蘇州三憶影像
雖然都是攝影，但是風光攝影和人像攝影是有很大區別的。可能正是這些區別才會問更喜歡哪個吧？那先簡單談談兩者的區別：
區別一、風光攝影玩濾鏡，人像攝影玩光影
在風光攝影中，濾鏡而可謂是必不可少的配件，在拍攝日落，為保證天空與地面亮度均勻，就要用到漸變濾鏡；在拍攝流水慢門就要用上減光鏡，為避免水面反光要用上偏振鏡等。在人像領域中，更多是使用閃光燈補光或者是製造光影效果，例如常見的室內棚拍、夜晚拍攝等。
區別二、風光不能任你擺佈，人像可以做引導
風光攝影不能自己佈置安排拍攝，不能控制天氣、移動景物等，只能靠自己的拍攝經驗和審美水平創作；人像攝影則更可控，人物擺姿、背景選擇、光源控制等等，都可以通過攝影師自己的意圖拍攝。 
區別三、後期的重點差別
風光做後期更多是表現色彩、意境，通過攝影師的後期，類似於給閱讀者展現一幅畫卷；人像攝影則多數後期人物臉部瑕疵、膚色等，就是常說的磨皮瘦臉拉大長腿等操作。
攝影是一個大的範疇，風光和人像都是其中領域的分類，我一個攝影愛好者無論是風光還是人像都喜歡，因為我上文講述的區別，就使得這兩個攝影領域有著不同的魅力，深深吸引著攝影愛好者。
攝影小小新
作為攝影人，風光攝影和人像攝影，你更喜歡哪個？為什麼？
風光攝影和人像攝影，應該是攝影題材中最受大家歡迎的兩個題材了。相信有很多人和我一樣，對這兩個題材都比較感興趣。
俗話說，“魚與熊掌不可兼得”，而攝影不一樣，風光攝影和人像攝影可以兼修。雖然兩個題材都屬於不同領域，而且拍攝方法和器材都各不相同，但這並不妨礙攝影師們一起雙修。
相對來說，玩人像攝影的人更多一些。為什麼這麼說呢？我們打開手機看看微信朋友圈就明白了。各種玩自拍的，顯擺的，臭美的無一不是玩人像攝影的。人像攝影之所以受大家歡迎，主要還是因為他和我們的生活息息相關。都說藝術來源於生活，攝影同樣如此。
當然人像攝影的範疇和分類還是蠻廣的。除了日常的生活照，專業人像攝影還包括時尚攝影，人體攝影，寫真攝影等等。要拍好人像其實並不容易，特別是專業人像攝影對很多方面都有要求的。比如燈光，服飾，化妝，道具甚至策劃都需要精心準備的，而且這樣的拍攝往往需要一個團隊的合作才能完成。
而相對於繁雜的人像攝影來說，風光攝影完全可以一個人獨來獨往，完成拍攝。然而要拍攝好風光是很辛苦的。我們經常看到一些職業的風光攝影師，常年在外，跋山涉水，風餐露宿也是家常便飯。僅僅是吃苦受累還好，有的時候，在戶外還會有生命的危險。
拍攝風光片需要的附件其實也蠻多的。比如必不可少的三腳架，備用電池，各種濾鏡等等，這些都需要隨身攜帶。除了攝影設備，有的時候我們還會帶上一套旅行裝備。
總之不管是人像攝影也好，還是風光攝影也好，要做到極致都是不容易的。但是玩攝影就是這樣，正因為永無止境，所以才要不斷的去追求與探索。
好了，關於這個話題就聊到這裡。喜歡我的朋友可以關注我。
蘇州三憶影像
我是攝影愛好者，看到這個問題，想進來扯幾句。
先說結論：風光攝影和人像攝影相比，我更喜歡風光多一些。
因為拍人像需要跟模特打交道……而我，自己就是個女的。
模特什麼性格的都有。如果是遇到有點傲嬌的，我會很排斥……所以很有可能拍不好。不如拍風光。
我最開始玩攝影的時候接觸的就是風光。我的活動獲獎作品也都是風光。就我個人而言，風光比人像好拍多了……而且，拍風光需要邊走邊攝，能夠在攝影之餘，鍛鍊身體。
還有，拍風光可以增長見聞。
經常在戶外拍照片的，都能練出來“諸葛亮借東風”的本領。
打個比方來說，上午下完雨，中午太陽一曬，下午肯定有云霧；要是下一晚上雪，第二天天亮，肯定有雪淞。
除此之外，啥時候有彩虹，啥時候來日暈，那些經常在戶外行走的老攝影人心如明鏡。
為什麼？因為實拍出真知啊……
柳侍墨
人像吧。人像是眾多攝影題材裡最簡單的一種了。
器材要求不高，全畫幅可以拍半畫幅也湊合。鏡頭有定焦鏡頭當然好，沒有，變焦鏡頭也行。半幅鏡頭拍起來也綽綽有餘。
人像，是最簡單的攝影題材，有模特可以拍，沒模特，家人，路人都可以收入鏡頭裡當你的模特。
