說到電影中的愛情故事，就不得不說一類特別的愛情故事：美女與野獸的相愛。它就像童話故事般，明知不可能真實發生，卻會讓人為這跨越種族的愛而感動。雖然他可能擁有醜陋的外表，卻很可能擁有一顆柔軟的心，只有公主的愛能將它融化。法國電影《美女與野獸》、好萊塢大片《金剛》，都是美女與野獸純愛故事的經典之作。
今天要說的這部《他是龍》，來自戰鬥民族俄羅斯。一直都覺得戰鬥民族都是充滿荷爾蒙式的氣息，但沒想到這部劇真真是瑪麗蘇。《他是龍》是導演因達爾·詹杜巴耶夫的處女作，由馬特維·雷科夫和瑪利亞·波茲哈娃主演，影片於2015年12月3日在俄羅斯上映，於2016年8月19日在中國大陸上映。上映七天取得了5743萬的票房成績，累計票房6000餘萬，在引進俄片中票房排名第2，僅次於2014年的《斯大林格勒》。現在就讓我們一起來看看這部產自戰鬥民族的瑪麗蘇電影，是怎樣詮釋美女與野獸間的愛情故事。
影片講述了公爵女兒米拉在婚禮上被龍奪走，在孤島上她發現了龍的秘密——原來他竟是不願做龍的美男子。米拉為龍取了名字叫阿爾曼，兩個人在孤島上從排斥到吸引，最後相愛。但阿爾曼覺得自己控制不了內心裡的龍，他將自己如何出生的事實告知米拉，並吼了米拉。米拉生氣乘船離開，再次與未婚夫舉辦婚禮，可是這一次她竟然無比期待龍的身影，她勇敢的喊出了自己愛的是龍，這時龍的身影再次出現，他再一次帶走了米拉。
當他想要噴火燒死米拉，獲得兒子的時候，米拉親吻了龍。龍的眼睛從火紅變成了正常的顏色，依偎在米拉懷中，從此兩人過上了幸福的生活，還有了自己的孩子。要注意的是，這個孩子是兩人有性繁殖的產物，劇終時阿爾曼脫下衣服幻化成龍，米拉坐在他的背上逆風飛翔，兩個人在空中深情擁吻，忍不住八卦下一個寶寶又快誕生了吧。
說起來這個故事與《金剛》《美女與野獸》大同小異，接下來就分析一下這部電影的獨特所在：
唯美細膩的畫面，反傳統神話的設定，呈現人獸相戀之美
電影的開始，是悲慘而無奈的祭祀。人類為了避免被龍傷害，只能選擇祭祀新娘，他們一邊不忍面對即將發生的殘忍，一邊又為了生存而自私的犧牲別人。女孩們穿著白色的裙子，躺在祭祀的小船上，灰色的畫面，女孩驚恐的眼神，讓這部電影從一開始就有了幾分恐怖的氣息，這時白色是死亡的代名詞。
女主米拉是公爵的小女兒，剛出場時她喜歡飛翔的龍，還不懂得愛為何物，她跟未婚的姐姐吵架，期待著能與自己的丈夫相戀相守。她盛裝出場，依然是代表著死亡的白色，躺在小船中的她內心充滿了對未來的期盼，岸上那個屠龍勇士的後代正一點點將米拉的小船拉近。
整個畫面非常唯美，通過色調的變化來呈現男女主人公之間的情感關係。男女主相遇後，畫面整體的色調變暖，兩人在接觸的過程中充滿了暖色，充分體現出他們之間感情的升溫。
兩人在孤島上的生活一點都不枯燥，在蔚藍的大海邊戲水，用漫天飛舞的花瓣感受風的存在，住在唯美的陽光房裡，女主美麗的長裙，男主裸露的腹肌，真是蘇透了老夫的少女心。同時，從女主著裙的顏色也可以看到從白色變成了紅色、藍色等鮮豔的顏色，正好體現出女主的心情，果然戀愛了生活裡就有了燦爛的顏色。
龍公子阿爾曼變成龍時是邪惡的，可是變成人後又特別單純、特別善良，他奉獻了自己的真心。反觀米拉的未婚夫，也就是屠龍勇士的後代，他們屠龍只是為了榮耀，內心並不像我們心中英雄那樣光明磊落，在尋不到米拉時持刀威脅別人返航，尋回米拉後又說是自己拯救了米拉，看到米拉大聲表達對龍的愛意，他怒火中燒，但不是為了愛，他從來都沒有愛過米拉，而是為了成為公爵而結婚。
