楊必位，1945年生，中國美術家協會會員，中國版畫家協會會員，中國文聯曾授予的“97中國畫壇百傑畫家”。曾任重慶巿美術家協會副主席，政協重慶巿第九、十屆，重慶直轄一屆、二屆委員，重慶巿文聯委員。現任中國美術家協會重慶創作中心常務副主任，中央文史研究館書畫院研究員，重慶文史研究館館員，重慶華龍網書畫聯誼會會長。西部畫院副院長，北京京西賓館書畫院副院長，香港畫院副院長。
楊必位曾十二次入選中國美協主辦的全國美術大展，多次參加海內外各級展覽，多次獲獎。曾與吳冠中等六人在美國西雅圖舉辦中國現代繪畫展。多件作品被國務院辦公廳、中南海紫光閣、人民大會堂、天安門、中央黨校、毛主席紀念堂、京西賓館、中國文聯、中國美術館、北京大學收藏。有的作品被四川美術館、江蘇美術館、湖北美術館、黑龍江美術館、洛陽美術館、深圳博物館、青島博物館及日本三重縣、山梨縣府及日本原首相海部俊樹收藏。是一位有影響的，深受社會關注的畫家。
他的作品曾被收入《中國美術館藏品選集》、《天安門五十年珍藏畫集》、《毛主席紀念堂珍藏畫集》、中央黨校《世紀輝煌》書畫集、《現代山水畫庫》、《重彩山水畫作品集萃》、《當代美術教學意象山水範畫集》、《當代名家山水畫稿》、《當代中國畫名家作品精選》、《新時代中國畫作品集》。以及在日本出版的《中國巨匠繪畫作品集》、《現代中國美術大展作品集》等數十種大型精裝畫集。出版有《百傑畫家楊必位作品精選集》、《中國西部名家作品選集》、《名畫典藏·楊必位中國畫作品集》等個人繪畫專集。
楊必位曾經配合中國美術家協會，在重慶主持、組織過“徐悲鴻藝術大展”、“張大千畫展”及學術研討會，曾被聘為全國紀念香港迴歸藝術大展藝委員會委員，以及組織中國著名畫家赴三峽慰問三峽建設職工活動。
如夢行吟
秀嵐隱醉客，
幽林寂嘹鴉。
滿目青山誘，
未識霜路狹。
採雲入衫襴，
掬水濯眼莢。
忘懷歸時路，
肆歌伴曦霞。
霜風育芳華 高野載菊香
——小記楊必位山水畫的心路表達
楊必位先生是一位在畫界富有影響力的畫家，曾被中國文聯授予“97中國國壇百傑畫家”稱號。他生活在蒼翠蔥鬱充滿生機活力的巴渝大地，長期領受著浩瀚長江、嘉陵江水的卓姿風釆，那別緻多情的風物氣象不但直接影響著個人的審美趣好，也給他筆下帶來了英英靈氣，因此在觀看他的作品時常給人帶來風骨與氣韻、筆形與墨韻交織所引發的無盡暇思。
為了達到以樸素的心靈去踐履藝術的逸然清新，他不辭辛勞遍覽名山大川，去不斷吸吮著山川的氤氳，感受著自然的開合，在北山南水之間獲得了更多的直覺感受，在南北文化的差異中認識到不同路徑所引伸出不同的文化認識觀，正是藝術家所能穿越的一條實現個性化特色之路。在行萬里路、讀萬卷書的過程中他不但開擴了眼界，打開了胸襟，尤其是通過對傳統文化的學習與梳理，更讓自己的審美意願獲得了大幅的提升，從而他的圖畫也自然以豐滿、自然、富有情意的舒雅氣息而獲得了社會的認同。
楊必位是一位在中國山水畫家中非常注重個性表現畫家，善於用審美的慧眼在自然形態中去發現富於特徵性的審美元素，用規納構成的語言將山水之質與筆墨之趣有機地融合在沉樸的氣質與維妙的筆性表達之中，尤其在注重於對氣勢、氣韻、氣質的把握上有著自己深刻獨到的體會，無不體現著他在繼承、研究傳統繪畫中的心得再現。他以大膽落筆小心收拾見長，大膽落筆是通過鬆弛自由的筆性表現去重新解構自然物象，在隨性自然的狀態下讓筆墨更具表現力，讓自己的情緒與膽識躍然於紙上，這是一種由感情催生而出的富有靈氣的閃耀，也是一種個性氣質的體現。在圖畫的小心收拾上他注重於畫面整體的調度，以冷靜的思維去構建著圖式的豐富性與嚴謹性，讓圖畫中呈現出一種知性的修養及藝術的深度表述，讓圖畫未沾染蠻橫的粗野習氣而更具有優雅的文化感。他的作品常以意境的宏大去體現詩與遠方，去表達心胸的寬廣，所以在表現的山勢中更注重於對整體畫面的傾訴，對筆墨精神狀態的把控；在細節的婉轉與氣韻的和諧上以富有個人特徵的意筆去實現概括後的單純性，並強調著對俊健風骨之氣的理解。在繪畫實踐中結合運用著比興手法，既注重於圖畫表現的趣韻而又不失去真性情，從而達到文與意，形與神的通貫。所以觀必位之作讓人聯想到在完整厚實中常帶有樸實的厚重的之美，帶有一種北宋繪畫的氣息。又從筆墨的細節表現中會發現無處不充滿著生動有趣的玄妙筆意，看似有意卻又在不經意中充滿著隨機的趣味，常在看不透中蘊含著難以捉摸的妙然生機，甚而帶來元代繪畫中的幾分遺貌取神的主動性與注重整體概括的冷逸特徵，讓作品中既有曲折感，又富有詩韻的概括，常籠照在廟堂的高貴及山野的朴茂之氣中。
由於楊必位曾系統地梳理過中國傳統繪畫的流変歷史，長期浸濡於對傳統文化的研修，撰寫過三十多萬字的繪畫專著《畫眼春秋》由文藝出版社出版，因而在不斷的求索與反思中對藝術本體的體會與感悟甚為深刻，並將其感受運用於自己的繪畫實踐之中，讓自己的藝術思想與追求在圖畫中更好地體現，他將自己的追求目標鎖定在對詩、書、畫藝術的一統性及開拓“新文人精神”的表達上，去形成自己的藝術理念及形式特徵，他認為這是未來中國新山水畫發展的一個重要方向。
四川美術學院原黨委書記楊圭言教授曾深有所感觸地談到：“每每看到必位的國畫山水，心裡總會被震撼了一把。其筆下的一溝一壑，一草一木、一水一石，是那麼沉穩、濃郁、大氣、遒勁、厚重、實在；既沒有仙風道骨、虛無縹緲，也沒有清奇乖張、虛張聲勢。在他的山水圖前，我總感到如讀著詩聖杜甫“造化鍾神秀，陰陽割昏曉”的詩句，領略著沉鬱頓挫的詩風和意蘊……”
四川美術學院現院長，全國美協副主席龎茂琨教授也寫到“近日翻看楊老師的《畫眼春秋》，總能使我在忙碌的工作之餘獲得閱讀的快樂，這種快樂之源應該就是在藝術上的惺惺相惜。可以說，楊老師的文章儘管是溫婉的，但是他的藝術風骨卻是堅實有力的。篇篇硯邊心語都是澄懷觀瀾的樸素道理，道的通達必能覓得逸樂之筆，文集中所刊載楊老師的畫作中蒼勁、潤澤的筆墨，以及其所描繪的那種蘊涵充滿的怡然之境即是對其文集的最好呼應。”
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