請問毛不易的歌曲《借》應當如何演唱?

YANGHUA-2046


這個問題好寬泛啊,我只能從我自己的業餘翻唱經驗講講了,有講錯的還請專業人士指正。

不知道題主是男是女?我是女,我在唱吧也翻唱過這首歌。女翻男首先就是要找到合適自己的音域(男翻男應該也需要找一找,畢竟每個人音色音域都有不同)。我翻毛毛的歌通常是伴奏降3度左右然後升8度唱。找音域一個是需要找到你自己能舒適發音的音高,然後在你能正常發出這首歌的最高音和最低音的基礎上,還要結合你想要唱出來的風格。有時候升一度降一度,這首歌出來的效果就會很不一樣。像《借》這首歌,我覺得它是有悲天憫人的厚重感,所以毛的音色非常適合演繹,增色很多。女聲不太好唱出這種感覺,但是我又想唱,所以就選擇儘量低沉的音色,多用胸腔共鳴去唱。到副歌最高音的時候基本在A4左右,還是比較厚的感覺的。但如果再升一度,我的高音唱出來就會有些清亮,顯得有點少女音了,我覺得不是很合適。當然如果你想要用另一種風格來詮釋,那另當別論。

情感方面,首先你想要唱這首歌,那它一定有觸動你的某個方面。我自己的經驗是,剛聽一首很喜歡的歌,我會非常激動,熱淚盈眶。但自己剛開始去唱的時候,會更多精力放在,下一句歌詞是什麼?唉這個地方音高好像有點不穩,唉這個節奏好像不對。。。這就把原來的感情給忘了。所以要練熟,練到完全不需要考慮這些技術性的東西以後,閉上眼睛唱,精力放在感受歌詞和旋律的意境,就像最開始聽到的時候那樣,找回當時觸動到你的感覺,就會有一些靈動的東西發揮出來,這是你單純從技巧方面去思考怎麼演繹想不出來的東西。


娛樂扒扒叭


不同的演唱方式會表達出不同的意境。毛不易明一版的,給人一種淒涼,悲傷憐憫的感覺,第一視角的感覺。專輯版,給人一種從絕望到光明的過度,還有一種悲憫,一種悲壯,一種安撫,李健翻唱的版本,有一種悠揚,一種第三視角的灑脫。

女翻男首先就是要找到合適自己的音域(男翻男應該也需要找一找,畢竟每個人音色音域都有不同)。我翻毛毛的歌通常是伴奏降3度左右然後升8度唱。找音域一個是需要找到你自己能舒適發音的音高,然後在你能正常發出這首歌的最高音和最低音的基礎上,還要結合你想要唱出來的風格。有時候升一度降一度,這首歌出來的效果就會很不一樣。像《借》這首歌,我覺得它是有悲天憫人的厚重感,所以毛的音色非常適合演繹,增色很多。女聲不太好唱出這種感覺,但是我又想唱,所以就選擇儘量低沉的音色,多用胸腔共鳴去唱。到副歌最高音的時候基本在A4左右,還是比較厚的感覺的。但如果再升一度,我的高音唱出來就會有些清亮,顯得有點少女音了,我覺得不是很合適。當然如果你想要用另一種風格來詮釋,那另當別論。情感方面,首先你想要唱這首歌,那它一定有觸動你的某個方面。我自己的經驗是,剛聽一首很喜歡的歌,我會非常激動,熱淚盈眶。但自己剛開始去唱的時候,會更多精力放在,下一句歌詞是什麼?唉這個地方音高好像有點不穩,唉這個節奏好像不對,這就把原來的感情給忘了。所以要練熟,練到完全不需要考慮這些技術性的東西以後,閉上眼睛唱,精力放在感受歌詞和旋律的意境,就像最開始聽到的時候那樣,找回當時觸動到你的感覺,就會有一些靈動的東西發揮出來,這是你單純從技巧方面去思考怎麼演繹想不出來的東西。



TF家族王桐桐


請問毛不易的歌曲《借》應當如何演唱?