當他找不到米拉時，他說是因為米拉沒有釋放愛的信號，那他的心中又有幾分愛呢？最後一刻，他喊其他人幫忙把米拉快速拉回岸邊，他急於成婚，不想米拉說出真相，見不成又想殺死龍。可以說屠龍的勇士為了榮耀和地位而醜陋，惡龍卻為了愛而獻出真心，這部電影的反傳統設定為男女主的愛情增添了厚度。
角色設定的巧妙，看關於性與愛的深刻隱喻
以往電影中野獸的設定通常代表著：雖然我很醜，但我很溫柔。不同於其他野獸角色的設定，《他是龍》中龍角色的設定其實暗含著性與愛的隱喻。
電影最開始龍的出現，帶走了要出嫁的女孩，它在幾個女孩中選擇了最好看的那個，至此人們不知女孩最終經歷了什麼。女孩的愛人最終殺死了龍，成為了人們心中的屠龍英雄。至此之後，龍一直再未出現。人們漸漸忘卻了龍的恐怖，卻沿襲了當年祭祀的形式去舉辦婚禮。
龍公子阿爾曼後來有說，他記得自己是如何出生的。龍將祭祀的女子活活燒死，從灰燼中取出新生兒。可以看出阿爾曼的出生時龍與美女無性繁殖的結果。而且這樣誕生的都是男孩，火代表著情慾，男人有了情慾就會如本能般燃燒，傷害到女性，並通過這樣的傷害來獲取下一代。由於童年時期接觸了人類的東西，阿爾曼不想成為龍。其實，這裡就充滿了隱喻的味道：它代表著性。阿爾曼不想成為龍，恰恰體現出一個男孩發現性以後與之對抗的過程。他本身是抗拒的，卻又無法控制身體的渴望。每次他對抗不了身體裡的“龍”，他就會鑽到石縫中，努力壓抑自己變成龍 。
但當米拉碰觸到阿爾曼的身體，他的身體就燃燒起來，化身為龍。他一邊渴望與米拉接觸，一邊又排斥這種內心的渴望。還記得米拉在孤島驚魂一夜後醒來，陽光那麼燦爛，被窩那麼溫暖，火龍果那麼香甜可口，那火龍果像不像龍的真心？從阿爾曼把米拉多回來後不忍殺死，還偷偷觀看，就證明他已經愛上了這個女孩，並願意交付自己的真心 。
龍公子阿爾曼第二次帶米拉回孤島後，準備用祖先的方式燒死米拉，卻不想被米拉親吻。惡龍瞬間變成呆萌龍，連眼裡的火光都消失了，就那麼溫柔地凝視著米拉。而米拉跪在了龍的面前，她說：我什麼都聽你的。龍俯身擁抱米拉，米拉撫摸著龍的身體，說道：我要試著去習慣你做龍的樣子。在有了愛後，情慾已經增添了愛的因素，男女主之間終於有了有性繁殖，還生下了一個不知道自己如何出生的女兒。
讓小寵物看熟睡的女兒後，阿爾曼幻化成龍，米拉坐在上面，兩人逆風飛翔。最後，兩人在空中擁吻而結束。可以說，這是最唯美的性暗示了。龍是阿爾曼的本我，而人的一面則是阿爾曼的超我，他一直在用超我壓抑本我，直至最終獲得愛，他的超我與本我終於合體，他終於能接受自己這兩種狀態，也就是能正視自己的慾望，不管是龍還是阿爾曼，都有愛他的米拉。阿爾曼終於可以與自己和解，愛與性完美地融合。
中國元素的完美結合，給人龍之戀增添神秘色彩
①用皮影戲配合敘事，增添龍的神秘
皮影戲是中國民間古老的傳統藝術，又叫影子戲。表演時，藝人們在白色幕布後，利用光和影，將獸皮或紙板做成人物剪影，配上當地的曲調，還有打擊樂器和絃樂，故事就在這光影的糾纏中緩緩展開。皮影戲始於西漢，流傳至今已有兩千多年的歷史，現在遍佈於中華大地的各個角落，隨著歷史發展逐漸演化出不同的流派。
