豫見小末
雨綿綿情依依，多少故事在心裡，五月煙雨濛濛唱揚州，百年巧合話驚奇。這首古裝喜劇《上錯花轎嫁對郎》的片尾曲《煙雨唱揚州》大家一定耳熟能詳，張口就來。百年巧合是什麼呢？即為上錯了花轎嫁對了郎。
《上錯花轎嫁對郎》這部電視劇讓我看了逢人就推薦，我自己已看了至少三遍。劇中令我印象最深刻的片段之一莫過於水路送嫁，既體現揚州送嫁風格，也成為送嫁裡為數不多的經典片段。杜冰雁嫻雅聰慧，李玉湖潑辣豪爽，齊天磊狡黠詼諧，袁不屈勇猛剛烈，而此四人又都重在一個“情”字。
故事講述了一個懸念迭起、妙趣橫生的古代民間故事。相傳在某個朝代的揚州，有兩個美麗的姑娘，一個是城北富商的小姐杜冰雁，一個是城東武師的閨女李玉湖，二人同年同月生，又在同一天出嫁。二人機緣巧合上錯了花轎，卻和夫婿情投意合，恩恩愛愛，正所謂，上錯了花轎，嫁對了郎。
一直覺得《上錯花轎嫁對郎》和《還珠格格》在劇情上有些相似，但卻比《還珠格格》更經典。劇中李玉湖的性格比小燕子討喜，天真、善良、有靈氣，最起碼不會胡攪蠻纏。而杜冰雁和紫薇都是知書達禮，卻沒有紫薇的柔弱敏感，而且很有主見和見識。李玉湖與齊天磊的愛情好似永琪和小燕子，卻沒有胡攪蠻纏，小打小鬧卻不失甜蜜，杜冰雁與袁不屈的愛情好似紫薇和爾康，卻沒有肉麻的情話，有的是細水長流的細膩和溫馨。
劇中大致出現了六對情侶，李玉湖與齊天磊、杜冰雁與袁不屈、沙平威與昌平公主、劉若謙與舒大娘、啞妹齊燕笙與季競棠、柯世昭與方小巧，短短二十集，不僅劇情豐富、不摻水，還將主線與副線配合的完美無缺。全劇圍繞這十二 個人物，展開一系列故事，曾經在《豆瓣》看到評論說“兩個媒婆是一對”，“老夫人和方丈是一對”，啼笑皆非。這部電視劇可謂是我心目中的白月光 ，百看不厭。
在如今這個快時代，某些電視劇瘋狂注水，不僅令情節繁雜，也令觀眾弄不清劇裡到底要表達什麼。而現在我只願中國的劇本與電影亦或電視劇越來越好。
電影DAO
周星馳的電影，顯然非常符合這個答案了。
我記得我看的第一部星爺的電影是《唐伯虎點秋香》，當時是一個姐姐帶我去錄像廳看的，當時年紀還小，雖然有些劇情看不懂，但是不妨礙我樂得跟個小傻子一樣。
從那個時候開始，我就迷上了星爺的電影（當然，那個時候還不知道誰是周星馳，只知道這個唐伯虎太搞笑了）。後來我還去電影院看過《唐伯虎點秋香》，還是樂得跟傻子一樣。
長大之後，接觸到互聯網，就開始瘋狂的刷星爺的電影。《鹿鼎記》《逃學威龍》《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官》《大話西遊》《大內密探零零發》《食神》《國產凌凌漆》《功夫》《少林足球》等等，除了《喜劇之王》以外，我都是一刷再刷。每次吃飯發現沒什麼下飯節目，就會打開一部星爺的電影。即使這些電影已經不知道看了多少遍，還是能增加食慾，成為最經典的下飯菜之一（另一個下飯菜，當然就是《康熙來了》~）。
最後，例行宣傳下星爺今年大年初一的《新喜劇之王》，記得買票進電影院欣賞哦~
吸管來了
那必須是韓劇《請回答1988》❤❤
這部劇劇情可以說很平淡，人物關係簡單，劇裡的人物就是生活中的你我他，之所以喜歡是因為懷念。小時候還住在農村，沒有圍牆沒有大門，沒有鋼筋水泥，房屋連成一排，你家屋後就是我家院子。那個時候的人單純善良，誰家有什麼好吃的都會跟左右鄰居分享，有什麼事情需要幫忙也都會傾力相助，不求回報，媽媽常說的一句話是:一家有事，家家有事。記得媽媽生弟弟那年，當時爸爸在外地工作，我們孃兒倆面臨的最大問題就是挑水。以前農村吃的泉水，要從很遠的地方挑回來，有將近半年的時間我們家的水都是左右鄰居承包的。後來我們慢慢長大了，只要鄰居有什麼地方需要幫忙的，媽媽都讓我們跑在前面。這種互幫互助，團結和睦的鄰里關係自從我們搬家後就再也沒有感受過了，但是那種淳樸，美好的感情卻一直留在我的記憶深處，伴我溫暖前行！
