以前有好多電視很耐看,現在怎麼感覺少了呢?

哎喲哎呀噢喂


首先,我覺得是現在電視劇製作不夠用心,快餐時代,他們只求數量,不求質量!

95後的我們已經都二十多了,慢慢的走上社會,學業,工作,愛情的多重壓力,真的讓人喘不過氣。偶爾想放鬆一下,找個電視劇來看吧,不是胡編亂造就是將觀眾智商放在地上摩擦!小時候陪伴我們長大的《新白娘子傳奇》《還珠格格》《西遊記》《紅樓夢》《家有兒女》《亮劍》《濟公》一系列經典劇目,都是我們的青春啊。那些老一輩演員吃過的苦,留下的汗水,現在沒有幾個青年演員能做下來。

記得遊本昌老師在拍《濟公》的時候,那些雞腿肉啊啥的大夏天都餿了,但老師為了電視劇效果,還是吃了下去!這種敬業程度真的讓我們佩服,這才是真正的文藝工作者,不是現在的明星能比得了的。《西遊記》全是實景拍攝,劇組跑遍全國各地取景,真的是歷經九九八十一難才完成了這樣一部不朽佳作,小時候一直反覆看,總感覺一直看不完,以為真的有九九八十一集一樣,長大後才知道只有短短的25集,期間唐僧的扮演者還換了三個演員,這都是長大後才知道的[捂臉][捂臉][捂臉],足以可見當時導演,演員的用心程度,真的是用心血澆灌出來的!

87版《紅樓夢》劇組從選角到開拍,整整耗費了三年時間,這三年間,導演和演員在深度研讀原著,剖析每個人物,用心打磨劇本。功夫不負有心人,呈現出來的讓觀眾讚不絕口,大家相信了金陵十二釵就是電視劇中的那一個個姑娘,而且只有短短的36集,豆瓣評分高達9.6!以至於最後林黛玉的扮演者陳曉旭老師去世的時候有人說“天堂多了陳曉旭,人間再無林黛玉!”

反觀現在的電視劇,動不動就七八十集,真的又臭又長,短短兩三個月就拍完了,導演也真是厲害👍!可見呈現出的效果是多麼可怕!

另外是人的原因了!我們長大了,心境變了,看電視不再像小時候啥都不懂,啥電視都能看進去。現在知道的多了,有些電視劇實在邏輯太扯,注水劇我們當然選擇放棄!

最後放幾張陳曉旭老師的美照![大笑]





得似浮雲也自由


影視劇好不好看取決於劇本的選材和演員的演技,以前的影視劇是百年老滷+老戲骨,現在是IP、方便麵或麥當勞+小鮮肉。

以前的電視劇大多是通過名家的文學作品改編的,例如金庸、臥龍生、古龍、瓊瑤、老舍等,還有歷屆矛盾文學家的獲獎作品,這些作品都是經過幾年或十幾年的嘔心瀝血才創作完成的作品。這些作品不僅只改編成電視劇,還改編成電影,話劇等多種形式。以上幾個大家的作品自不必多說,舉幾個根據茅盾文學獎作品改編的影視劇。《平凡的世界》曾被兩次改編為電視劇,其作者是第三屆矛盾文學獎獲得者路遙;陳忠實的《白鹿原》被改編成電影和電視劇兩個版本;著名的軍旅題材電視劇《歷史的天空》改編自徐貴祥的作品;張平的反腐題材的《抉擇》就被改編為同名電視劇;王安憶的《長恨歌》被改變過多個版本;麥家的《暗算》被柳雲龍改編為電視劇並且迅速走紅。還有不少獲獎作品被改編成電影或電視劇,在這就不一一介紹了。這些影視劇能成為經典,原作者功不可沒。

以前的電視劇好看、耐看,劇本好是一方面,那些老演員精彩的演出也是不可或缺的。

現在的影視劇大部分都是IP劇,是由網絡小說、遊戲、動漫等為題材創作改編而成的影視劇。IP看似名目繁多,但是真正能夠成為“收視擔當”的超級IP,可以說少之又少。影視公司注重的只是自身利益,走的是膚淺、表面化的大眾商業片路線,不追求深刻,帶有明確的商業企圖和套路。影視劇多是觀賞娛樂性強、輕鬆搞笑或者煽情為主,大眾樂意選擇消費。現在是快餐時代,什麼都講究快。快餐既沒有滋味又沒有營養,比如老鴨湯是要經過幾個小時的小火慢燉才會營養美味,同樣,好的作品也是要經過時間的沉澱和不斷的錘鍊。