一個皮影，要用五根竹棍操縱，需要藝人手指非常靈活，嘴上還要說、念、打、唱，腳下還要制動鑼鼓，非常考驗匠人匠心。在《他是龍》中的開篇，就用皮影戲來講述故事的前情，既節省了成本，又增添了神秘色彩，為後續的祭祀和龍的出現做了鋪墊。
②用龍的形象設定角色，為隱喻奠定基礎
傳說：龍生九子不成龍，各有所好。據說這九子是和不同的女子生的，可見龍性最淫。但實際上“龍生九子”其實原本無此說法，九其實代表的是極多的含義，是個虛數。
在《他是龍》中，男主的設定就是龍，帶著翅膀的惡龍。剛好與男主的小鮮肉形象形成了鮮明的對比，當他心中有愛時他是帥氣的男孩，當他失去心智時他是燃燒的惡龍。每次變身都用燃燒的方式，恰恰符合龍的隱喻，可以說這個角色的設定非常巧妙，為隱喻做好了鋪墊。
③用風箏來暗示男女之間的感情狀況，為分別做鋪墊
風箏起源於中國且有著悠久的歷史，早在戰國時期，魯班就用木頭製作風箏用於軍事情報的傳遞。隨著歷史的發展，風箏開始融入了生活。清明節前後，人們會放風箏來緬懷先人，且風箏的造型也越來越多樣，花鳥魚蟲、各式各樣。
《他是龍》中，男女主因為放風箏而親密相擁，也因為親密接觸，男主的手再次燃燒，燒斷了風箏線，風箏翩翩而去。也是因為風箏，阿爾曼覺得米拉還是想離開，想給未婚夫信號，而使兩人生氣分別。用風箏這個道具，很好的承前啟後，完美地呈現了男女主角之間的情感變化。
④作為愛情信物的壎，是信物更是喚醒阿爾曼人性的鑰匙
傳說為女媧所造，“女媧在造人後，順便用泥土捏製了壎器，讓人們在平時頤養心性，在迷茫時，療愈身心，喚醒靈魂”。壎最早的雛形就是狩獵時的石頭，用這樣有空心的石頭砸擊時會發出哨音，這種哨音啟發了古代先民製作樂器的靈感。古壎是國家“禮樂治國”的基礎樂器，為聖賢之人所鍾愛和士大夫階層高貴典雅的象徵。
《他之龍》中，壎是米拉送給阿爾曼的愛情信物，她為他吹起催眠曲。當他們分別時，壎留給了阿爾曼，也成了阿爾曼喚醒自己的信物。在米拉再次出嫁時，阿爾曼從懸崖上一躍而下，吹起了壎，卻沒有化身為龍。此時的他，已可以藉助壎控制自己內心中的龍。直至米拉唱起了龍之歌，阿爾曼才再次化身為龍，從遠方呼嘯而來，迎接自己的愛人。
整部電影的畫面非常唯美，男主模特身材，全劇赤裸著上半身，女主青春脫俗，第一眼不一定能打動你，但是越看會覺得越有味道，再加上顏色款式各異的裝束，男女主角非常吸睛。另外，全劇70%都在演兩人在孤島上的溫馨細節，卻一點都沒有讓你覺得俗氣，你甚至會為了牽住對方的衣角、漫天飛舞的花瓣而感到異常浪漫。
其實我們都像龍公子阿爾曼，渴望愛卻又害怕傷害，孤獨地躲在自己的世界裡，當心中的米拉出現時，我們才會敞開內心，去擁抱愛。而米拉，這個勇敢的女人，有著女人的脆弱，但更多的是堅強和永不言敗的信念，她敢大聲說出自己的所愛，敢用真心挑戰世人，敢愛敢恨，其實她才是真正的馴龍騎士。這樣一個女子和龍相愛的故事，因為這樣的設定而更加討喜，沒有委曲求全，沒有誤會曲解，只有為了愛而敢於挑戰，跨越種族，告訴我們時刻追尋自己的真心，不管他是龍還是人，都是我愛的那個人，我就願意與你一起攜手逆風飛翔 。
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