Hello大家好，小姐姐今天要聊一聊國產動漫。
說起國產動漫電影，從《大聖歸來》之後的崛起之聲不斷，到《大魚海棠》之後又一幌子被打回原形，再到《大世界》讓人重新看到了希望，這“三大戰役”雖然都經歷過不少爭議，但確實是啟發了我們思考國漫電影到底需要什麼。《大聖歸來》是逐漸成熟的中式畫風和經典再創作的勝利，《大魚海棠》則是工業層面的進階乏力和劇本層面的潰敗縮影，到了《大世界》則讓我們看到了國漫原來也可以不僅僅是講低齡向的過家家故事。值得肯定的是，上面三部電影的優點《白蛇：緣起》都沾邊了，缺點也都跳過了，“白蛇傳”的經典IP已經被影視工作者詮釋了無數次，太熟悉的劇情就像《西遊記》一樣難開出新花來。這一點上《白蛇：緣起》很聰明，創意性地選擇了講述白素貞和許仙前世的故事，這樣一來就能夠和IP結合與觀眾拉近距離，又可以放開手腳講一個新的故事了。不得不說，這個舊瓶裝新酒的故事有意思。故事被設定發生在晚唐年間，皇帝痴迷修道成仙，國師驅使百姓捕蛇，蛇族眾妖遂派出白蛇刺殺國師，結果白蛇失敗，誤打誤撞來到了永州城外的一個捕蛇村裡認識了男子許宣。當然，白蛇就是後來的白素貞，而許宣就是許仙的前世了，其實光是這個故事設定就可以看出電影編劇的用心之處。
唐朝的時間線和永州城外捕蛇村，實際上是典出唐代大家柳宗元的名篇《捕蛇者說》，原文本是表現社會黑暗、苛政、毒稅，而《白蛇：緣起》中妖道亂國、群魔亂舞的局勢，也呈現出了一片皇朝末日的紛亂景象，而小白和阿宣的人物設定也與我們所熟悉的白娘子和許仙完全不同，民間傳說中的白素貞是千年的蛇精，是法力高深的知性女子，所謂進能水漫金山打禿驢，退可賢惠持家當人妻，我們的白娘子簡直就是滿級BOOS下山來陪官人玩的。相比之下，小白雖然是法力不俗的妖精，但顯然實力不足，全片從開篇到結局就沒憑實力打過幾場勝仗，而且其行為處事也遠不及白素貞果決老辣，尤其是失憶期間，更像是出入凡塵的小龍女一樣不食人間煙火。如果非要以一個銀幕形象來作類比，我想小白大概與《倩女幽魂》中外柔內剛的聶小倩更加接近，至於我們著名的渣男許相公，想要重新塑造又不失原版風貌就有點難度了，畢竟白衣服的女妖只要一露出蛇尾巴就只此一家別無分店了。但在我國的民間故事中軟弱書生卻從來都不缺少，所以《白蛇：緣起》對許仙的前世做了大刀闊斧的改動，阿宣一不是讀書人，二不是安靜的美男子，他是山野之間的活波少年，善良勇敢也調皮可愛，若不是其對於草藥的熱愛和不知從哪裡撿來的一塊“保安堂”的牌匾，我想恐怕不少人會把這個角色與灑脫不羈的李逍遙聯繫在一起，而不是許仙。事實上阿宣這個角色可以說是一掃歷來“白蛇傳”衍生的影視作品中，男主角的懦弱萎縮之氣，我們知道傳統的白蛇故事中，往往是女方義無反顧堅持到底的一個，而男方則猶豫不前甚至背叛革命的一個，可阿宣不一樣，“人間多的是兩隻腳的惡人，長了條尾巴又怎麼樣”，這樣的臺詞雖然直白簡單，但卻擲地有聲，人妖殊途，天道森嚴，好，我一介凡人不敢逆天行事，但我可以把自己變成妖啊。這一次，許仙的前世選擇了站在白蛇的身邊與其並肩作戰，就是這麼剛，就是這麼男人。