現在的影視劇演員陣容以小鮮肉為主,就連戰爭片也不例外。他們的天價片酬是那些老演員、老藝術家望塵莫及的,可演技卻…。

最近廣電總局下發了關於明星限薪和限制集數的文件,望能扼制影視圈的不好現象,期待有更多的好的影視作品出現在大眾面前。





雨夜路人518


原來的電視劇,從劇本到演員到導演什麼的,基本都是很用心的,產量也遠沒有現在快,沒有現在多。尤其是演員方面,不管男女老少都很有辨識度,而且那個時候沒那麼多特效,很多都是真實拍攝,劇本也都比較侷限,不像現在……武俠打起來完全不看動作了,往上丟點光柱就是內力外放,加上近年玄幻仙俠什麼的小說大起,特效本就跟不上……動不動就彩虹光柱,仙氣靈氣……就是各色光柱……再看以前的電視劇,哪有那麼多花裡胡哨的特效。還有個原因就是現在大部分當紅明星,呃,恕我臉盲,辨識度真的是超低,一部劇塞進去的演員,站一起都快分不出到底誰是誰了……看以前的劇,每個角色辨識度都超高,從妝容、氣質、本來容貌,都是各形各色,貼合角色的,現在……說難聽點,誰火就消耗誰,誰火就拖誰來演……就拿前些年大火的瓊瑤劇,金庸劇,古龍劇來說,每部劇裡面,哪怕是一個配角都有著鮮明的特色,正派反派之間的對比也是相當鮮明。再具體點,拿《還珠格格》來說,劇本好是一個原因,從角色本來看,估計大部分人看過的,都會記得容嬤嬤被演的是多麼的真實,就算是就出現幾集的棋館老闆,老闆娘估計都是很深入人心,看的時候更是有種想為主角抱不平,上去打他們的衝動。反觀現在……情感戲……呃,殭屍臉真的太多,看的滿臉尷尬……看的反而有種要死趕緊死,要滾趕緊滾的想法。加上現在很多劇本都選的是當紅網絡小說,在這個網絡大時代下……呃,原諒我對那些編劇說一句……你們改的劇本,真心不如人家原著……毀原著,讓本來就很多人都有原著維護心理的更加是看一就棄劇了……(ps:這裡也說一句,原來拍的電視劇,其實那些改成劇本的小說,傳唱度並沒有那麼廣,所以就算跟原著有些差距,先入為主之下,還是會讓很多人接受電視劇的,當然也不排除其實原來人家編劇並沒有太多的改人家小說。比如《王牌對王牌》中,蘇有朋,古巨基他們說,瓊瑤大神臺詞是不允許改一個字的。哪像現在,別說臺詞,連人家人設都給改了……原著黨打死都接受不了吧……)。再說一個很現實的,《吐槽大會》裡面導演王晶說過一句話,原來他導喜劇,拍的都是劉德華,梁朝偉,周星馳等等這些演員,哪一個不是帥氣逼人,哪一個不是人們心中的正面形象,但是要拍到讓觀眾笑,的確是一點都不簡單,不管是導演能力還是演員能力都要很高。反觀現在,王晶說的也很現實,喜劇都是什麼徐崢啊,黃渤啊這種來演,都不用想啦,站那都能讓人想笑。(ps:大家不要說我說他們倆不好,當時徐崢也就坐在臺上,吐槽大會嘛,王晶也是當他們面這麼說的。這裡並沒有說徐崢,黃渤他們不好什麼的意思。)

藝術源於生活,但高於生活。但不能脫離生活,抓不住觀眾的心,當紅小生也只能被慢慢消耗,粉絲們買一次兩次帳,並不會一直買賬。就算是星爺導演《美人魚》,《西遊降魔篇》《新喜劇之王》,從第一個《美人魚》來說,這部電影宣傳海報,上面就六個字“周星馳,美人魚”,當時上映都是座無虛席,看完之後,呃,也不算太差吧,但到了《新喜劇之王》……觀眾們差不多就都不買賬了……所以說,還是要好好加油吧……





駱寶


原來的電視劇製作週期長,演員選擇是優中選優,劇本打磨請專業人士一再把關、修改,所以電視劇很多細節都經得起考驗,現在的電視劇追求明星、偶像、流量,在電視劇本、情節方面關注度不夠,有時往往大火的電視劇,看完第一遍之後,很少有人刷第二遍。

下面咱們拿最經典的老版《後樓夢》的拍攝來舉個例子。王扶林版《紅樓夢》,從提出想法到籌備拍攝以及最終拍攝完成,歷時5年之久,為了幫助演員更好地瞭解和演繹紅樓夢,劇組在北京圓明園舉辦了兩期紅樓夢劇組演員學習班,主要學習內容為研究原著,分析角色,亦學習琴棋書畫,增強藝術修養。通過學習,才慢慢確定了最終的演員人選。

