“池子是中國脫口秀的未來,但中國脫口秀沒有未來。”

脫口秀誕生於美國話劇表演的間隙,後各個酒吧開始效仿。它的本質是一門街頭文化。失去街頭文化,中國脫口秀髮展的畸形之路能走多遠?


“池子是中國脫口秀的未來,但中國脫口秀沒有未來。”


1月9日晚間,脫口秀演員池子在微博發佈截圖稱自己被移出笑果文化內部群“笑果藝人大家庭”,並@吐槽笑果文化CEO賀曉曦(微博ID 賀叔叔很忙)稱“你挺有意思啊,你怕我哈哈是嗎?”。

據傳,池子群發給同事了一段文字,隨後信息截圖被曝光。池子稱笑果文化是一個大型傻逼公司。


“池子是中國脫口秀的未來,但中國脫口秀沒有未來。”


2017年,《吐槽大會》橫空出世,捧紅了言辭犀利、吐槽幽默的李誕和池子,一檔綜藝節目使得脫口秀走進更多大眾的視野,而其背後的出品方笑果文化更是在一年內接連完成三輪達數億人民幣的融資。

根據企查查數據顯示,笑果文化(全稱上海笑果文化傳媒有限公司)成立於2014年5月,法定代表人兼董事長為葉烽,其中,葉烽持股34.73%,為公司的實際控制人;笑果文化CEO賀曉曦持有6.7%的股份;李誕(原名李瑞超)持股5.03%,同樣在臺前活躍的池子並未在公司股東之列。

在第一季《吐槽大會》出圈之後,笑果文化一直在快速進行商業化變現,包括那個看起來什麼都無所謂,“人間不值得”的李誕。接廣告、接通告、成立新公司……李誕的商業價值和商業版圖都在不斷的提升和延展。

實際上,他們是被吹大的泡沫,實際的商業價值和大眾認可程度遠遠沒有那麼高!很簡單的一個道理,他們賣票,誰願意買?能達到同為喜劇行業的郭德綱一半商業水準嘛?

經濟下行是幽默文化發展的好機會,但在資本寒冬、頻繁裁員的2019年,主打幽默文化的笑果文化,卻並沒有交出一張亮眼的成績單。

招牌節目《吐槽大會》、《脫口秀大會》新一季反響都平平,其中,第四季《吐槽大會》豆瓣評分僅有6分,是該節目系列開播以來的最低記錄。兩個王牌節目甚至被觀眾詬病是兩個洗白明星,製造賺錢新人的節目,年底,笑果文化傳更是被上海市黃浦區人民法院列為被執行人,執行標的301000。

從笑果文化的發展來看,公司的野心並不在做一家制作公司。這樣的基因來源於創始團隊的葉烽和賀曉曦,共同出身於湖南衛視的經歷教育他們“一定要做產業。”

事實上,笑果文化在打造產業鏈上的速度也非常快。線上,笑果文化擁有視頻節目《脫口秀大會》、《吐槽大會》、《週六夜現場》,以及音頻課程《幽默工具箱》;線下,笑果文化打造了笑果工廠livehouse,並且跨圈層聯合舉辦脫口秀活動。

一開始,中國脫口秀的發展方向就錯了!

脫口秀最早起源於歐美國家的話劇表演,為了避免觀眾在換幕過程中感到無聊,特地安插一些講笑話的表演,之後一些酒吧藝人開始效仿,將其當成一種“街頭藝術”。電視節目興起後,這類表演則被安排在節目錄制中,用以暖場或串場,從而逐漸成為了一項專門的表演形式。

在西方直白語境下,脫口秀文化日益被觀眾喜愛,隨著酒吧文化與劇場文化的發展,為脫口秀帶來了巨大的線下演出的市場空間。電影行業也向脫口秀拋出橄欖枝,圍繞著脫口秀所衍生出的一系列文化產業被逐步建立起來。

而在國內,脫口秀文化的引進最早是從酒吧效仿開始,直到網絡綜藝興起後,脫口秀文化在線上渠道快速爆發,但是與之對應的是,快速發展下不完善的線下基礎、人才機制以及行業認知。

同時,中美的文化差異導致中國的東方語境表達更含蓄,西方語境表達更直白,而脫口秀這樣直白吐槽,甚至在“邊緣冒犯“的語言形式,對觀眾來說會略有不適,分寸感更是難以把握,多有脫口秀演員的梗觀眾沒接住冷場尷尬的時刻發生。

在國內總有點“水土不服”的脫口秀文化究竟該如何突圍,是擺在笑果文化面前的一道命題。

在海外,脫口秀已經發展為十分肥沃的土壤,優秀的脫口秀演員如若希望出名,他需要線下俱樂部多年的摸爬滾打,才有機會成為演播室,最終成長為頂級脫口秀演員,進入頭部藝人的行列。

而在國內,脫口秀並非是一種街頭藝術,並且是自上而下的。雖然笑果文化以及一些別的脫口秀劇團都認為線下演出才能打磨出優秀的演員,之後才能再反哺線上,但事實上,目前只有通過線上獲得足夠多受眾的脫口秀演員,才能夠支撐起一場線下表演的票房。而這一點,則讓國內的脫口秀從單純的語言表演上升為節目製作,大大提升了入局門檻,讓國內離所謂的脫口秀遍地開花,還差了很多年。

大張偉在《吐槽大會》上說:“池子是中國脫口秀的未來,但中國的脫口秀沒有未來。”

只有自下而上,向二人轉,相聲一樣,從民間培養的,實打實有才能的人才,才能讓中國脫口秀走得更長遠。


“池子是中國脫口秀的未來,但中國脫口秀沒有未來。”


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