肖像也好，情景人像也好，半身照，全身照等等，人像作品可以表現的形式多樣。有層出不窮的技法可以使用，怎麼拍怎麼有理。
風光攝影是眾多攝影題材裡要求最高的一種。
器材最起碼是全畫幅，最好是中畫幅。鏡頭需要恆定光圈的大廣角鏡頭。各種濾鏡套件也是必不可少的。花費時間很長，卻不見得能拍攝出滿意的風光作品。
好好拍人吧，拍得好有了收入還可養家餬口。風光作品留待有錢有閒時再拍不遲。
風光一直在哪裡等你。
光學鏡頭
我個人比較喜歡人像攝影多一些，當然風光攝影也喜歡，兩者對比更喜歡人像
因為對於我來說，攝影表達的是內心，有很多我沒有辦法用語言表達的東西，可以通過照片的方式表達出來，包括一些心情一些感想，或是開心的或是悲傷的
同時也能記錄很多令人感動的畫面，比如我常常拍的婚禮和家庭紀實，都很有意思，每次拍完都會有新的收穫而去總會有很多令我感動的畫面，這就是一種享受
當然風光也喜歡，有時候優美的風景和環境也可以表達心境，都是一些無法言喻的表達，非常奇妙
甲蟲菌
風光攝影和人像攝影更喜歡人像攝影。
這是因為，人像攝影更能體現美學意味。人是萬物之靈，是有思想有靈魂會思維有創意的靈長動物，行為動作千姿百態，又時時變化。面部表情瞬息萬變，又豐富多彩。特別是面部表情與色彩，無時不在變化。可以說人既是可以審美的文化者，又是創造美的表現者。固世間再沒有比人像更能表現美的精髓的了。這是喜歡拍攝人像的根本原因。
從文藝美學的角度認識，一切文學藝術，表現物的都是表現人的。表現人是直接的表現人，表現物是間接的表現人。
做為業餘的攝影愛好者，沒有博大精深的攝影技術，只要拍攝出好心情，有自己認為理想的作品便可以了。
再者是為了記錄萬物之靈之美。世上每個人都有獨特的美的一面，又普遍有青春之美，把瞬間變成永恆，是一件極其有意義的事。一個到了六十以上的人，如果沒留下青春風華正茂的美妙形象，哪是十分遣憾的事。
凡此種種，應該拿起照像機，高級手機，對準萬物之靈，留下獨一無二之美，無疑是在幹一種賞心樂事(認同請關注)。
GoodLuck6868
我覺得沒有適合不適合這一說吧😊，看自己更加喜歡哪個攝影領域吧。
我剛剛學習攝影是從學習人像開始的，去了一家影樓 ，學習拍婚紗照，拍攝寫真，但是我學攝影的初衷是為了學習拍攝風景人文，因為得吃飯呀，拍人像就解決的吃飯問題，覺得攝影總是相通的吧，學習了人像攝影，也會對風景人文攝影有幫助吧，還有一個就是 我這個人特別的內向，不愛說話的，和陌生人說話，會刷的一下子臉紅了，心跳加速，小心肝撲通撲通的，這也是我拍人像的一個最大的障礙吧，如果拍熟悉的人，又長的挺上相，拍人像對我來說還是很享受的。
但是為了喜愛的攝影，還是硬著頭皮去學人像攝影了，也嘗試過做其他的工作為了吃飯，總覺得為了吃飯而去工作，是在浪費生命，應該做著喜歡的事情又能解決吃飯問題，那才是正常的我覺得。
現在我很少拍人像了，主要拍自己喜歡的人文風景，我非常的享受這種感覺，所以我覺得拍風景更適合自己吧😄
木心旅行
人像攝影的門檻比較低，手機就可以起步，C畫幅的相機加上一隻標準鏡頭就能拍出很不錯的畫面質量。
風光攝影最看重的就是畫質，如果一張風光照片的畫質不好，觀者就會失去觀看的興趣。所以風光攝影的高級階段，往往要使用中畫幅數碼相機或者大畫幅膠片相機。這些器材的價格大多數人是不容易接受的。
如果僅僅是攝影愛好，那到無所謂什麼器材。你手裡現有的可以拍攝的器材就是最好的器材。
我個人是比較喜歡拍攝人物，我是這樣認識的。人是萬物之靈，有了人的出現，這個世界才是這般的美好。而且人是隨著時間的發展而變化的，一個人今天今時的風采將隨著時間的發展而不在。我們攝影人用相機記錄下來這個歷史長河中，一個人所留下的印記，對於與這個人相關的人就有了關於他（她）的記憶。
特別是人文題材，隨著時間發展，我們可以通過圖片，知道那個時代那些人所做的那些事。對於今天我的們，留下來的，不只是高樓大廈、鋼筋混凝土。還有那些感動、激情、夢想......
