看這部電影，是源於《少年的你》對校園暴力這一主題重新引發的關心，以及《演員請就位》中李成儒與郭敬明之間的爭論，郭敬明當時以《悲傷逆流成河》是一部全國最早開始討論校園暴力的小說和電影作為有力回擊，還把我聽的頻頻點頭，本著對郭導創作態度和主題立意的欣賞，以及不瞭解就沒有發言權的原則，最終，我還是被自己的幼稚坑了2小時。
不得不說，在中國電影圈，郭敬明導演絕對是最獨樹一幟的存在。
電影找準了一個更具有現實意義的話題——聚焦校園霸凌。
不得不說，這個主題在很大程度上拓寬了郭敬明原著中的深度，讓電影不再是一部單純的校園青春片。
我也相信，不少觀眾對於此片的一部分好感或許正是來源與此。
電影有意去除郭敬明以往作品的風格，沒有小說中打胎、撕逼的狗血情節，單從劇本來看內容是過關的。
但很可惜的是，電影也就止步於劇本層面的一些亮點了。
看過成片之後，觀眾會發現——
這部《悲傷逆流成河》本質上仍然是一部矯揉造作的郭氏青春片。
作為原著作者的郭敬明雖然不再擔任導演，卻依舊是本片的編劇、監製和主要出品人。
而本片的導演落落不愧是郭敬明一手培養起來的作家，完全精準得領會了原著小說的精髓：
毫無來由的情緒波動，毫無鋪墊的故事轉折，堆砌著無效華麗的鏡頭和詞藻，完全是MV式的柔光攝影加上俯拍慢鏡頭。
這部電影就是一個校園青春偶像劇的套路，本質上仍熱是一個“他愛她，她又愛他”式的多角虐戀故事，唯一不同之處在於導演和編劇為電影加入了校園霸凌的主題。
這當然是郭老師的精明之處。
畢竟，傳統的狗血青春片的套路早就被拍爛了，不如將故事植入一種正能量的社會話題和人文關懷，《少年的你》的成功，就證明了立足於現實題材的商業電影的成功並非偶然。
而到了郭敬明編劇的電影中，這種現實主義的元素在類型化的任務面前，變得非常的蒼白和套路。
如果說郭敬明自己執導的《小時代》是加長版MV，那麼這部《悲傷逆流成河》則更像是MV中間穿插PPT。
當易遙遭遇校園霸凌的時候，一向對愛照顧有加的班長齊銘卻消失了。作為同班同學，又是班長，他怎麼可能不知道易遙所面臨的遭遇？
當唐小米和易遙發生爭執的時候，齊銘身上曾經的暖男屬性瞬間消失，他不問原因地教訓起來易遙。
而在易遙所遭受的霸凌事件中，幾乎全校都參與了，學校的老師更是全程不聞不問，這到底是個怎樣的學校？
但電影到了最後卻突然來了一幕：
任重飾演的班主任主動寫了一份事件調查報告，呼籲學校抵制校園霸凌。
這樣的劇情轉折簡直生硬無比，強行昇華，最為致命。
除此之外，影片的另一大問題在於：
電影的現實主義主題和郭敬明小說風格的不兼容。
儘管影片投機地蹭了一個有關校園暴力的現實話題，卻在故事細節和人物設計上又非常缺少實感，這種問題也是郭敬明作品一貫的問題。
郭敬明的文字本身是停留在傷春悲秋式的矯情，這作為青春文學當然無可厚非。因為小說就是面向年輕群體的，說文藝也好，說矯情也罷，至少它的定位和受眾明確的。
但放到電影裡，這就成了很大的問題。別忘了，這是一部套著現實題材外衣的校園青春片。
可在一部聚焦現實的電影中：
所有角色卻幾乎都不說人話。
臺詞一水兒的郭敬明式的矯情對白，讓人實在出戲。
電影的前一場戲還刻意保持著冷色調的寫實感，下一場戲突然就變成了柔光攝影下的影樓美學風格，前後顯得電影割裂無比。
電影中有一句臺詞，實在是讓我讓印象深刻。
當易遙憤怒地質問齊銘生活對自己為何如此殘忍之時，脫口而出：
我也想像別的女孩一樣，用的衛生巾都是帶香味的！
我真的想罵髒話了，這特麼都是什麼玩意兒？？？
這樣的臺詞大概也只有在郭敬明的作品中，能看到如此淋漓盡致的表達和發揮了！
此外，相比於尷尬做作的臺詞，更尷尬的可能是片中幾位年輕演員的表演，尤其是電影中的兩位男主角的表演。
說好聽是一場災難，說不好聽的，是一坨狗屎！
由選秀歌手出道的趙英博全程面癱，僵硬機械的念著臺詞，而飾演顧森西的辛運來，更是全程都不入戲。
說真的，陳學冬都能當他倆的老師。
電影在豆瓣目前5.8分，這已經是郭敬明作品中最高的評分了，但依然是一部不折不扣的爛片。
電影雖然穿著校園霸凌題材的外衣，但我覺得更像是一種投機取巧，為觀眾製造一場虛假的現實關懷。
所以，我終於徹底放棄了郭敬明，他才應該去參加《奇葩說》
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