這是一篇解釋熱點的long文。
最近日本歌舞伎世家的美少年藤間齋，在國內的視頻平臺短暫的小火了一把，
這是藤間少年的第二把火了，第一把火燒在藤間2歲時，火點是萌、正、Q。
而這第二把火，顯然比第一把勢頭更強勁一些，媒體們連帶著把藤間的姑姑松隆子，也關照了一下，
這位早年的日本清純一姐，跟藤間美少年來自同一個傳承悠久的藝術家族，世家的公子哥兒故事，符合大眾的審美樂趣，所以我們今天，就刨根究底的聊聊日本的歌舞伎世家。
1、日本的歌舞伎世家跟新宿歌舞伎町的風俗產業有關係嗎？
有，就麻煩了。
歌舞伎是日本的四大舞臺藝術之一，2008年被列入聯合國教科文組織非物質文化遺產，
而新宿歌舞伎町一番街的風俗產業，燈紅酒綠，歌舞昇平，聯合國恐怕目前還不太能認定該產業的大規模合法化，你懂得~~
但無論是歌舞伎還是風俗業，都是有著悠久演變歷史的古老行業，
歌舞伎這個文字表述方式，很好的解釋了藝術內涵：唱歌、跳舞加炫技的表演！簡單粗暴，但通俗易懂。
今天我們能看到的歌舞伎表演內容，無外乎歷史故事和愛情故事兩大類，跟當下電視熒幕保持著一樣的節奏，單調，沒得選。
但在17世紀，歌舞伎剛剛興起時，內容可是很葷素不忌呢，據傳大約在中國明朝萬曆年間，日本出雲大社的巫女阿國創造了歌舞伎這種藝術形式，
出雲大社是日本最古老的、最重要的民間神社，供職在這裡的巫女，算是社會知名人物，其文藝創新當然很容易引發社會風潮，大V開路，民眾們於是紛紛效仿，
出雲大社的神靈主管姻緣，注連繩是出雲大社的標誌
手遊旅行青蛙裡的出雲大社明信片，現在出雲大社是日本的地標性打卡點之一
每一種藝術形式的發揚光大，背後都有特定的群體操盤，歌舞伎幸也不幸，被日本的吉原遊女群體看中了，
吉原這個詞很內涵，漢語發音稍微跑偏一點，把兩個二聲都改成四聲（jì yuàn），就能明白這是個什麼場所，
那麼，在吉原工作的遊女，其工作性質給你一個眼神，自己體會吧。
江戶時代的遊女們面臨極大地職業競爭壓力，因此奉行技多不壓身的職場叢林法則，所以歌舞伎成了遊女們競相追逐的加分技能，
受限於表演目的，遊女們的歌舞伎表演漸漸成了大尺度、重口味的集合，三俗永遠是人民群眾喜聞樂見的藝術形式，遊女們的歌舞伎迅速成為從大名到足輕各階層熱衷的表演形式。
如果日本的最高統治權由豐臣家掌控，也許歌舞伎會在遊女群體的操盤下，往馬賽克化的道路上策馬揚鞭而去，
但日本的戰國時代，是終結於德川家康之手，這個以摳門著稱的胖老頭，尊崇朱熹的學說，眼睛裡容不下一絲絲有傷風化嫌疑的事物，色情歌舞伎被德川幕府強制下架了，一頓瘋狂禁演處罰過後，歌舞伎領域陷入巨大的沉默。
德川家康
然而藝術的種子一旦發芽，若非山崩地裂地球毀滅，是不可能被禁絕的，民眾創造、民眾喜愛、民眾需要，足以支撐歌舞伎於苦難中再次蓬勃。
喜愛歌舞伎的民眾開始摳字眼，尋求德川幕府的禁令漏洞，令人喜出望外的是，德川幕府的禁令只說了不允許女性出演歌舞伎，因為德川統治者想當然的以為，只要摒除了女性這一要素，歌舞伎就不可能繼續發展壯大了，
廣大男性朋友們對此微微一笑，並不露聲色的培養了一批面目清秀的美少男，讓他們反串女性角色，