木有枝丫
一、我的團長我的團
這是一部怎樣的劇？
在刷完最後一集的當夜，我嚴重失眠了。
我輾轉反側，主角們的滄桑身影、嚴格寫實的殘酷沙場，總在腦海裡揮之不去。
它讓我看到真實的戰爭。
縱觀全劇，他們打了很多年仗，其中不斷看到希望，卻沒贏得一次值得振奮的勝利。
與其他鼓吹戰爭的劇不同，《團長》真正描畫出戰爭的殘酷。
一個連的中國陸軍，由於裝備不全，被日軍坦克無情碾壓，慘無人道地被屠殺殆盡。
十四年抗戰（從九一八算起），中國陸軍陣亡300多萬，空軍幾乎打光，海軍全部打光。
如果再算上被屠殺、間接傷害的平民，中國的受害者多達3500萬。而日軍的陣亡，卻僅50萬上下。
這部劇好就好在，它的戰爭，超越了民族民怨，它的戰爭，不止是國與國之間的對話，更是戰爭與歷史，歷史與人性，人性與命運的對話。
這樣的劇，十年一遇。
我心中最好的戰爭劇，沒有之一。
豆瓣8.8，還是“對不住”它。
二、士兵突擊
它上映10多年。
10多年來，在同類型片中，它似乎還是NO.1。
它的火在很多人看來，是個奇蹟。
在當時，軍旅題材，很多人一聽就跑。
更別說 這部劇連個女人都沒，就是一幫糙老爺們在泥水裡打滾。
還都是新人！演員表裡唯一有辨識度就是一笑露出一口大白牙的王寶強。
它是極少數贏得群眾經久不息掌聲的“主旋律”。
或許《士兵突擊》就不是一部主旋律。
與其他動不動家國大義的“兄弟劇”不同，它格局很小。
就是講一個農村弟子許三多，如何從一個孬兵，成長為兵王的故事。
一直記得許三多的一句話：我一直告訴自己，有意義就是好好活，好好活就有意義。但這是句傻話，聰明人用不上。
看到結局那一刻才忽然覺得，許三多才是兵王。
三、亮劍
主角李雲龍，也並不像其他抗日劇那樣，道德楷模，神兵天降。
他罵人罵得痛快。打鬼子時的口頭禪是“幹他這群狗孃養的！”
進攻平安縣戰局緊張時大嗓門一吼：“二營長，你他孃的意大利炮呢？給我拉來！”
李雲龍他是肉體凡胎，會得瘧疾，會中彈，躺在醫院大半年。
變臉變得比天氣還快，他會偷會搶，會耍無賴，會暴脾氣，不高興了還踹士兵幾腳。
時不時攛掇兩個警衛員打架，挑撥兩個營長對毆。喜歡摳腳丫子，抽菸。被妹子撩會害羞，撩妹子時卻比誰都膽大。
嘴上嫌棄政委趙剛囉嗦謹慎，但是又偏偏離不開他。犯錯會嬉皮笑臉，被降職會耍性子鬧脾氣。
這部戲的演員們大都是老戲骨，有時候僅僅一個眼神，就能讓你熱血沸騰。
飾演李雲龍的演員李幼斌，國家一級演員。之後又演了一部大火的《闖關東》。
飾演政委趙剛的演員何政軍，國家一級演員。98年就獲得金雞百花獎提名，12年拿到了中美電影獎最佳男演員。
國民黨楚雲飛的飾演者張光北，曾經演過的呂布，深入人心。他每次發怒，B站彈幕滿屏都是“拿我的方天畫戟來！”。
《亮劍》裡的演員，大都以硬漢形象深入人心。現在的抗日神劇，主角們要麼紅光滿面，要麼衣著光鮮整潔。總覺得少了那麼些味道。
只怕我們以後再也看不到這麼優質的抗日劇了。撈錢的人越來越多，走心的人越來越少。
不正經的大雄
很少能堅持把一部四五十集的電視連續劇看完，美劇也不例外，但有一部國產劇，在播出時是連續追劇一集也沒落下全部看完的，這部劇的名字叫《與青春有關的日子》。
《與青春有關的日子》播出於2006年，那時候由《致青春》引發的青春戲熱潮還沒開始。可以說《與青春有關的日子》，是新世紀後新一輪青春戲崛起的領頭羊，也是以王朔為代表的京味影視文化的最後一次輝煌。
