我家的那個玲
被高估和過度追捧的一部戲。除了料理部份由米其林主廚出手監製水準有保證外，劇情和卡司都乏善可陳（黒巖勉還是回去寫推理懸疑劇吧，勵志劇顯然他弄不來）。
——對，就是這麼個看似豪華的卡司，實際效果卻不怎麼樣。
木村被劇本框死，只能算是平淡的發揮，不出挑也不拉跨。
鈴木京香是徹底的選角失敗，完全不能適應一根筋中年熱血職人的形象，這個角色換成夏川結衣或深津繪里來演會好得多。
尾上菊之助濃重的舞臺妝和舞臺腔讓人出戏，不是每個跨界的歌舞伎藝人都能拷貝香川照之（應該說香川照之才是異類，其餘如野村萬齋、市川海老藏都有這毛病）。
及川光博是最讓人失望的一個，從頭至尾就差把“敷衍”兩個字刻在腦門上了，大部分情況下是以一個毫無投入感的表情告訴觀眾“此處我演的角色哭了”或“此處該角色內心很感動”——照這個演法早已女玄馬舉塊牌子也能演啊。是不是2019年軋戲軋太多偷懶偷昏頭了，但凡拿出《半澤》或《七個會議》一半的態度來也不至於這樣。
餘者皆為工具人，包括主役了惡評如潮的番外篇的玉森裕太。
只有澤村一樹的表現在水準之上。
橘子影視秀
觀看《グランメゾン東京》的過程常常令我回想起以前看《問題餐廳/問題のあるレストラン》，如果說田中玉子是對會社制度的反擊和對社會現實而造出一個空中伊甸園的話，那麼，早見倫子就是踏著舢板、揚著船帆一路高歌猛進的開拓者。雖然木村拓哉是一番，但是女性角色的刻畫也是不容忽視的存在。
這部劇劇情流暢，基本上每一集都會出現一個問題，而在四十五到七十三分鐘之內，問題都會得到解決，並且給下一集留下怨念。劇本紮實是毋庸置疑的，故事有趣，引人入勝也在意料之內。有一點不好的地方就是每次都是晚間看的，而每一集出現的各類菜餚色澤誘人，讓人垂涎欲滴，只能用些垃圾食物餬口，聊以安慰，卻有兩處是我感到驚訝並且想為之稱道的。
其一就是夢想不囿於年齡，這一部分實在的是難得可貴。日劇拍瑣碎日常，細品人生，是一把感受，前幾年的《四重奏》，“甜甜圈”組合在輕井澤的日常看一百集也不為過，2019年《凪的新生活》在波瀾無驚的生活裡體會著源於自身的風暴，都是佳作。《東京大飯店》裡尾花、早見、京野一起吃早飯，皆是溫馨而細碎的日常，還有他們在餐廳裡不斷試驗新菜單，看似不起眼的重複，卻成了他們最後耀眼時刻的積累，就像是做拉麵，需要一遍一遍揉制，最後做出來的面才會勁道。看《那些死亡教我如何活》和《你所不知道的日本名詞故事》均有提到當代的日本社會的現狀，呈現出一種“獨居”的狀態。而老一代的人沒有子女在身旁，稍微年輕一點，年齡區間大概在四五十歲，據澤村一樹飾演的京野所說，年近五十。放在國內，五十歲就該扮演起催婚催生的父母角色，再過個幾年退休在家含飴弄孫了，哪有什麼心思再去追逐夢想啊。劇中卻給了另一種人生的選擇方式，尾花的原餐廳出了食物中毒事件，三年後，他與志同道合的早見倫子開了以獲得米其林三星為目標的東京大飯店，不得不說，這部劇是有理想化的成分在裡面的。編劇曾經借琳達之口說過，在日本有四百多家米其林餐廳，僅有三位女士獲得，而其中沒有一個是法餐廚師。但早見倫子還是過五關斬六將，東京大飯店，一個營業不足一年的餐廳，先是一舉摘得推薦餐廳名單的第十名，而後擊敗眾多餐廳，成功獲得三星，太理想了，也太虛幻了。縱然有尾花和他的一班老搭檔在，能得到這樣的成就也是難於登天，可編劇大筆一揮，早見倫子成功了。他們所有人的夢想都成真了。
其二就是人與人之間的關係，如妙筆生花一般恰到好處，不生硬、不強烈。相對於尾花、早見、京野、相澤等人對於追求夢想的的強烈願望和動力，他們這群人之間出現的情感就顯得遜色了，倒不是說他們之間的情感不出色，而是不夠大起大落、大喜大悲，這絕不是短處，我喜歡這樣對彼此心意的瞭解，一個眼神就能懂得對方要做什麼的感情。對方嘴裡沒有說出的話，自己心裡已經能得到正確的解釋，這種感情比空喊口號的友情、膩膩歪歪的甜蜜好太多了。所謂志同道合比雞毛蒜皮的拉拉扯扯更令人震撼，就在於它更加的堅實。在吳宇森的電影中出現過槍戰時男主角們將自己的後背留給對方的畫面，運用到《東京大飯店》中就是尾花和早見也能無所畏懼地將自己所創造的美食端到客人的面前。《東京大飯店》裡都是愛美食之人，相澤的妻子、祥平的女友、加奈、主編琳達，她們都在美味絕倫的食物面前放下了仇恨，化干戈為玉帛，成了“東京大飯店”獲得三星的助理。剛開始看的時候我想，在實際生活中，很少有人會在大吵一架或者是大打出手之前能靜下心來吃一頓飯吧，但是忽然想起了之前看到的某美食APP上點評，是一個女人在和丈夫拿了離婚證之後吃的分手飯，她洋洋灑灑地寫了幾千字，大體就是說自己的戀愛過程，最後又由衷地誇讚了那一家餐館所做的飯菜的味道。及此，我感到，在食物面前，人類的力量還真是弱小，任你跟誰鬥氣，也不會跟食物鬥氣，任你再不喜歡吃，卻還得吃。用吃飯來聯繫感情、用吃飯來解決問題、用吃飯來慰籍心靈，美食實在是一項文明而又公道的處理辦法。