就所提出的問題回答一下我的觀點和經驗:

《借》是由毛不易作詞作曲並演唱的一首歌

毛不易的歌總是那麼的平凡而深入人心,現在的歌曲起的歌名都非常的好聽,很新潮,很博眼球。

有時候在網上搜歌聽,真的也因歌名的問題錯過了很多好歌,就比如現在很火的《盜將行》,《我的將軍啊》,《隔壁泰山》,《地鐵等待》先不說歌曲怎麼樣,歌名的確很到位。

聽毛不易唱歌很享受,他的歌很低,能唱的人其實也不是很多,但根本的原因是根本唱不出歌曲原有的味道。

中國好聲音上趙家豪曾經翻唱了一首《芬芳一生》,說實話音色也不錯,唱的也沒毛病,但就是缺乏了一絲情感,他可能有自己的對歌曲的理解,但畢竟是別人的歌,不相融洽,所以會難免怪怪的。

都說平平淡淡的歌曲不適合來參加比賽,但是毛不易硬是唱著簡單平凡的歌,憑著自己的才華一舉奪得了明日之子的最強廠牌。

這首《借》也是毛不易才華的再一次證明,曾經的一首《消愁》曾經把毛不易推向了頂峰,以至於後來的《像我這樣的人》,《二零三》,《一程山路》等歌曲都略顯黯淡。

為此毛不易也有了很大的爭議,說抄襲啊,才華枯竭呀,比比皆是。

為此毛不易對自己也曾有過質疑,寫不出東西,寫出了以後也不滿意,但最終毛不易沒有讓我們失望。

這首《借》詞曲俱佳,再加上毛不易深厚的唱功,可謂是《消愁》之後的第二首。

“借一盞午夜街頭 昏黃燈光”

每個人都曾孤單彷徨過,我也不例外,找不到工作,生活沒有方向,能力被人質疑,一度覺得自己一無是處。

漫無目的地走在街上,也不知道在想什麼,曾經的自命不凡也蕩然無存,這午夜的昏黃的燈光,暗淡,縹緲,正對了我那無處安放的靈魂。

“借一段往日旋律 婉轉悠揚 把這不能說的輕輕唱”

音樂是很能治癒人的,當你真的瀕臨崩潰,漸漸迷失,在生活中慢慢墮落的時候,你會不自覺地聽起歌,哪怕你平時是不怎麼聽歌的人。

毛不易的歌很適合倒上一杯小酒,慢慢地品,把不能說的輕輕唱。

我現在也理解了有些歌手會選擇用唱的方式來傾訴,來表達,來抒發,有些事真的難以啟齒,說不清道不明,唯有配上一段旋律,達到人與人心與心的共鳴,懂的人自然會懂。

縱觀現在比較容易火的歌,差不都是這樣的歌居多,可以唱到人的心裡去,這其實也是歌手慢慢沉澱的結果。

很多歌手年輕時的歌都是高音不斷,真假音來回切換,十分驚豔,但越到後來你會發現,那些花裡胡哨的東西會越來越少,最後都是直達人心的情感。

所以毛不易的演唱和作詞作曲直接就是這種風格,彰顯了這個年紀本不該有的閱歷,會讓人覺得意外驚喜。

果然還是耐聽的歌才最長久,現在的音樂領域的歌曲都是來得快,去得也快,初聽很驚豔,但不多久就會被遺忘了。

希望以後會經常出現這樣的歌曲,而不是千篇一律的商業化的歌曲。

真的很難再找到幾首耐聽的新歌,只能打開列表單曲循環自己經常聽的歌單。


慢跑的蝸牛VL


您好,很高興能為您作答。

首先毛不易就是非常普通的通俗唱法,只不過咬字跟音色有一些個人特色。

然後至於顫音,這幾乎可以說是歌手最基本的技能之一,但是要從完全不會開始練也不容易,從模仿張宇、劉德華那種誇張的喉顫開始,逐漸學會顫音,你可以嘗試一下。不過這種喉顫是最低級的顫音,要實際運用到唱歌當中,讓顫音自然、動聽還是很難,如果真的想學建議找聲樂老師或者至少在網上找一些視頻看看。

希望能幫到您[玫瑰]