《與青春有關的日子》改編自王朔小說《玩的就是心跳》。這部小說我讀過，裡面的人物情節並不足以支撐起52集的電視劇內容，王朔的好朋友、導演葉京往電視劇里加入了很多個人的故事。因此，《與青春有關的日子》不簡單只是葉京的作品，可以視為當年那群大院子弟共同懷念青春的一部致敬之作。
那麼為什麼有許多70後觀眾喜歡這部劇？我覺得原因有以下三點：
第一：王朔對70後讀者與觀眾影響太大，他開闢的京味言情小說書寫，是很多70後青少年時代的讀物，王朔風趣、輕鬆的語言，與當時的年輕人非常接近。王朔小說中的人物變成影像之後，當年他的讀者再去觀看，會有看到老朋友的感覺。
第二：《與青春有關的日子》所描述的人物生存狀態，在年代感方面很容易博得70後們的喜歡，當年的70後不管出生、成長於大城市、小鎮還是鄉村，青春大致都是相通的，通過電視劇裡的人物，70後觀眾多少都能找到點自己的影子。
第三：懷舊情緒使得不少觀眾對這部劇戀戀不捨。《與青春有關的日子》成功的引發了人們的懷舊情感。一方面劇中畫面所塑造的年代特質，另一方面是角色勾連起大家對往事的追憶，兩者加在一起，會催生觀眾對這部劇的好感
l十月山城l
這部劇從小到大看了不止三遍，三十遍估計都有。就在昨晚，趁著在某呼上看大神分析許仙，又重溫了一次白娘子的片段。看完大神分析，忽然超級贊同其觀點，覺得許仙並不是小時候認為的軟弱之人，而是有擔當有責任且超愛白娘子的人。雖然許仙是一介書生，體格上不及孔武有力之人，但愛妻護妻，處處誇妻，就算遇到法海，仍敢與其互懟，在白娘子被關雷峰塔內，許仙也跟著出家了，這是何等痴情！一晃二十年，除了白娘子出塔後對他喚的一聲官人，什麼人、事都不能喚起他眼中的光了。原諒我小時候誤會你了，許仙🙏。此處給葉童一萬個👍！就算長大知道許仙是女演員所扮演，看了多次依然不會跳戲。想想現在一些女演員，哎。。。
回到正題，說說白娘子對於我的經典之處。首先是服裝造型經典，想想小時候總是和小夥伴們模仿白娘子、小青的造型，哈哈，簡直笑死，床單我想大家都是必不可少的造型必備工具吧，還有紅薯藤。。。還記得小學的某個下午自己一個人為了弄出小青的造型折騰頭髮從放學折騰到天黑，想想真的小時候自己還是很愛美的，現在嘛。。。裡面的服裝現在看依然覺得很美！其次是歌曲，這部劇是我看的電視劇中唯一有用唱來代替心聲的電視劇。關鍵是並不覺得尬，覺得特別好聽！白娘子許仙斷橋相遇之後遇到下雨，在船上小青與船伕的對唱至今經典！還有每次背景音樂響起，帶來的感覺至今難忘！這是一部將音樂與臺詞完美結合的電視劇，目前我看的國產電視劇沒有比此劇更成功的例子，且很少有國產劇將音樂與臺詞結合。新白娘子傳奇劇情經典，趙雅芝的美貌難以用手術刀刻畫，葉童的反串難以超越，一切的一切造就了新白娘子傳奇的經典。
只希望不要太多人去毀掉我心目中的這個經典。🙏
白娘子真的太美太美了，原諒我沒有更多的詞了。
夏夏不愛夏天
《加勒比海盜》整個系列。
首先，它的風格非常獨特。
這種海盜風的影片，至今在人們熟知的範圍內都是非常少見的，而沒有任何一部同類型的影片能追的上它。
影片中不管是船長極具海盜風格的裝扮，還是海盜船的略魔幻設定，都讓這部影片風格極其強烈而且別具一格。一眼看過去你能感受到那種英倫時期，海盜水手特有的氣息。
其次，有趣的故事情節。
海盜自然與金銀財寶掛鉤，但是這部影片加入了奇幻的元素。
被詛咒的財寶，用不能死去的水手，掌管大海的章魚臉，被束縛在凡人軀殼中的女神，甚至美貌卻致命的美人魚...