誠然，《白蛇：緣起》的故事雖然別出機杼，但純從故事層面來看，其實依然是比較傳統的人妖相戀、共克時艱然後生離死別的故事。但恰恰是這樣，使得影片的故事能夠演繹得流暢自然，且路人友好度極高，也比較能夠適應不同群體的觀眾。另一方面，故事設定與傳統的差異則讓我們也能夠感受到新的趣味性，可謂兩全其美。在這樣傳統故事的結構下，影片對人物的情感進行了足夠的渲染，以至於到了影片最後小白眼看著阿宣離去時的絕望與心碎，竟然能夠演繹出幾分《泰坦尼克號》的悲愴絕美，可見這個故事無疑算得上是成功的了。
談過故事，，不可避免的要談一談技術了。追光動畫是國內一直在認真做國產動漫的一直團隊，從《小門神》到《阿唐奇遇》再到《貓與桃花源》，追光一直在奉獻美術和技術上至少都合格的作品，但卻一次又一次的慘遭市場冷遇，可以說他們是一直在靠情懷在支撐。不過這次，追光和華納合作以後，《白蛇：緣起》算的上是第一步中美合拍的動畫電影了，意義非凡自然是不必說，但更多的是合拍的過程中為追光的動畫帶來了一些新的東西。首先是畫風上，影片在接近好萊塢的魔幻風格和內地遊戲CG畫風中找到了一種平衡，畫面充滿精緻感和柔和感，而在美術上也飽含東方審美的創作思想，尤其是對於片中山水城鎮的一些全景描寫，色彩運用和構圖上可以向酷愛高山大城的張國師看齊。讓我印象最深刻的一段，就是影片一開始白蛇修煉“走火入魔”的刻畫，在現代化風和中國傳統水墨畫風來回剪輯切換，營造出了與眾不同的審美效果。此外，影片對場景的構造也充滿了匠心，尤其是對寶清坊這座“妖精兵工廠”的呈現令人目不暇接，無論是嬌小邪魅、十分搶鏡的雙臉老狐狸，還是層層揭開別有洞天的坊樓，都充滿了中國式的東方奇幻想象，值得大為誇讚的是片中對於打鬥橋段的表現，無論是一開始小白刺殺失敗突出重圍的初顯身手，還是後來青白二蛇與國師弟子之戰，還有最後巨蟒化的小白、國師還有蛇母 三巨頭的巔峰之戰，都有著點面俱全的表現力。每一段打鬥戲的分鏡都繪製得極為合理也極具張力，打鬥戲份的高速剪輯都讓戰鬥呈現了格外的激情和觀賞性，再加上對於不同人物技能的不同設定，比如小白的珠釵法器、道士的丹書符字，國師的化形法術，還有蛇母的“吸功大法”，總而言之，必之以往的動畫作品中舞刀弄槍的“花拳繡腿”，《白蛇：緣起》中的動作戲份的進步絕對是肉眼可見的。
最後，有一個有趣的地方，片中阿宣和小白一起乘船的時候，船伕忽然唱起了《新白娘子傳奇》中經典的《渡情》，結果卻馬上被阿宣打斷了“什麼年代了，還唱這麼老土的歌”，然後阿宣就親自唱了一首和小白的定情曲。新的人物，新的愛情，新的情歌，看到這裡，讓人不禁對《白蛇：緣起》的主創們，想要跳出經典，再創天地的進取心態莞爾。沒想到，到了影片最後，當小白終於在斷橋上遇上了已經轉世為許仙的阿宣的時候，畫外竟然又響起了我們熟悉的《青城山下白素貞》的曲調，那一刻的觀影感受，好像既有對新篇章的意猶未盡，又有對老故事的無限回味，懷著這種斑斕的情緒走出了影廳，感覺還是很滿意的。
滿分十分，我給《白蛇：緣起》8.7分，推薦觀看。話不多說，看了電影就是我的人了，點贊加關注，我們下期再見！
閱讀更多 小姐姐動漫咖 的文章