為了向原著致敬,更加貼合原著,請來了當時的紅學大家周汝昌、王蒙、周嶺、曹禺、沈從文等多位紅學家參與制作。

《紅樓夢》的音樂是由著名詞曲作家王立平創作而成。王立平向《紅樓夢》先後歷時四年,耗盡心力完成了《紅樓夢》主題曲13首歌曲,其中僅一首《葬花吟》就費時一年零九個月,用他自己的話形容"這是我投入感情最多、面臨壓力最大、遇到困難最多的一次創作"。

在拍攝方面王扶林版《紅樓夢》深得原著精髓:敘事好、吸引人;服飾、道具、佈景等精緻逼真;臺詞白話、容易理解;沒有拘泥於原著,有自己的探索創新。

編劇忠於原著,敢於發揮;導演心無旁騖、潛心創作;演員形神兼備,過目難忘;歌曲渾然天成,哀怨動人;色調明快亮麗,賞心悅目;造型博採眾長,深入人心;經典無須爭辯,歷久彌新。


娛樂回聲


西樓哥雜談認為,時代不同了,人們的生活水平提高了,生活質量也發生了翻天覆地的變化,因此,以前覺得好的東西,現在未必喜歡。

以前我們沒有手機,全村人圍著電視看,一部電視劇能討論一個月,因為大家只能夠接觸這樣一部電視劇,所以沒有選擇的餘地。

後來,我們的視野開闊了,電視劇已經不是打發時間的全部,可以玩抖音、快手、微信,可以看電影。

另外,電視劇也有很多,你喜歡這部我喜歡那部,每個人都抱著自己的手機平板,很少有共同話題,所以熱度降低了。

按理說,現在的電視劇越來越好看了,但是人們接觸的新鮮事物多了,渠道多了,反而覺得不耐看了!











娛樂島主


因為以前的電視劇故事情節比較飽滿,演員的演技很精湛,都是真才實學的老戲骨,在熒屏上哪哪都是戲,那才是真正的為藝術獻身的演員,而現在的“小鮮肉”演員,好多都得不到老派演員的認可,“小鮮肉”的演技有待商榷,有的更是男生女相,缺乏男子漢氣概,演的電影和電視劇就不那麼不耐看了,其實廣大民眾還是喜歡看英雄系列,硬漢系列,成熟那人系列等都能得到大家的認可。





德心善行


藝術源於生活,以前藝術家陣地是人民,田間地頭,或者是普通勞動者人群中體驗出來的人生火花。現在娛樂圈酒林肉池醉生夢死,行屍有肉。沒了靈魂。作品如何能看的出精彩。

就拿孫儷安家來說。沒有國哪有家,她片酬1620萬。而面對國家有難,疫情之中僅僅開始30萬。沒有家國情懷,靈魂沒了,怎麼懂家,如何演出老百姓心中的家呀!

遊子身上衣,臨行密密縫,……誰言寸草心,報得三春輝!這些娛樂藝人,面對疫情,國家有難,都是二三十萬,片酬千萬。從道德規範到生活理解已經錯位!他們平時一個包包三五十萬,給國家一個包包,可見心裡通過驕奢淫逸暖玉溫香洗禮,根本不懂家國,遠離了人民,遠離了生活。那麼他們演啥也就沒了靈魂。這怎麼能讓觀眾共鳴。

我沒看安家,我也不看安家!但是安家裡面有一個人的名字好。‘房似錦’這個名字這部著作畫龍點睛。十年房地產黃金期,可以說房地產錦上添花,房似錦!但是作者弦外之音給誰聽?這些琵琶美酒夜光杯的娛樂戲子誰能懂!房是緊!欲將心事付瑤琴,知音少絃斷誰人聽。千萬片酬,豪宅無數,他們怎麼知道真是普通年輕人生活。

專家說高房價限制了青年人未來和生活。多少人因為高房價婚姻價值觀改變,有的不得不選擇單身獨居生活。還有很多……對於這些普通青年人安家。房是緊,對於他們房子多麼緊張。房是緊這個名字,安家最大看點,對於社會來說就是,房是緊。安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏!他們歡顏了嗎。除了娛樂圈裡酒林肉池醉生夢死。天下百姓安家,娛樂明星能懂嗎。藝術源於生活。沒有真正理解生活。作品怎麼能共鳴!也就沒了看點。

