玫瑰象徵著愛情，一直以來，很多人都喜歡借玫瑰表達自己對所愛之人的深愛之情，民國時期的作家張愛玲也曾借用玫瑰這一物象，創作以愛情為主題的小說《紅玫瑰與白玫瑰》。張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》為不少藝術家提供了創作靈感，陳承衛便是其中的代表。
陳承衛是一名80後畫家，也是新生代寫實畫家的代表人物，少年時期對畫畫產生了濃厚興趣的陳承衛在高考時以專業全國第一的成績考入了中央美術學院，經過幾年時間的專業學習和日復一日的繪畫實踐，他的畢業創作在全國畢業生單幅作品中以最高價拍賣成功，陳承衛也因此在中國新生代畫壇中嶄露頭角。經過時間的沉澱，如今的陳承衛已經在被60後、70後佔據的中國畫壇裡，闖出了一片屬於自己的天地。
陳承衛的作品在追求寫實主義的同時，又蘊含著深刻的寓意，具有鮮明的藝術特色，他曾經創作的《紅玫瑰》和《白玫瑰》這兩幅油畫，就是他的代表作品。《紅玫瑰》和《白玫瑰》都是以描繪新婚夫婦為主要內容的繪畫作品，陳承衛在兩幅畫裡畫了同一對夫妻， 但是兩個人的動作、神情卻有很大變化，兩幅畫的意境和寓意也完全不同。
在中國的傳統文化寓意中，紅色象徵著喜慶和吉利，陳承衛在畫《紅玫瑰》時，也採用了傳統的紅色元素，新娘身上的肚兜和短褲，新郎頭上戴的帽子，手裡握著的玫瑰花，以及兩個人背後牆上的裝飾，都為整幅畫營造了喜慶的氛圍。但從新郎和新娘臉上的表情來看，卻絲毫沒有作為一對新人應該有的喜悅之情，相反，卻給人一種貌合神離的疏離感。在這幅畫裡，新娘一副若有所思的表情，新郎雖然握著新娘的手腕，表情卻是一臉的沉重，彷彿兩個人之間隔著無法跨越的鴻溝。
另外，新郎手上握著的紅玫瑰更是營造了一種詭異的氛圍，雖然畫裡的玫瑰看起來只是一朵普通的玫瑰，但是放大5倍後再看時，這朵玫瑰卻是一朵枯萎的，快要凋謝的紅玫瑰。在《紅玫瑰》這幅畫裡，新郎手裡握著一朵快要凋謝的紅玫瑰，彷彿是在祭奠他死去的愛情。這朵枯萎的玫瑰，可能代表著新郎和新娘曾經相愛，但在時間的考驗和消磨之下，他們的愛情變得像這朵紅玫瑰一樣逐漸凋零，雖然兩個人最終結婚了，卻有著無法跨越的鴻溝和距離。
除此之外，新郎手裡握著的枯萎的玫瑰花，也可能是在祭奠他曾經的愛情，就像張愛玲說的，每個男人都至少會有一朵紅玫瑰和一朵白玫瑰，二者選其一，另一個就會變成心裡的白月光或者硃砂痣。新郎雖然娶了眼前的新娘，但新娘並不一定就是他一生中最愛的女人，所以在結婚這樣大喜的日子裡，新郎的手中握著一朵枯萎的玫瑰，祭奠他曾經的愛情，也懷念他曾經深愛的某個人。
在《紅玫瑰》這幅畫中，陳承衛用新郎手中握著的一朵枯萎的玫瑰花引起了人們的好奇和思考，而在之後創作的《白玫瑰》中，又用相似的手法，描繪了同一對夫妻，營造了同樣讓人捉摸不透的氛圍，但是不同的是，在這幅畫裡，新娘的手中握著一朵盛開的白玫瑰。
與充滿熱情的紅玫瑰比起來，白玫瑰代表著純潔的愛情，新娘手裡握著一朵盛開的白玫瑰，可能暗示著她已經收穫了純潔的愛情，但從新娘的表情中，卻完全看不出愛情帶給她的喜悅和快樂。她和新郎站在一起，卻沒有新婚夫婦應該有的親暱和甜蜜，就像兩個被逼無奈不得不站在一起的人。新娘雖然手裡握著盛開的白玫瑰，但是她純潔的愛情並不在新郎這裡，而是在握著她肩膀的那個人那裡。畫裡戴著白手套，握著新娘肩膀的那隻手的背後，可能才是新娘真正愛的人。
陳承衛創作這兩幅油畫的靈感，來自於張愛玲的小說《紅玫瑰與白玫瑰》，而在小說裡，無論男人娶了紅玫瑰或是白玫瑰，最終的結局都是相似的，硃砂痣會紅成蚊子血，白月光也會掉落成飯粘子，至於陳承衛創作這兩幅油畫真正的寓意，可能只有畫家自己心裡明白吧。大家對這2幅畫有怎樣的理解呢？歡迎發表你的看法！
閱讀更多 美術指南 的文章
