“日入上萬不是夢”，這條看似一場騙局的slogan（標語），卻並非完全是在胡說八道。
當然，我說的不是路邊電線杆上的小廣告，而是這部揭秘美國地下舞女靠打擦邊球而“發家致富”的高口碑電影。
舞女大盜
導演/編劇: 勞倫·斯卡法莉婭
主演: 吳恬敏 / 詹妮弗·洛佩茲 / 朱麗婭·斯蒂爾斯
類型: 劇情 / 喜劇 / 犯罪
上映日期: 2019-09-13(美國)
片長: 110分鐘
01 揭露暴利行業的秘密
影片根據真實故事改編。
故事從2007年美國紐約的一家夜總會說起。
第一個鏡頭是一個長達2分22秒的長鏡頭。第一幀畫面是後臺化妝間鏡子中的女主角，她的藝名叫“命運/Destiny”，而她的命運即將發生關鍵性的轉折。
鏡頭跟著命運走出化妝間，進入夜總會，走上舞臺，再走進客席。一個鏡頭便交代了命運工作場所的臺前與幕後。
命運在美國一家正規掛牌的夜總會工作，工作時不僅要跟五花八門的姐妹同事搶客戶爭財源，拿到手的300塊不到的小費被資本家扣去40%的分成之後，還得再給老闆一張20美元的小費，甚至連保安都要榨取她為數不多的剩餘價值。
命運，她不過是一臺資本運轉的機器，而她還要供養家中的一個老奶奶，那是她唯一的親人。
姑且不討論舞女值不值得同情這件事，因為故事即將發生轉折。
命運認識了夜店的舞女雷蒙娜，兩人一拍即合，以1+1的模式給客人表演，而命運的工作能力在老手雷蒙娜的指導下也日漸提高，雷蒙娜甚至教她如何技巧性地避開被東家抽走油水的機會。
正當命運買得起“更大的”名牌包包的時候，2008年的一場金融危機給予她們最重的一擊。
夜總會的主要經濟來源——華爾街的富豪們，不再頻繁進出夜場。命運嘗試轉行，但以失敗告終，而雷蒙娜則依託關係在一家服裝店賣衣服。
後來，雷蒙娜帶領眾姐妹們開始“再就業”，但這一次，她們從事的不再是體力上的勞動，而是腦力上的欺詐。
影片在後半部事無鉅細地展現她們如何合計使用迷藥把普通酒吧的客人迷倒，再把他們騙進夜總會，待客戶神志不清的時候，刷爆他們的信用卡。
日入上萬對她們來說，簡直是易如反掌。
02 不是英雄也不是受害者
《舞女大盜》的導演勞倫·斯卡法莉婭在接受IMDb的採訪時說到，片中的舞女她們既不是英雄，也不是受害者。
這句話如何理解？
整部電影使用的是傳統好萊塢犯罪片的模板。
前半部以奇特的犯罪模式作為吸睛賣點，風格上類似《大空頭》，從細節上揭秘灰色行業運作的規則。它以一種獵奇的方式去描述新型犯罪，電影過半時，甚至會把犯罪行為表現成“遊戲時刻”。此類模式在“十一羅漢”等犯罪片中均有展示。
但是，此類影片在進入第三幕時肯定會有正義的審判，一方面這可能是真實事件的結局，一方面這是電影本身在價值觀上的取捨。
《舞女大盜》並沒有選擇按照反派的人設去表現那些舞女。
導演和編劇在她們身上施加了一層“生活所迫”的壓力 之後，再塑造出一個能與她們形成正反對立的真反派——華爾街的富豪。
從民粹主義的角度出發，影片借舞女之口揭露華爾街精英的犯罪。雷蒙娜說，富豪的錢都是搶來的，那是消防員的退休金。
雷蒙娜還說，美國整個國家就是一間夜總會，這是多麼令人細思極恐的一句話。
儘管偷小偷的錢不等於伸張正義，但作者把舞女們的下手對象一直限定在華爾街富豪的身上，多了這一層正反關係或多或少可以讓作為罪犯的主角們少了那麼一點反感，而多了那麼一點複雜性。更何況，她們該有的懲罰還是會有。
所以影片的導演說，靠打擦邊球“發財”的舞女們，她們既不是懲治“華爾街之狼”的超級英雄，也不是任人蹂躪的受害者。她們介於兩者的中間。
03 金球獎有戲
影片根據《紐約》雜誌上的一篇文章改編而來。儘管這是一件發生在美國本土的故事，但我相信它是具有普世價值的，這也是這部電影為什麼值得拍出來的原因之一。
