宋徽宗趙佶（1082—1135），宋神宗第十一子、宋哲宗之弟，宋朝第八位皇帝。在位25年，國亡被俘受折磨而死，終年54歲。他自創一種書法字體被後人稱之為“瘦金體”，他熱愛畫花鳥畫自成“院體”，是古代少有的藝術天才與全才。
宋徽宗酷愛藝術，在位時將畫家的地位提到在中國歷史上最高的位置，成立翰林書畫院，即當時的宮廷畫院。在位時廣收古物和書畫，擴充翰林圖畫院，並使文臣編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》、《宣和博古圖》等書，對繪畫藝術有很大的推動和倡導作用。
徽宗獨創的瘦金體書法獨步天下，直到今天相信也沒有人能夠超越。這種瘦金體書法，挺拔秀麗、飄逸犀利，即便是完全不懂書法的人，看過後也會感覺極佳。傳世不朽的瘦金體書法作品有《瘦金體千字文》、《欲借風霜二詩帖》、《夏日詩帖》、《歐陽詢張翰帖跋》等。此後八百多年來，迄今沒有人能夠達到他的高度，可稱為古今第一人。
徽宗皇帝在詩、詞、書、畫各方面都達到了一定的藝術高度，尤其是繪畫方面，無論山水、花鳥、人物，都能“寓物賦形，隨意以得，筆驅造化，發於毫端，萬物各得全其生理”（《廣川畫跋》） 。他是工筆畫的創始人，花鳥、山水、人物、樓閣，無所不畫，他用筆挺秀靈活，舒展自如，充滿祥和的氣氛。他注重寫生，體物入微，以精細逼真著稱，他的畫取材於自然寫實的物像，他構思巧妙，著重表現超時空的理想世界，這一特點打開了南宋劉松年、李蒿和夏圭在山水畫構圖方面的變革之門。他創作時，常以詩題、款識、簽押、印章巧妙地組合成畫面的一部分，這成為元、明以後繪畫派傳統特徵。
勞倫斯·西克曼在《中國的藝術和建築》一書中所說：“帝位為徽宗的繪畫活動創造了條件，但徽宗的畫並不是因其帝位，而是因其畫作本身的藝術魅力而流傳後世的。”這是一句十分客觀的公道話。可以說，徽宗趙佶是歷史上唯一真正擁有較高的藝術涵養和繪畫才能，並真正稱得上畫家的皇帝。
傳世作品中，有其簽押的作品較多，但所畫比較工細的，如《祥龍石圖》、《芙蓉錦雞圖》、《聽琴圖》、《雪江歸棹圖》（以上均藏於故宮博物院）、《瑞鶴圖》（遼寧省博物館藏）、《翠竹雙雀圖》（美國大都會博物館藏）等作品皆被專家認定為是畫院中高手代筆之作。只有藏於美國納爾遜藝術博物館的《四禽圖》卷和上海博物館藏的《柳鴉盧雁圖》卷被認定是他的親筆，兩畫都是水墨紙本，筆法簡樸，不尚鉛華，而得自然之趣。臺北故宮博物院收藏的《池塘秋晚圖》也屬此類。
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