萬眾音樂


你好!毛不易的歌曲大都是比較低沉磁性的聲音,當然這首《借》也不例外。

你是演唱,所以你需要面對很多觀眾,在這之前自身一定要自信,不能怯場。然後就是你需要把自己融入歌曲當中才能更好的演唱這首歌的精髓。

畢竟毛不易的歌曲都是很催淚的,你需要先去了解歌曲的故事和創作背景,然後把自己與歌曲類似的情感結合起來,這樣自己才能更好的,更快的融入歌曲。

其次你需要熟悉歌曲中的高低起伏,旋律的快慢,把握好節奏,使自己熟悉歌曲中的每個旋律和節拍。這些節拍一定要在自己內心有一個牢牢的把握,一定要記住,記牢。如果自己沒有節奏,那麼整首歌曲都會出問題。

最後,多聽這首歌,一定要多聽,只有把歌曲聽爛了,自己才能熟悉歌曲中的每一個旋律,每一個停頓,讓自己更快的演唱出這首歌曲。


寶格麗男孩


毛不易的歌都很好聽,一聽就知道是他的風格。


《借》是要比消愁更加切題,更加詮釋了“窮”的意義的。為什麼要“借”?因為孑然一身,一無所有。光這個“借字便足夠讓人難受了。《消愁》是一首適合北漂這樣在異鄉獨自拼搏的人的歌,而《借》寫的是“赤貧”,是寫給那些在地獄掙扎過的人的歌,這也解釋了為什麼《消愁》比《借》的傳播熱度高一些的原因。

『借一寸三九天裡冽冽暖陽,融這茫茫人間刺骨涼』和『借一句刻骨銘心來日方長,倘若不得不天各一方』是這首歌中我最喜歡的兩句詞。想為這首歌詞寫聽後感已很久,雖不見得能探驪得珠,至少能一吐為快。

認為自己不會冷、愛的不深,告訴自己來日方長,其實都是麻木情感的藉口,因為真相太殘忍,不敢也無法面對,在漆黑的夜色中,只有繼續漠視自己的內心才能苟且地活下去,反正早已習慣這黑暗,黑暗反而成了他的保護色。

《借》的意象,總是讓我想起黑白的地下文藝電影畫面,西北都市的夜晚,一種蕭索的蒼涼感。

對比前面的黑夜與風雨,詞的尾聲有初升之陽,有絢麗彩虹,有人成雙,一改悲觀陰鬱的氛圍,在對平凡一生的渴望與想像中滿足了。『世界以痛吻我,要我報之以歌』。


UI卓家


毛不易的歌總是那麼的平凡而深入人心,現在的歌曲起的歌名都非常的好聽,很新潮,很博眼球。

聽毛不易唱歌很享受,他的歌很低,能唱的人其實也不是很多,但根本的原因是根本唱不出歌曲原有的味道。

“借一盞午夜街頭 昏黃燈光”

每個人都曾孤單彷徨過,我也不例外,找不到工作,生活沒有方向,能力被人質疑,一度覺得自己一無是處。

漫無目的地走在街上,也不知道在想什麼,曾經的自命不凡也蕩然無存,這午夜的昏黃的燈光,暗淡,縹緲,正對了我那無處安放的靈魂。

“借一段往日旋律 婉轉悠揚 把這不能說的輕輕唱”

音樂是很能治癒人的,當你真的瀕臨崩潰,漸漸迷失,在生活中慢慢墮落的時候,你會不自覺地聽起歌,哪怕你平時是不怎麼聽歌的人。

毛不易的歌很適合倒上一杯小酒,慢慢地品,把不能說的輕輕唱。

縱觀現在比較容易火的歌,差不都是這樣的歌居多,可以唱到人的心裡去,這其實也是歌手慢慢沉澱的結果。

很多歌手年輕時的歌都是高音不斷,真假音來回切換,十分驚豔,但越到後來你會發現,那些花裡胡哨的東西會越來越少,最後都是直達人心的情感。

所以毛不易的演唱和作詞作曲直接就是這種風格,彰顯了這個年紀本不該有的閱歷,會讓人覺得意外驚喜。

《借》不是在現實中無法實現而去"借",且"借"來了又表示悲傷無力面對現實。而是一種對痛苦的理解和慰藉,是就算現實很不易,也依然會相信會被認可,最終會變好,且初心不變。

總的來說,《借》是篤定的,積極的,深刻的。

希望對你有幫助。






新潮音樂坊


毛不易唱的時候明顯可以聽到混音和編曲的問題,戴耳機聽更明顯,絕對是節目組的編曲和混音故意坑毛不易的。


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