在上世界60年代就流行過“反潮流“的風潮，多種音樂類型誕生，促使很多的搭配文化也隨之流行起來，比如嬉皮文化，當時的年輕人會從父母的衣櫃裡找出自己喜歡的單品與自己的衣服進行搭配組合，在那幾年的時尚圈，猛烈的颳起了反流行季的復古旋風！
20世紀70年代，蘋果電腦公司成立，尼克松總統辭職，……很多當時男女搭配的衣服在今天的大街上可能會被嘲笑。一個人能忍受的可能就只有“束帶背心和豹紋連體衣”這麼多了，而70年代無疑突破了這個極限。而且，儘管由皮草主導的時代的一些潮流正在捲土重來(時髦的喇叭褲和牛仔裙)，但其中許多潮流，並沒有那麼久遠。“那是最好的時代，那是最壞的時代，那是智慧的時代，那是愚蠢的時代。”
時尚一如既往地多樣化，涵蓋了許多風格和流派。這十年見證了許多潮流的誕生，這些潮流至今仍在影響著時尚界——迪斯科、朋克、搖滾、民族風格、嬉皮風格、軍事風格、運動女郎風格——而這些在70年代則應有盡有。
連身褲是風靡大街小巷的主要潮流之一，它不僅受到時尚女性的青睞，也受到男性的青睞。這種趨勢隨著祖母式鉤針斗篷的消失而消失。
70年代的化妝潮流和時尚選擇也同樣多樣化。從自然的、不化妝的波西米亞風格，到色彩鮮豔、華而不實的瘋狂色彩，這些造型各不相同。迪斯科舞廳的場景有藍色和綠色的眼影，強烈的珊瑚紅色，光滑的嘴唇和閃閃發光的盛宴。另一方面，波西米亞風格偏愛樸實的色調和自然的外觀，而迷人的搖滾場景則以戲劇的形式出現。
就像時尚和化妝一樣，70年代的髮型也很多樣，各種各樣的髮型都很受歡迎。雖然劉海和大卷發對那個年代的很多女性來說都很受歡迎，但波希米亞女性更喜歡更自然的造型，而迪斯科女孩則在外面炫耀自己蓬亂的髮型。
70年代也是明星們接管時尚舞臺並改寫規則的時期。比安卡•賈格爾是一位社會和人權倡導者，曾當過演員。
當她出現在54演播室令人眼花繚亂的舞臺上時，她鞏固了自己作為這十年終極時尚偶像的地位。作為這個充滿活力的十年的It女孩，她是迪斯科風格的縮影，並激勵了許多女性將男性和女性的時尚結合起來，將無尾禮服和寬腿褲與皮草、絲綢長衫和亮片相結合。
來自Blondie樂隊的歌手Debbie Harry在70年代定義了朋克風格。她以一頭銀白色的光滑頭髮、明亮的妝容、透明的淺口高跟鞋和時髦但不時尚的服裝現身，向所有人展示了朋克風格是多麼迷人。她的時尚感是性感的，總而言之，如果有人能將女性氣質與朋克“我不在乎”的態度完美地結合起來，那一定是多姿多彩的哈里小姐。總得來說：這些衣服放到現在也並不過時！
1970年代曾經一度被詬病為“徹底忘卻品味的十年”。但事實是，在過去的二三十年裡，70年代風格已經從單純的復古風潮演變對為時尚、設計、音樂、裝飾等領域產生持久靈感的年代。
Celine 2020 春夏男裝系列的整場秀以一件閃閃發光的三件套開場，隨後纖瘦高挺的Celine男孩相繼將其他時代元素帶出：修身夾克、喇叭褲、緊身領帶，未係扣的襯衫、絲質圍巾、飛行員眼鏡和蓬鬆的頭髮。其中還運用了豐富的皮革元素和動物圖案元素（特別是豹紋和蛇紋）以及亮片。
這是Hedi Slimane對他喜愛的搖滾樂又一次致敬和緬懷，充滿了濃郁的70年代氣息。很多秀評說這就是一次“舊瓶裝新酒”，並無太大新意，但一千個讀者就有一千個哈姆雷特，喜歡的人仍有讚揚。
而且，Hedi式的懷舊似乎也不會因為這些爭議有所改變，就像他這次和紐約藝術家David Kramer合作的slogan所表達的“My own worst enemy” 和 “I have nostalgia for things I have probably never known.” 。“我是我最大的敵人”以及“我對我未曾知曉的東西抱以懷舊的情緒“都在某種程度上反映了Hedi本人自我意識和固定設計風格的交叉，其中不乏一點自我調侃的成分。
除了Hedi Slimane，時尚圈對70年代的懷舊屢見不鮮。Tom Ford 甚至藉助 70 年代搖滾系列拯救了當時每況愈下的 Gucci 。Saint Laurent 2020春夏系列男裝也散發著70年代的自由不羈的波西米亞風格。