影片最早是想找馬丁·斯科塞斯執導，但他拒絕了，可以理解，畢竟這類題材並不是馬丁的強項。
後來由女導演勞倫·斯卡法莉婭獨自擔任編劇和導演的工作。她之前的代表作有豆瓣8.5分的《彗星來的那一夜》。從《舞女大盜》的最終成色來看，這位女導演成長飛快，
已經具備能拍出競選金球獎的電影的能力。
而《舞女大盜》最大的功臣還得屬於在裡面飾演雷蒙娜的好萊塢兩棲巨星珍妮佛·洛佩茲——JLo。這一次，洛佩茲將有可能達到她演藝生涯的巔峰。根據goldderby的數據，她是目前爭奪金球獎電影類最佳女配角 的頭號種子選手。
演得好不好，看過你自然明白。
她出場即表演了一段完整的夜店舞蹈。其驚豔程度你很難想象洛佩茲已經是一位50歲的奶奶輩人物。而洛佩茲為了演好這段開場戲，她不僅帶著老公去夜場觀摩真實的表演，還在自家搞了一根柱子不停練習。
舞跳得好，表演更是驚豔，洛佩茲作為配角的表演甚至有“欺壓”女一號的嫌疑，因為她的氣場實在太強。
洛佩茲所體現的作用不止是演員表演這一方面，她還是這部電影的製片人之一，是她把當紅說唱女歌手Cardi B帶進的組。之前Cardi B曾委婉拒絕出演這部電影，後來是洛佩茲改變了她的想法。
Cardi B進組的意義很大。實際上，在Cardi B成為音樂人之前，她就像片中的舞女一樣曾經犯下迷醉客人並盜刷信用卡的詐騙罪行。可以這麼說，這部電影講的就是Cardi B的一部分真實經歷。不過，Cardi B的戲份很少，並沒有參與到電影的犯罪之中。
值得一提的是，這還是Cardi B的電影首秀。
04 有情懷的音樂
最後，一定要提一提這部電影的電影原聲，這裡我指的是有人聲演唱的部分。2008年前後的Billboard榜經典曲目在電影中輪番出現，估計80後85後的那一輩人聽了都要淚奔。
故事的時間跨度達5年以上，影片使用了不同年代的音樂作為時間的刻度。
比如在2007年大火的50美分的音樂，Sean Kingston的《Beautiful Girls》，布蘭妮的《Gimme More 》等，全是時代名曲。
後來故事進行到了2008年，亞瑟小子的名曲《Love in this Club 》登場。 亞瑟小子甚至親自上陣，作為明星本人出演自己，這一段算是前半部分能引發小高潮的一個彩蛋吧。
到了2010年，以亞瑟小子為巔峰代表的R&B逐漸退出舞臺，電音開始登堂入室。這時出現的曲目就有Flo Rida和David Guetta合作的《Club Can't Handle Me 》等帶有電音曲目。
《舞女大盜》有一種“聽歌時插播電影”的錯覺，彷彿我們跟著劇情一起，順著時間把那幾年間的熱門單曲都聽了一遍。
對於現在只聽A妹，泰勒和嘎嘎的90後95後來說，可能無法體會到電影還原50美分和亞瑟小子黃金時刻的那份情懷。
此外，這些有情懷的歌曲也並非隨便見縫插針，曲風與歌詞都是為劇情與主角的情緒服務的。
比如前面列舉的兩首名字帶有Club（俱樂部）的單曲，其歌詞與電影故事的發生地——夜總會（俱樂部）相映成趣。
再有，命運和雷蒙娜賺到第一桶金之後，她們去買車，影片使用車載音樂的方式插入了布蘭妮的《Gimme More/給我更多 》。歌詞中提到的“給我更多”與兩位主角此時此刻“想要更多”的劇情相匹配，且這首曲風歡快的歌曲能烘托兩個底層小人物短暫的歡樂。
流暢的劇情，吸睛的內幕，精湛的演技，懷舊的音樂，《舞女大盜》足夠成為一部優秀的好萊塢犯罪電影。它的爛番茄分數是88%，MTC分數是79分，看好它在頒獎季的表現。
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