攝影師楊盛
我實話，我更偏重於人像攝影。因為人有靈氣，人像攝影更貼進我們生活。原因大體以下幾點：
1、人像攝影存在神韻。人一個微笑，一個動作，一次跳躍，都能體現出精彩瞬間。
2、有人氣才有靈感。一幅風景秀美風光照，有人在其中，會感覺親切、貼心。攝影師睹景生情靈感油然而生，模特擁抱大自然彰顯人性之美。
3、記錄人生，故事性十足。自然有史，人物有跡。相比之下，人的生活軌跡更直觀、更容易記錄和撲捉。人的點滴串起來，就形成了有趣的奇聞軼事。好片本身就是一個故事。
4、比風光攝影相比，拍攝人像時，易於與模特溝通，完成攝影目的。
5、人是自然界主人，神奇之美無限。人體藝術、潛質內在、帥哥靚女、民族之別等，吸引每一攝影人探索揭密。
6、拍人的機會多，題材廣。擺拍、抓拍、偷拍任選。人文、紀實、新聞隨處可見。足不出戶就能拍照。
綜上所述，顯而易見人像攝影優於風光攝影。朋友，你贊成嗎？
用戶69185235738
作為攝影人，風光攝影和人像攝影，你更喜歡哪個，為什麼？
回答得直白一點的話，這個問題對於一般攝影人來說，其實沒有標準答案；對於一個具體的攝影人來說，那是公說公有理婆說婆有理，蘿蔔青菜各有所愛。
第一、與個人的攝影初衷有關。有的人愛上攝影，好上攝影，不是職業需求，不是盈利為目的，而是身體硬朗、精神富餘、時間寬裕，為了找點樂子，有點事做而好上了攝影；有的人愛上攝影，是一種事業和精神上的繼續追尋，不斷豐富和補充自己藝術創作，為了建設心靈深處的藝術家園；有的是以此為業，運用自己的“手藝”絕活兒，增添部分經濟來源；有的是為了趕點小時尚，拿起相機和“小夥伴兒”為伍而已，等等。
第二、與個人的志趣傾向有關。有的人天生喜歡欣賞名山大川、秀麗景色；有的天生喜歡花鳥蟲魚；有的天生喜歡觀察微觀世界，研究生物和生命；有的人天生喜歡觀察人周邊人物、思考人生，等等，一旦這種志趣的傾向形成，也會很大程度上反映到攝影題材的喜好上，這就形成了拍攝題材的多樣性和具體的選擇性。
第三、想做一個攝影人，需要的是“全面發展”。特別是有志於在攝影領域有所建樹、有所研究的人，特別是年輕一點的人來說，一般需要打破習慣性思維和傾向，力求全面發展、全面提升，不能完全憑著性子，今天風光，明天人文，後天又來花鳥蟲魚，結果變成朝三暮四，不求甚解，業績平平。
其實，上面分析所說的只是一般情況，對於具體的某個人來說，完全不必貪大求全、面面俱到，特別是上了一定的年齡的人來說，你就如願地依著個人的興趣愛好，挎起相機盡走四方。
因為只有有興趣才能鑽下去，鑽下去才能出“成績”，有成績才能有有“享受”和快樂。
你是喜好風光的，就盡情地描寫壯美山河；你是喜好人像的就細心地刻畫人生；你是喜好蟲魚的就耐心地和微觀交道；你是喜好靜物的你就精美地裝點書屋······
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