整個加勒比系列，裡面的神奇生物和光怪陸離的世界能完全滿足你對於海上世界的幻想。
最後，演員的出色表演。
德普的傑克船長自然不必多說，他塑造的這個船長又神秘又瘋癲，散發著致命的吸引力。
其他的演員也都融入了影片角色，巴博薩船長，狂野美麗的伊麗莎白，甚至那隻極具靈性的猴子，所有的角色都在這部影片裡被他們復活，構成了這個奇妙的海上世界。
這個系列真的是魔幻影片中的必看影片，而我個人非常喜歡魔幻類影片，加勒比海盜真的百看不厭。
L阿星看電影
《殭屍先生》看了不止三遍，七八遍都有。
豆瓣評分8.2 的奇幻恐怖電影，確實是有看點的。關於玄幻電影有個說法，美洲吸血鬼，印度木乃伊，而中國的則是殭屍。
不同於外國的喪屍片，80年代的殭屍片極具中國風。而這部影片也比較符合大眾對中國殭屍的認知，與國外的喪屍理論不同。殭屍著清朝官服，雙手並舉前伸，身體不能彎曲，只能跳躍前進，以呼吸聲辨人方位，力大無窮，而制服殭屍則要用紅線、糯米、銀劍、靈鏡、桃木、靈符、口訣。
林正英是殭屍片的開山祖師，他有一段精妙的說法：“人分好人壞人，屍分殭屍死屍。人變成壞人是因為他不爭氣，屍變成殭屍是因為他多了一口氣。凡是人生前賭氣，悶氣，頂氣到死，他都會有一口氣積聚在喉嚨。人死最重要就是斷氣，如果死不斷氣就會害人害己。”這就是殭屍害人的原因，是因為心中有怨。
民國初年富貴鄉紳的先父當年威逼利誘求得一塊風水寶地，經風水先生指點下葬二十年後必須起墳遷葬，才能澤被子孫。請來道士林正英和兩個徒弟遷葬，未料被當時風水先生使壞導致屍體已化作殭屍。九叔的兩個徒弟：大徒弟高帥富，耍帥、功夫好、愛耍小聰明，功夫甚至不比他師傅差；小徒弟是屌絲，功夫差人又遜，他的作用主要是負責搞笑的部分。大徒弟和女鬼有一段情緣，“她的眼光，她的眼光，好似好似星星發光，睇見，睇見，睇見，睇見，心慌慌。”這首插曲鬼新娘也是非常好聽；而小徒弟中了屍毒搞笑驅毒。最終師兄弟和徒弟們收伏了殭屍。
英叔的殭屍片都是恐怖+喜劇+武打，打破了傳統恐怖片的原本模式，加了喜劇元素，所以人的感受就是有英叔在的恐怖片最後都會變成喜劇片的。
英叔是殭屍片的鼻祖，八九十年代也意外成了殭屍片的巔峰時代。這部《殭屍先生》也是獲獎頗多。13年的香港電影《殭屍》還算不錯，也希望今後有更多這樣的殭屍影片出現。
愛看電影的jiang
很高興回答你的問題，我是影視領悟創作者！ 《飄洋過海來看你》這部劇是2017年上映的，我是在已經快更新到大結局才看的。
首先 衝著朱亞文去看 結果愛上了王麗坤，我是不喜歡看愛情片的人，但這部片子，我硬生生的追完了！可能這就是我們所向往的愛情吧！在我劇荒的時候我就把它重新看了幾遍遍！
首先女主是王麗坤，為了前夫不能生而去人工受孕然後想告訴前夫這兒子是他的想讓他喜當爹結果前夫知道了這件事並且跟她離了婚然後驚訝發現人工受孕成功瞭然後袁文康不讓她打掉還叫她離開，然後傷心回國做某公司的總監，在回國之前去度假遇到了差點在床上脫褲子的男主