這種看起來退而求其次的解決方案，居然創造了遊女歌舞伎都沒有達到的熱度，一時間，整個日本社會“男色”上頭，反串出演的美少男們一夜爆紅，成了全民偶像巨星，
男色歌舞伎火到什麼程度呢？連寺院中穩如老龜般潛心修行的僧人們，都偷偷拿著信眾施給寺院的香火錢，瘋狂買票pink歌舞伎少年，
德川統治者本以為禁了女性歌舞伎就萬事大吉了，結果男色歌舞伎給了他們一記響亮的鐵拳暴擊，震得幕府將軍腦殼嗡嗡作響、空空蕩蕩，
怒不可遏的德川們，又玩了一次封號禁言，宣佈禁止未成年男性出演歌舞伎，歌舞伎的內容必須綠色健康、和諧有愛，於是轟轟烈烈的男色若眾歌舞伎，也走向了終結。
2 、 歌舞伎藝人只能拼爹拼祖宗，努力是不會有收穫的？
前半句正解，後半句略片面。
由於德川幕府的大力干預，歌舞伎被迫走向了健康化和主流化，成年男性反串女性角色，只能靠濃厚的妝容，觀賞度大打折扣，
反串角色劇照
但所謂規則和框架，往往只能框住弱者和懶惰者，那些傾心致力於歌舞伎創作的優秀藝人，並不會被任何外界干擾捆縛，
於是歌舞伎藝人們開始潛心研究表演內容，創作方向集中在歷史故事和愛情故事兩大領域，方向的聚焦，令創作者們能更深入的挖掘這種藝術形式可觸及的深度與廣度，
這是個勞心費神的過程，一詞一句、一舉一動，都承載著歌舞伎藝人的時光與辛酸，所以創新的成果就顯得更加珍貴，如此珍貴的成果，當然不能隨隨便便為他人作嫁衣裳，
由此，歌舞伎形成了父子相傳的傳承模式，為了怕被偷師，優秀的歌舞伎藝人通過打造家族屋號和家紋的方式，局部壟斷歌舞伎表演權，觀眾們在數百年的洗腦攻勢下，已經完全認可了這種壟斷，
很難評斷這樣的發展模式未來會把歌舞伎帶向何方，現在有很多人都抱持著批評的態度，認為歌舞伎的保守傳承模式，會讓那些更有天賦、更努力的群體，喪失一展才華的機會，也會令歌舞伎因無法吸收新鮮血液而走向衰落，
我個人覺得這種評斷有些武斷，類比一下，我國的京劇，敞開大門歡迎所有天賦異稟的個體拜師學藝，也有個中佼佼者嘗試京劇創新，然而效果慘淡，京劇在民眾的休閒文藝生活中，連一隻腳都插不進去，
日本的歌舞伎，由於嚴格的傳承特色，造就了一眾藝術世家，普通人難以高攀，反而讓大眾對這些世家保持著旺盛的好奇心，日本許多歌舞伎世家的繼承人，常年掛在娛樂熱點新聞的顯眼版面上，民眾家中坐，八卦天上來，想忽略掉歌舞伎都不行，
也許有人會說，靠八卦和緋聞維持高雅藝術的熱度，實在有失格調，我只能說，《廣陵散》的創作者和演奏者們，也覺得自己陽春白雪的很，下里巴人連聽也不配聽，所以《廣陵散》到現在只剩下美好的傳說，格調是保住了，然後呢？
這道題，沒有標準答案。
同樣的，現代“女拳”們抨擊歌舞伎傳男不傳女，唾棄歌舞伎世家虐待兒媳婦們，
emmm，只傳男子是歷史遺留問題，畢竟幾百年前的統治者不允許女性表演歌舞伎，但現代歌舞伎世家已經對這一傳統開了口子，很多知名歌舞伎世家都默許了女性繼承人的存在，大家噴這個，顯得很不懂行情，
至於歌舞伎世家虐待兒媳婦，這個。。。。。。普通人家也有虐待兒媳婦的現象吧，以偏概全要不得，警惕大字報思想上頭哦~~
