字去表達。所以稍有些文字功底的人都會喜歡用詩歌的方式來一抒胸臆，這很正常呀。
題主問為什麼？原因在於，詩歌語言精煉，短小快捷，韻律感極強，容易帶動自己和讀者的情感共鳴，以達到文字作品所企望的高潮，受到人們的強烈關注。
試問，在所有的文學體裁當中，有哪一種體裁能擔當如此重任嗎？散文行嗎？小說行嗎？雜文行嗎？議論文行嗎？
顯而易見，它們都不能賦有這種能力，唯有詩歌，別無第二選擇，這是上蒼和傳統文化的天意選擇！
至於水平質量如何，由於平臺不是專業機構，門檻無限制，作品不可能有很高的水準，況且大多數人是業餘愛好操筆之人，但這都不重要，重在參與和發聲，活躍了詩歌創作氣氛，從這點說開去，也算是功德善事一件。
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高粱179816305
疫情期間大家都呆在家裡，不能出去活動，連打牌麻將娛樂活動都不能，鄰居之間聚在一起聊天都不可以，這增加了在家閒賦的時間，實在無聊有些人就這樣情不自禁的看書了，使大家多了些學習的機會，但是在疫情期要學會寫詩好像沒那麼快，多少得有點文學常識和寫作基礎，本來就有寫作愛好的人疫情期能靜下心來寫詩是很正常的，因為平時工作忙，顧不上自己的興趣，難得在傢什麼都不用做，在這個特殊時期抒發一下情感，填補一下自己的缺憾也是很美的一件事，我和幾個詩群裡的師友們在疫情期幾乎每天都有讚美白衣天使，驅除妖魔病毒，全國人民眾志成城抗擊疫情的詩，能使人在這艱難時刻鼓足勇氣，排除萬難，度過難關。
為了紀念李文亮的吹哨事蹟，讚美他的不畏強權，甘願獻身使命的精神，特地寫了幾首拙詩。
《弔唁李文亮醫生》
哨聲劃破天際劫，蒙受訓戒誰知情，
群起瘟疫從天降，世人方如夢初醒，
萬寂空巷皆封城，良醫已遭妖魔侵，
一縷忠魂清紅塵，留待史篇作詩銘。
《防疫》
武斷鄉曲暴孽魔，
漢人煮簀群妖舞，
肺肝如見照天曉，
炎天暑月日當午，
全無忌憚蔻遊蕩，
國步艱險危情巨，
支離江城風塵苦，
援溺振渴擊鳴鼓，
眾擎易舉防瘟疫，
志高氣揚如破竹，
成城斷金滅冠毒，
城高池深御鬼畜，
有條不紊共部署，
驚心動魄昂鬥志，
無彩白衣勝千色，
險境終除萬民福。
《防疫》
疫情氾濫成災禍，求保安康嚴守戶，
連日雨洗凡間塵，眾志成城防冠疫，
百萬雄兵驅瘟神，天地震撼怒斬魔，
待到劫後共餘生，依舊青山靈萬物。
《抗魔》
病毒肆虐降江城，侵入無辜襲人身，
年日本應聚親朋，奈何宅家守新春，
白衣天使鬥志昂，全民凝聚萬眾心，
誓將妖孽一掃除，幸福安康齊歡騰。
十八子歸去來兮，千古兮文亮，文亮兮千古。
金口一言封城也，平安盼南山，南山盼平安
這是送給自貢市委書記哽咽著送別赴漢抗疫的白衣天使，盼望她們在救治別人的同時要保護好自己，希望她們能平安回家。
《送別》
送別馳援眾天使，臨危不懼赴抗疫，
無硝煙戰勝地獄，盼保平安歸家時。
詩歌是伴隨著人類的起源和發展同時進步的。詩歌的起源與上古時代的社會生活密切相關，詩是人類的社會活動中最具有文學特徵。 我國第一位真正意義上的詩人，是戰國末期楚國的屈原。他創作了《楚辭》，其中有《離騷》、《九歌》、《九章》、《天問》尋一系列不朽的作品。從屈原開始，我國古代的詩歌才進入作家創作時代。
“永明體”又稱“新體詩”，這種詩體強調聲韻格律，對後來格律詩的形成產生了巨大影響。其中的代表人物有沈約、蕭賾。
沈約（441~513年），字休文，漢族，吳興武康（今浙江湖州德清）人，南朝史學家、文學家。沈約篤志好學，博通群籍，擅長詩文。歷仕宋、齊、梁三朝。在宋仕記室參軍、尚書度支郎。著有《晉書》、《宋書》、《齊紀》、《高祖紀》、《邇言》、《諡例》、《宋文章志》，並撰《四聲譜》。作品除《宋書》外，多已亡佚。
蕭賾（440年—493年），字宣遠，齊高帝蕭道成長子，他當皇帝時，社會安定，這種環境為詩歌藝術形式的發展提供了重要的條件。“永明體”就在這樣的政治、經濟的環境中誕生了。“永明體”的代表作家，主要是是沈約、謝跳、王融三人。其中沈約的詩數量最多，他在理論上的闡述代表著“永明體”的創作主張“永明體”在創作理念上提出了四聲八病。
什麼是“四聲八病“呢？
四聲：即平上去入四種聲調。古代的四聲具體如何讀音，現在已經無法知曉，但是根據古書的記載，現在我們僅知道平聲是一個平調，上聲是一個升調，去聲是一個降調，入聲則是一個促調。
八病：即詩歌創作中在四聲的運用方面所犯的八種毛病，即平頭、上尾、蜂腰、鶴膝、大韻、小韻、旁紐、正紐。由永明體引領的詩歌藝術技巧上的變革，標誌著我國古代詩歌從原始自然藝術——“古體詩”，開始走向人為藝術——“近體詩”。因此，它也就成為近體詩形成的前奏，是人為藝術發展中的一個非常關鍵的環節。近體詩又稱今體詩，形成於唐代，並得以盛行。