風格百變的70年代誕生了太多種不同的風格，disco風、華麗搖滾、頹廢朋克、運動風，還有從60年代延續下來的波西米亞嬉皮風、田園風。似乎還從未有哪個時代如此豐富多彩，積極地投身於創建“風格”，並且自相矛盾。
華麗是70年代抹不去的一個標籤。無論是在穿著打扮還是音樂形式上，一切都以最閃亮和耀眼的形式呈現。
妝容上，除了追求自然的波西米亞風格之外，延續了60年代誇張眼妝的風格。浮誇的藍色和橘色眼影，橘色唇膏，還有顴骨上的高光，都和當時的disco風穿著息息相關。
迪廳和disco風的興起讓緞面喇叭褲、寬領襯衫、亮片迷你裙、流蘇、高跟短靴等一切儘可能誇張的元素變得流行起來。 人們盛裝打扮，明亮耀眼。70年代的夜晚都是閃閃發光的。
告別了愛與和平，頹廢嬉皮的60年代，華麗搖滾（Glam Rock或Glitter Rock）給人們的生活賦予了一種新的可能性。它就像是來自未來主義的某種東西，以偏離常規的方式和“驚世駭俗”的大膽給當時還未從烏托邦夢想恢復過來的年輕人帶來了一種新的幻想和態度。它並非指代一種音樂風格，而更像是一種舞臺風格。特點是
性別模糊的裝扮，華麗戲劇化的颱風和頹廢慵懶的音樂風格。在紀錄片《波西米亞狂想曲》中，皇后樂隊的主唱Freddie Mercury展現了他舞臺服裝的華麗多變性，緊身褲、連體衣、芭蕾舞衣、皮革外套甚至是和服，和音樂相結合，成為了舞臺表演的一部分。
David Bowie曾形容他說：“在所有演出層次達到戲劇化程度的搖滾歌手中，Freddie Mercury遠遠超過了其他所有人，他超越了極限。”“你看到的不是演唱會，而是一場時裝秀。”
比起皇后樂隊，David Bowie更像是一個全能藝術家，在音樂表達方式上極盡華麗而張揚。他創造了擁有猩紅頭髮、身穿豔麗緊身連衣褲和亮皮高筒皮靴的外星人Ziggy Stardust，美的象徵。即使用如今的眼光去看這樣一個被虛擬出來的人物，一個華麗的外星搖滾明星Ziggy，仍舊會被David Bowie的先鋒感所折服。
“世界因你而改變，因為你是象牙和黃金所造，你嘴唇的曲線將重寫歷史。"——王爾德，《道林．格雷的畫像》第8章
1976年，David Bowie創造了白公爵——The Thin White Duke。Hedi Slimane就身受瘦白公爵的影響，無論是在 Dior Homme，還是在 Saint Laurent和現在的Celine，都可以看到瘦白公爵身上那種虛弱、極度纖細的美學表現。
歷史總是反覆，西方歷史上的兩個黃金年代，20年代和70年代，都是在戰爭的傷痛之後。奢靡、華麗、浮誇、變革、創新......“華麗”的表面下是人們想要徹底忘掉上個時代留下的傷痛回憶的探索。你若覺得它膚淺，但是它又不是每個時代都存在。即使時代過去，華麗沒落，它曾經的絢爛也會成為一種象徵，留在歷史的書頁和人們的懷舊記憶裡。
“在那個慢慢融化的年代，時尚摸起來絲滑而柔情，線條流暢，文胸和緊身衣早就過了時。”
70年代初，Bianca Jagger身穿YSL設計的吸菸裝，用吸菸裝搭配長裙，真空上陣，和滾石樂隊主唱Mick Jagger結婚。這場特別的婚禮即使放到現在也是前衛而先鋒的。女性穿著吸菸裝結婚不僅重新界定了性別印象，也重新定義了中性風。
"我不追隨時尚，我只崇尚風格。我愛欣賞女人的設計師，在我成長的過程中女性一直被看輕，
而穿上男人的衣服在某種程度上，讓我更放鬆同時又充滿力量。"
看著Bianca Jagger身著吸菸裝的裝扮，你不會覺得她像男性一樣強勢，更多的是帶著幹練和性感的意味。承認男女本身的差異，保留女性特質的同時，享有和男性同樣著裝以及行動的權利。在穿西裝這件事上，男女平等。
除了Bianca Jagger在那個時代頗為驚世駭俗的婚禮，朋克教母Patti smith在《Horses》專輯封面上，身穿白色襯衫，領帶隨意散開，手上隨意搭著一件西裝外套的照片也讓人感受到雌雄莫辨的中性風魅力。她頭髮蓬鬆，身材瘦削，看上去清冷但也有力量。她好像對一切都不屑，但是又在積極傳遞著某種女性精神。
即使中性風如今已經成為時髦的象徵，女孩帥氣起來也沒男孩子什麼事了。但是，“假小子”等性別刻板印象仍舊不少見。反觀《安妮霍爾》（1977）裡黛安·基頓的扮相，白襯衣，男士領帶，修身夾克，寬鬆卡其褲還有修身利落的西服套裝，真的是前衛而時髦。
