全球最權威的色彩機構Pantone潘通發佈了2020年流行色——經典藍 （Classic Blue PANTONE 19-4052），該公司在2000年首次選擇了蔚藍作為當季流行色，之後又選擇過水色天空（2003年）、藍色鳶尾花（2008年）、寧靜藍（在2016年與薔薇石英粉一起當選）。
2020年的經典藍，被認為是撫平焦慮，提供庇護的色彩。一個略顯保守的色彩。對開局就啟動地獄模式的2020年來講，這樣的色彩恰恰正是我們所需要的。
”這個編號19-4052的藍色永恆而經典，優雅且簡潔，能經受住時間的考驗。它象徵著廣闊無際的傍晚的天空，讓人感到安心、舒適、安穩。“
”我們生活在一個需要信任和信念的時代。潘通19-4052經典藍體現了這種堅定和自信，這是一種我們可以一直依賴的堅實可靠的藍色，”潘通色彩研究所(Pantone Color Institute)的執行董事萊阿特麗斯·艾斯曼(Leatrice Eiseman)解釋說，“經典的藍色充滿了深刻的共鳴，提供了一種固定的基礎。一望無際的藍色喚起了我們對浩瀚無垠的夜空的回憶，經典的藍色鼓勵我們超越顯而易見的事物，拓展我們的思維；增加我們的視角，打開交流隔閡。”
據說經典藍取自梵高的《星夜》。這位飽受苦難的藝術家，藍色與黃色是他最鍾愛的顏色：“讓純淨的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最淡的維羅內塞的藍色到最高級的藍色，閃閃發光。”他在一生中，總共繪製了三幅星夜主題的畫作，後人一般稱為《星夜三部曲》。
1888年，他先後繪製了《羅納河上的星夜》、《阿爾夜間的露天咖啡座》，1889年他在經歷了第二次精神崩潰後，繪製了《星夜》。
前兩幅畫帶給人平靜、祥和與安穩的感覺，而後者則是激烈的情感噴發。其中《羅納河上的星夜》，畫家用藍色、黃色短粗的線條表現天空。豐富的色彩體現了他此時的思緒萬千，但短粗卻整齊的線條又反映了畫家心靜如水的情緒。這幅畫的著重點是天空和河面，右下角的點睛之筆動態的河面拍打停泊的小舟，一對夫婦的散步把畫面直接延伸到弧形的河岸。人們認為這幅畫是畫家最後一次表達“歡快”的情緒，儘管它沒有1898年的那副《星夜》那麼出名，但它帶給我們的平靜與快樂卻依然是珍貴的體驗。
《羅納河上的星夜》
與《羅納河上的星夜》一樣，《阿爾夜間的露天咖啡座》也同樣充斥著平靜、歡快的感覺。畫家使用了大量溫暖的橙黃色，在冷調藍色的天空下形成平和的詩意的對比，使畫面分成了明顯的兩部分，上部是冷漠的夜空，下部是溫暖的咖啡館，這種色彩的對比使整幅畫充滿了生機與活力，同時又有一種浪漫主義氣息。在閃耀的群星照射下，咖啡館的燈光就像是冷夜中的救贖，吸引著人們的目光。同時在對星星的繪畫上，畫家運用白色和明麗的黃色，用寥寥數筆描繪出天空中的群星。他用深藍色的筆觸點星星的四周，我們可以看到藍色逐漸變淡，筆觸縱橫交錯，形成了星光瀰漫的效果。這也正是畫家本人對生活觀察入微，充滿了熱情，才可以完成這幅令人愉快的作品。
《阿爾的夜間露天咖啡座》
1898年，梵高的精神狀態日趨惡化。在經歷了第二次精神崩潰後，他住入了位於法國雷米的一家精神病院。這時他完成了《星夜》這幅畫作。這位瘋狂的畫家在繪製《星夜》時，大量地使用了藍色和黃色的色彩，用誇張的表現手法，展示了群星運動的姿態，在這幅畫裡，星星是在轉動的，月亮是扭曲的，夜空下的絲柏樹是張牙舞爪直衝天際的，像一束詭秘黑色的火炬，刺破混亂的夜空。此時的夜空是活躍又不安的，而夜空下的村莊卻是寧靜平和的，一緊一馳，形成了鮮明的對比，這種對比又反映了畫家本人內心的苦惱與煩悶，緊張的情緒迫切想要得到釋放，刺破夜空的絲柏樹正是他本人尋找情緒出口的反抗與奮鬥，他躁動不安的情緒和迷離的精神狀態都躍然畫布之上。據說後世有科學家發現他繪製的星雲包含有一種物理學上稱之為“湍流”的神韻。2004年美國宇航局與歐洲航天局公佈一張哈勃望遠鏡拍攝一顆取名為“麒麟座V383”的恆星周圍的照片，與梵高的《星夜》有異常相似之處。人們認為，這位長期處於癲狂狀態的畫家，也許擁有著超乎常人的感知力和表述能力，他對宇宙的感悟穿透了表象，達到了常人未能達到的方向。
《星夜》
2020年是充滿了苦難但又不失卻希望的一年。人們與苦難抗爭的同時，心靈也迫切需要撫慰。“經典藍”（Classic Blue）在令人們感受到穩定可靠的同時，又提醒和鼓勵我們不要放棄尋找生命的廣度和深度。2020年註定是不平凡的一年，我們需要堅定的心神來面對未來的各種挑戰，我們需要以沉穩的姿態來應對突如其來的災難，相信人類的韌性，懷抱希望，就像梵高一樣，在經歷磨難之後，仍然飽含對生活的熱情，與諸位共勉。
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