3 、歌舞伎世家排排站，只有市川家是宗家？
正解，但不夠嚴謹。
前面說了歌舞伎世家壟斷表演權靠的是打造屋號和家紋，所謂屋號，有點類似於京劇中的流派，日本唯一的歌舞伎宗家，屋號成田，“市川”則是成田屋的個體代號，
不太理解對吧，沒關係，我們詳細解釋下：
成田屋，是日本歌舞伎世家中最有地位的一家，這家人本姓崛越，但他們作為歌舞伎藝人登臺演出時，並不會使用本名，而是會取一個藝名，市川×××就是成田屋家族的藝名格式，就是說這個家族的藝人取藝名只能叫市川某某，
但這個綴在市川后面的名字，也是被固定的，成田屋的繼承人們，只能被叫做市川新之助、市川海老藏和市川團十郎，並且這個藝名也不是任由繼承人隨便挑選的，
成田屋的繼承人，必須先叫市川新之助，再叫市川海老藏，最後才能叫作市川團十郎，有點類似於遊戲裡的等級劃分，青銅級只有經過白銀級，才能到達黃金級，
成田屋傳承三百多年，不可避免的要出現很多個新之助、海老藏和團十郎們，只能編號區分，比如第2個團十郎就叫2代目市川團十郎，第6個新之助就叫6代目市川新之助，且兩代間不能同時叫同一個藝名，只有上一代的團十郎不再叫這個名字了，下一代的團十郎才能使用這個名字，新一代承襲固定藝名的行為，叫做襲名。
高麗屋爺孫三代的襲名儀式
現在成田屋傳承到了12代目市川團十郎，這位團十郎於2013年去世，按規定應該由他的兒子，即11代目市川海老藏襲名13代目市川團十郎，
11代目市川海老藏角色照
但這位11代目海老藏在日本，始終以紈絝公子哥的形象面對大眾，紅粉遍天下，緋聞滿天飛，酒後肇事更是輕車熟路，父親在世時，沒少面對媒體替惹禍的兒子道歉，
人紅本就是非多，再加上11代海老藏的滿分惹禍技能，使得日本民眾對他的評價譭譽參半，關於他能否承擔起13代目市川團十郎榮耀的討論，一直都是媒體熱衷的話題，
《助六》劇照
與坂東玉三郎合作演出
不過外形陽剛的海老藏看起來並不受質疑聲的困擾，多年來，他活躍在日本影視劇一線，也是各種時尚雜誌的座上賓，
感情生活方面，婚前百花叢中過，與第一任妻子小林麻央閃婚結合，麻央癌症去世後，他火速迎娶了大姨子小林麻耶，槽點滿滿，不忍直視，
與妻子小林麻央
儘管劣跡斑斑，但他背後畢竟是成田屋世家，祖蔭深厚，所以這樣的海老藏，仍然是唯一有資格代表日本歌舞伎藝術的個體，出現在東京奧運會宣傳片中。
4 、市川何德何能壟斷歌舞伎宗家名號？
這就要感謝2代目市川團十郎先生了。
日本元祿年間（相當於清代康熙年間），江戶有四座歌舞伎戲院，日本最頂級的歌舞伎藝人云集這四家戲院，每天上演的戲目繁多，全天演出，
描繪歌舞伎戲院場景的浮世繪
到戲院看戲的觀眾都是變吃喝邊欣賞表演，由此出現了許多傳承至今的食物種類，如幕內便當、助六壽司等，
1714年，德川幕府的大奧官員江島，奉命去神廟參拜，返回途中受邀到江戶的山村座戲院看歌舞伎表演，看的興起，居然錯過了回大奧覆命的時間，
大奧，是德川將軍的後宮居所，涉及將軍的女人們，所以大奧是被嚴格管理的空間，無論在大奧中官職多高，都要遵守大奧的運行時間，門禁前不返回大奧，相當於夜不歸宿，後果很嚴重的，
