吳自強書畫藝術
從任伯年的傳世作品可以看出，他的作品分為不同的風格，大致為三種，即早期、中期以及晚期。
早期的任伯年，以花鳥畫出名，他的老師是陳老蓮，並受到任熊、任薰等名家指導，因此畫風嚴謹，筆線勁韌，顏色豔麗。人物畫方面則受到父親的影響，基本功紮實不說，明暗對比強烈，能讓人從中看到非常濃郁的感情色彩。在此期間，任伯年所畫的仕女圖輕盈秀美，雖然弱不禁風，但有一股書卷之氣存在，因而成為他這個時期的畫作藝術特點。
中期的任伯年受任薰影響，小寫意畫法居多。此時他的畫作以雙鉤畫法為多，傳世作品也不少。人物畫受到陳老蓮的影響之後，也轉變為誇張雄偉之風，有的甚至把頭部畫的非常誇張，改變人物人體比例，使其極具情趣。此時任伯年的藝術作品更具有彈性和張力。
晚期的任伯年畫風大變，技法純熟。他吸收了八大山人以及徐青藤的風格，不僅筆法老辣，且簡練、蒼勁。花鳥畫也受青藤白陽寫法影響，格調明快，兼顧寫意，因此形成獨特的藝術風格。此時的人物畫在中期的風格上又有了變化，變成了灑脫飄逸，並且融入了多種畫法畫派，隨心所欲，十分瀟灑隨意。
任伯年的作品筆調蒼勁有力，風格清新，而且氣勢十足，雖然距今已有百年之久，但依然可以從他的作品中看到當時那種充沛的活力和創新開拓的思維，感受到任伯年藝術的魅力。
可惜的是，任伯年英年早逝，僅活到56歲就離世。不過，任伯年先生雖然沒有活的長久，但他的畫作影響卻非常大，徐悲鴻先生對其十分推崇，認為是“仇十洲以後中國畫家第一人”，吳昌碩先生也是尊其為畫聖，認為他名副相實。雖然，任伯年先生已經離我們而去，但他的作品影響卻非常大，尤其是在當代，有很多人深受其畫技影響，畫出不錯的作品。
三希堂藏書
在清末聲勢壯闊至民國，又餘波未盡的海派繪畫中，這麼多年，任伯年是因為關鍵作用而常招文人畫家非議的大家。
海派鉅子吳昌碩，氣勢縱橫的花卉畫，其發端明顯的有任伯年而來，在人物畫方面近取任熊、任薰，遠涉老蓮、新羅，工寫兼善，自成一家，成為傳統有史以來最為突出的寫意人物畫大師，任伯年學畫及人物肖像入手，畫路很寬，人物。花鳥走獸山水，均能設備程序，花鳥畫基礎創意。形成了清新亮麗，明快溫馨的風格，任熊、陳老蓮等人。比喻簡易，構思奇巧，山水畫則近法石濤，遠取沈周、吳鎮等，用筆縱橫勁直，率意灑脫，在他的筆下無所不能，無所不精。
其成熟期，藝術特色鮮明。造型新穎構圖獨特《群仙仙祝壽圖》。共匯了46個神仙人物，主題是，一群各界神仙共赴王母壽宴。在構思上將人物分為幾個大組，在穿插小組人物，用疏密對比，錯落有致的手法，使之賦予變化，而大眾之中人物與人物之間互相顧盼照應，這樣將40餘個神仙有機的組合在一起，成為規模宏大的《群仙祝壽圖》，在整幅畫面上襯以雲彩，岩石，樹木等，使畫面顯得豐富多彩。
其畫提款簡練，佈置得法，用筆嚴謹，線條優美，顏色鮮明豔麗，精妙絕倫。繪畫吸收民間藝術，結合當代特色和西方造型特點融為一體，具有一定的時代開創性，是一個承上啟下的大師級人物。通過對任伯年繪畫風格的認識和理解，使我們對中國近現代花鳥和人物有一定的認識，可以這樣說，現代大寫意花鳥和人物，正是有任伯年開啟的，這麼多年繪畫藝術中表現出的學古求變，兼容幷蓄，與時俱進的精神，對於我們當代藝術理論研究，以及繪畫創作，仍有一定的現實意義。