高處不勝寒,以前作品離人民生活近,觀眾如同身臨其境,產生共鳴,所以絕對精彩!現在娛樂圈藝人,酒林肉池根本不懂家國,不懂生活。演著演著成了沒有靈魂的皮影戲,結果越來越不堪入目。



清華記著


以前電影很好看現在很少

為什麼現在的電影沒有以前的好看了查看全部8個回答

為什麼現在的電影沒有以前的好看了

我來答

性格決定我未來

LV.7 2019-08-29

現在的導演把目光轉向流量生,流量生吃不了苦幹脆特效代替實景,隔空打鬥的古裝劇特效到處炫。關注量多有大批年輕人去捧場,當他們知道80、90年代的經典電影片段喜歡上卻不知道叫什麼,感嘆以前的電影那麼好看!我身邊的就出現過這種情況!而香港黃金時期導演針對藝人的培養,對藝術的追求!才能培養出巨星!流量生永遠走不出國門,包括歌壇流量生霸佔市場一味模仿和抄襲國外歌曲,學習別人的優點當然好,一味模仿,明明出的國語版,不看歌詞都不知道亂叫什麼!還有不少節目也抄襲韓國真的!倒退了!除了武打動作片還可以!其他的找不男不女開拍簡直差勁!會有一些人看到我這種言論就反駁;你行你上啊!國產電影能走出國門這對文化輸出有貢獻,賺外國人的錢不好?[微笑]


鼠三鼠四


我們有時候看電視的時候會注意些小細節,比如劇中人物吃的是什麼,有時候還會羨慕他們的飲食,真的很豐富。就比如《家有兒女》中吃飯的場景,每次都是不一樣的食物,讓人饞的滴口水。然而在這背後並不是我們所真正看到的那樣。

  拍劇的時候有時候會因為季節的原因,會吃到一些壞掉的食物。就像在濟公劇中,遊本昌演員就時常會吃一些壞掉的雞腿,可表面上還要看起來吃得很美味的樣子。而劉德華在拍攝一部電影的時候也是吃的餿的雞爪,因為不想麻煩工作人員就自己忍受了下來。

  現如今,科技很發達,為了減少演員們吃到不新鮮的食物的次數,乾脆現在直接用特效做出食物出來,一切都是假的。我們很熟悉的就是花千骨裡面那個假包子。那究竟有沒有演員們真正吃的就是那麼美味的東西的呢?

  這個還是有的,武林外傳就是很好的例子。在我們看劇的時候就會覺得他們都吃得很香,特別真實。其實這些還真不是演出來的,就是實實在在的吃。

  不過裡面還是有一場戲大家都沒有吃的,就是小郭和李大嘴做出黑暗料理的時候。

  大家或許以為這是劇組太有錢才會這麼安排的,但是我們都想錯了。當時的劇組為了節省掉盒飯的錢,乾脆讓演員們直接真吃,就不用再另外發飯了,真是一個不錯的方法。所以演員們一方面要演戲,另一方面還得在那時填飽自己的肚子。


愛恨交加情仇世家


也許是我們長大了。成長讓我們的知識面廣了!心理成熟了!所以感覺現在的電視劇都不好看。可能現在的電視劇都是新一代孩子們多年以後的回憶,也許會成為他們眼中的經典。

小鮮肉,以前的演員是為了藝術和觀眾,再辛苦也是願意的,現在就不一樣了,只是為了出名和錢,經不起風吹雨打,以前叫藝術家,叫演員,現在叫小鮮肉。

沒有新意,千篇一律,劇情無新意,只能靠演員長相和演技。特效吸引眼球,往往看第一集就知道結局是啥樣了,東西多了就沒啥吸引力了。現在好多電視劇都是無厘頭,搞笑的,沒有情節,不知道是不是現在人沒有追求,沒有夢想,就一味的追求刺激,以前的電視劇靠的是劇情,加一點點特效就覺得帥呆了,現在的電視劇都是拼畫面,拍出來讓人吐槽的。

導演選角的差別以前的經典電視劇,導演選擇演員,第一點考慮的就是演員是否適合劇中人物形象。比如經典的電視劇《西遊記》,當初導演楊潔為了找到白骨精的扮演者可謂費盡心思,最後找到著名演員楊春霞。然而楊春霞卻要求同時飾演女兒國國王,為了不耽誤進度,導演勉強答應。

可是最後到了拍女兒國那一集時,導演卻毀約了,因為她覺得不能讓觀眾誤認為女兒國國王是白骨精變的。楊潔放了楊春霞的鴿子,這件事讓楊春霞恨了楊潔導演一輩子 ,至今不能釋懷,這件事也成了楊潔導演心中的愧疚。但是也正是由於導演的堅持才有了經典的女兒國國王,經典的西遊記。





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