這位江島同志顯然觸犯了最嚴格的法令，德川將軍大手一揮，判處江島軟禁懲罰，而為江島表演歌舞伎的演員生島，更是被判處流放，山村座戲院被強制拆除，這就是著名的“江島生島事件”。
日本最高統治者德川將軍的意志左右著整個日本的風向，將軍之怒直指歌舞伎，已經經歷過兩次毀滅性打擊（一次是不允許女性表演，一次是不允許未成年男性表演）的歌舞伎，這次真的無力抵抗了，
眼看著大廈將傾，2代目市川團十郎挺身而出，挽狂瀾於既倒，幫助江戶另外三家歌舞伎戲院改革運營策略，最大化的開源節流，保留了歌舞伎行業的有生力量，熬過了艱難時刻，
將軍發完威，經過一個冷靜期後，民眾又慢慢恢復了對歌舞伎的觀賞，市川團十郎就此成了歌舞伎領域的頭號功臣，加上他的父親初代市川團十郎，首創了“武戲”，極大地豐富了歌舞伎表演的方式，
由於這兩代市川團十郎的突出貢獻，歌舞伎界心甘情願的尊市川家族為帶頭大哥，歷經三百年的傳承與發展，期間市川家族也曾面臨繼承人絕嗣的困境，但都在整個歌舞伎行業的幫扶下，通過過繼、領養等手段，得以傳承至今。
如今的成田屋，仍然穩坐日本歌舞伎的頭把交椅，按照早前的規劃，11代目市川海老藏將會在今年5月，襲名13代目市川團十郎，徹底登上成田屋屋主之位，
2019年，海老藏八歲的女兒崛越麗禾襲名市川ぼたん，這個藝名的上一個主人，是海老藏的妹妹，
崛越麗禾的襲名儀式
父親是這樣一個爭議人物，又出身於如此顯赫的世家，麗禾和弟弟勸玄的未來，註定不會毫無波瀾，說不定這姐弟二人最終能開創出全新的歌舞伎格局，吃瓜客們只需要拭目以待就好。
成田屋父子三人
5 、藤間齋的家族在日本歌舞伎世家譜系中處於什麼地位？
點題了，由美少男藤間齋開啟的話題，當然也要由藤間齋收尾。
藤間齋家族的屋號是高麗屋，敲黑板，這個高麗屋不賣烤肉，是正經的歌舞伎世家！
不比成田屋的顯赫，但高麗屋也是日本數一數二的歌舞伎世家，高麗屋的襲名順序是：松本金太郎、市川染五郎、松本幸四郎、松本白鸚。
15歲的藤間齋目前襲名8代目市川染五郎，根據襲名順序判斷，這位美少男還處在職業生涯的初級階段，不過從當下的觀眾好感度來看，藤間齋只要不突然叛逆，未來襲名松本白鸚，成為高麗屋的屋主，指日可待。
高麗屋跟宗家成田屋，是有著血緣關係的，初代松本白鸚，是11代目市川海老藏的叔父，
同時高麗屋的血脈，現在也主宰著日本另一個歌舞伎世家播磨屋，由於播磨屋初代屋主只有一個女兒，不能承襲屋主之位，所以將女兒嫁給高麗屋的繼承人，生下的長子繼承高麗屋，次子則繼承播磨屋，
播磨屋定紋“揚羽蝶”
也就是說，現在播磨屋的屋主，是藤間齋爺爺的弟弟，這個關係怎麼稱呼呢？貌似中國北方的叫法是老爺爺，南方的叫法是叔公，如果有誰知道確切的叫法，評論區留言，我渴望知道答案！
總之，這位小範圍點燃中國民眾熱情的歌舞伎世家小公子，第一次把日本歌舞伎展現給了中國的觀眾，我們也得以通過他，詳細梳理了一下日本的歌舞伎知識。
那麼，就到這裡吧，下期再見~~~
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