，也就是朱亞文。
一個高級旅遊體驗師，工作認真一絲不苟所以被收錢的上司逼走並且跟五年的戀人求婚但求婚失敗並且分手在辭職之前完成工作遇上了女主角並差點在她面前脫了褲子。
接下來，所以碰巧的情節來了
女主碰巧拿到了男主的房卡碰巧認識了男主
回去入職的時候碰巧是男主的上司
搬家碰巧搬到了男主對面成了他的鄰居
碰巧遇到了男主前女友的姐姐並跟她成了閨蜜
男二碰巧是男主的兄弟碰巧被男主前女友姐妹碰巧同時愛上
女二碰巧是男二的妹妹碰巧她愛上男主並瘋狂追求男主
男三碰巧是女主的弟弟碰巧喜歡上女二並瘋狂追求
然後他們生活中各種各樣的碰巧 到了大結局女主人工受孕的那個精子碰巧是男主捐贈的所以他們快樂地在一起了。
但有讓人慾罷不能的可能這部是唯一一部吧
朱亞文跟王麗坤的飆戲讓整劇看起來有種賞心悅目的感覺 如果不是朱亞文名草有主相信微博刷最佳cp一定有他跟王麗坤
自然的吻戲
自然的對視
溺愛的眼神
不得不說王麗坤實在是太漂亮了！
愛了愛了！
暢遊影視居
我推薦一部電影吧
綠裡奇蹟
1935年，美國南部慘淡肅殺的冷山監獄。有個監舍因為地板是綠色的，別人叫它“綠裡”，裡面住的皆為死囚。在監舍的另一頭，便是行刑用的電椅。
保羅是這裡的獄監長，對於走過“綠裡”、繼而在電椅上慘叫斃命的死囚行刑程序，他儼然已無動於衷。除了保羅及其愛妻簡外，“綠裡”上還有正直的副獄監豪威爾，監獄長海爾和他身患絕症的妻子美琳達，身為州長侄子並有施虐傾向的獄吏佩西，喜用寵物鼠逗獄吏和諸“難友”取樂的德拉克，連環殺人狂威廉，負疚深重的犯人彼特等一群人。
約翰·科菲的到來改變了一切。約翰·科菲因謀殺罪名被判死刑，在平淡無奇的一天來到了E區。他相貌恐怖，體形碩大，卻出奇地平和、敏感而緘默，天真時甚至像個孩子，同時，他似乎還具有一種神秘力量，令人不由自主地對其產生信任感，這不禁讓艾治科姆對其罪行是否屬實深懷疑問。最終，保羅通過科菲幫助自己後發現，科菲竟是上帝派來拯救民間靈魂的大天使，代人受過！
但真情無法取代法律，雖然約翰·科菲治癒了保羅，並拯救了瀕死的美琳達，但他最終走過“綠裡”。在這個貌似粗魯的男人即將赴死的剎那，“綠裡”上的人們以不同以往的形式實現了各自生命的重要跨越。
該劇獨闢蹊徑地展現了獄吏與死囚間的微妙關係，獄卒對死囚的感情，自然而不流於造作，身為陪伴每個死囚生命最後一段日子的人，獄卒們的世界，有更多的寬容及體諒；
而善惡有報，好與壞，善與惡，在該劇中被鮮明地對比出來，該劇用漫長的劇情展現了死囚最後時光的生活、思考和懺悔，也是警示人們需善良。
影片通過約翰·科菲加入的靈異元素，為影片增添了神秘色彩，也加重了娛樂效果，但主要的目的還是讓人願意去相信，世界上還有奇蹟。