《東京大飯店》比之上文提到的《問題餐廳》哀歌式的反擊，它更像是一曲謳歌，人生在世不稱意十之八九，稱意者唯有一二，而美食可以填補一二稱意之外的八九。
小剪輯師
《東京大飯店》是由冢原亞由子導演，木村拓哉，鈴木京香，玉森裕太等主演的日本電視劇，共11集。
簡介：尾花夏樹是一名法式料理主廚。他在料理上傾注自己的人生，靠自己的才能在巴黎開店、拿到了米其林二星。在被讚譽為頂級主廚的過程中，他的自信逐漸變成了自大，可又遲遲無法拿到三星，倍感壓力和挫敗。就在那時，店裡發生了一件大事，導致他失去了餐廳和所有夥伴……。跌落人生谷底的他卻遇到了一位女主廚，決心重新作為主廚開啟新的人生。他的目標，是開一家世界頂尖的米其林三星飯店。
這個作品，演員並不是那些小鮮肉，而走了大叔大媽的道路。男主是日本的國寶級男星木村拓哉。這部劇在最開始展示了三年前的一起事故，從那起事故，引出了後面的尾花夏樹的落魄，再到尾花與早見倫子的相遇和尾花與倫子一起合作為了米其林三星而努力的故事。
在這部劇中，其實最最打動我的是通過劇情折射出來的每位廚師背後的精神。尾花在一個人擔負下“過敏事件”的後果之後，依然不放棄自己作為廚師的追求，再到後來再次組成了當初的那個團隊，我也看到了尾花在之前和現在的變化，看到了尾花的成長，從先前的不能聽進任何人的意見的高傲的米其林二星主廚到後來能夠接受大家的意見，雖然還是嘴硬。
在這個劇中，東京存在著gaku和Grand Maison 因為丹後學和尾花之前的關係，兩者稱為了競爭對手，在這部劇中，我沒有看到兩個廚師之間的勾心鬥角，而是更多的是英雄與英雄之間的惺惺相惜和對菜品的執著和固執。雖然gaku在江藤老闆的策劃下曾經玩過手段，但是gaku的丹後主廚卻是不知情或者說是反對的，可以看出兩個多年的老對頭之間的對決是實力的比拼。包括在最後琳達對Grand Maison 東京的威脅，在Grand Maison 東京各位廚師的努力之下，也是打動了琳達，琳達也是辭去自己的職位，因為正如尾花所說的：真正的美食家是不會背叛自己的舌頭。也讓我看到了廚師與美食家對自己職業的堅守和自己內心的追求。
雖然中間Grand Maison 東京內部也曾經出現過背叛，但是在每個Grand Maison 東京成員的包容之下，Grand Maison 東京也是最終走向了成功。Gaku和Grand Maison 東京雖然存在著競爭關係，雖然有江藤在背後時不時的搗鬼，但是在最後兩家餐廳也是出現了互相伸出援手的局面，給這部劇了一個更加溫暖美好的結局。
他的劇情不拖沓，一直貫穿著每個人對美食的追求，對團隊的熱愛，對自己職業的尊敬，正是這一點讓我深深的愛上了這個影視劇，他沒有過多的勾心鬥角，沒有陰謀詭計，而是憑藉著團隊的合作，每個人的天賦，每個人對美食的熱愛，對理想的追求取得了成功。
暖暖影視醬
先給朋友們普及一下木村拓哉這個人吧，他是名副其實的日劇之神，出道即巔峰，第一部出任主演的《悠長假期》就勇破無數記錄，直接把日劇帶入黃金時代。而以木村拓哉為核心的組合smap，也是制霸了日本娛樂圈許多年，直到嵐的出現，這個壟斷地位才被打破，當然主要還是因為他們已經完全是一群大叔了~話說人上了年紀之後的帥哥，都會變成本山叔，真的是一個鐵則。
下面我介紹一下這部東京大飯店吧，聽名字就知道，這是一部料理番，不同於《孤獨的美食家》和《深夜食堂》，這部《東京大飯店》是熱血向的料理番，話說木村大叔近年的劇，基本都是關於熱血和夢想。
這時木村拓哉扮演了一個自負、專制又霸道的暴君，穿著白色廚師袍，頭髮整齊，神情嚴肅，對待不能達到其標準的員工，經常出現日式暴躁咆哮。這種形象並不讓人驚喜，也不讓人喜歡，有人評價道，“脾氣暴躁、自以為是、就算你是木村拓哉也愛不起來啊。
這部劇也有很多感動，配樂恰到好處，情感部分處理的不錯，男主尾花的人格魅力全局都在散發，演員的演技也是無可挑剔，是一部可以不帶腦子看的勵志及格番。
做好市場定位、給予自己一個堅定的目標、恪守職業操守、一定要有一技之長、好的領路人、同伴之間的信任、選材重要性、敢於嘗試開發菜品、廚師應該心懷匠人精神和成為行業頂尖的信念作為驅動力。從而讓人們感受到餐飲行業的魅力！