健身房在中國的興起也不過幾年時間，誰能想象早在70年代，女性解放運動就促使時尚帝國開始像綠茵場、游泳池和沙灘上拓展了。
“運動裝”和“運動風”作為全新的概念開始出現在人們視野中，女性開始追求健康美。把當時的運動風衣服看一遍，高飽和度的紅黃藍配色，加上時髦的中筒短襪，配上女性健康的膚色，依舊能夠感受到不過時的活力。
一些被70年代運動風格影響的設計。70s Sporty Chic
中性風、無性別主義潮流在服裝上打破了性別刻板印象。運動風和運動裝的興起則是解放了女性身體，將女性從束縛性的服裝中釋放出來，可以和男性一樣追求運動、健美和力量。70年代的前衛在於先進的女性解放潮流和女權主義理念。放置當下，這些權益仍舊是在被爭取的，從未終止。
“穿上一條 70 年代的連衣裙感覺整個人的氣場都變了。誰不想穿著花裙子找回年輕的感覺呢？”
從60年代到70年代，“Summer Of Love”結束了，但是人們對自由的探索沒有終止。作為一種象徵流浪和不羈的生活方式和態度，嬉皮士和波西米亞風格仍舊活躍在70年代。
麂皮、流蘇、褶皺、印花、誇張色彩的喇叭褲、編織手帶、串珠 等都是波希米亞風格的經典元素。和極簡風的「Less Is More」不同，波西米亞風格表現的是「More Is More」。
波西米亞風在如今儼然成為一種被傳承的風格，希望追求自由不羈的現代人仍舊會樂此不彼地穿上一襲民族風長裙，帶上發繩表示自己對主流社會的反抗。放在國內，這和文藝女青年偏愛寬鬆、棉麻和民族的衣服有著異曲同工之妙，都是以民族的、小眾的、反潮流的元素去表達自己的個性和態度。
除了從60年代衍生下來的波西米亞風格，朋克風格無疑是“壞男孩”、“壞女孩”風格的起源。它不羈而自我，絲毫不加掩飾地張揚著70年代青年骨子裡的酷勁兒。
英國傳奇朋克搖滾樂隊，他們早年演出的時候經常穿著Vivienne Westwood設計的破洞骷髏衫、破洞牛仔褲、不規則T恤和鉚釘皮衣演出。這些反常規、反傳統的設計後來都成為朋克青年們典型的穿搭元素。
《Slash》雜誌為當時朋克拍攝記錄的圖片，我暗自思忖，時代過去了，即使朋克作為一種風格存留下來，人們身著機車皮衣和迷你短裙在街上招搖過市，但是朋克精神卻好似只存留在那個時代。畢竟，在現代生活裡，當個真朋克會很累。
70年代的很多東西現在看起來仍然是浮誇的、離經叛道的，但是這也正是它的迷人之處。設計師的不時致敬並非毫無道理，與其說“時尚是個圈”，“復古回潮”，不如說這些經典元素從未過時。只要設計師能夠巧妙應用它，和當下的時代背景結合，觸發共鳴，這種超越時空的一致性也仍舊令人讚歎。
當時間來到2020年，“NEW+Retro" 還將迎來新一輪的，復古時代！作為年輕的你，願意跟隨潮流的風向，去嘗試這些充滿了舊了的搭配嗎？不用著急的答覆我，不如隨著我的文章，先看下去，我相信你會得出最真實的答案。
別再說墊肩老氣了，如今它可是塑造摩登輪廓的必須單品，結合貼身的面料和街頭感十足的配飾，讓你在參與復古風潮中又可以不失去自身亮點。
高腰褲是永不退出流行的比例高手，我就愛它自帶復古的味道，如果再搭配上針織衫，那便能表現出極致的學院氣息。
死板的成套西服現在成了女裝的新寵，從外套到馬甲再到襯衫和西褲，同色同花的的模樣，就是要你如同老學究般穿整套上街才最帥。
1、選擇配件是復古入門的快速方式，比如混搭露出腳趾的穆勒鞋和中筒襪子，既不俗氣也能讓你感受鮮亮的色彩帶來的春日氣息。
2、一隻包包可以輕鬆改變你的整體氣場，想添加一些不無聊的復古風格，做工精良質感滿滿的手提包最討喜，尤其是時下流行的迷你款。
3、首飾配飾，是最愛走復古路線的單品，仿照過去的款式同時再加入現代的巧思設計，像是超大的珍珠項鍊或者是皮質大寬帽子，戴上就是流行。
追溯70年代，似乎不難理解為什麼人們會用“黃金年代”去形容它。在那個星光熠熠、華麗、前衛、不羈的時代，人們積極地塑造和探索風格，而不是融入和迎合風格。
每個人所穿著的都是他自己。好了，今天分享的種草推薦就到這裡，希望可以給大家提供思路和幫助。
時尚玩家David劉
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