“演技”一直是一個頗具爭議性的話題,印象中你覺得誰的演技最好?為什麼?

you先生


你好,很高興回答你的問題,回答這個問題之前,我們要明白演技是什麼,顧名思義就是演員的表演技巧,那麼表演技巧又包括哪些方面?說話的語氣,情感節奏的把控,眼神,笑容,甚至一個回頭,一個轉身等等都是演技。

那就我個人而言演技最好的,其實對我而言這個問題是個選擇題,演技好的有不少演員,就個人喜歡的要算周星馳,為什麼呢?

首先,周氏喜劇的風格是我喜歡的,少林足球,功夫,大話西遊,喜劇之王等等,這些電影裡經典鏡頭,我記憶猶新,比如功夫裡面,周星馳躲在角落裡暗算包租婆,反而扔出去的東西全到自己身上,他各種痛苦的表情,還有大話西遊裡拿著照妖鏡和莫文蔚演的白骨精,十秒內七個表情切換,還有喜劇之王和莫文蔚對手戲(具體什麼,你們可能都知道),真的是一個表演天才,大家都說百年周星馳,我覺得星爺值得。


笑王影視


我個人判斷演技好壞,不只看這位演員的某一部作品,而是要看Ta好幾部作品,看其在不同作品和不同角色裡如何切換和詮釋。

有些演員演不同角色都感覺是在演同一個人;有些演員在某個作品上把人物塑造的很成功,但換一個角色就很糊。這些都可以算無演技和演技不達標的演員。

而我個人非常認可有演技的演員,當屬鍾漢良。

《四大名捕會京師》飾演追命,活潑好動、風趣幽默,調皮勁上來了還男扮女裝。現在的小鮮肉都沒有他那時的靈動,看到那時的追命就好想他能演花無缺和小魚兒裡我最愛的小魚兒。

《飛一般愛情小說》飾演有潔癖又文靜的純情男孩,和李綺紅的一段青澀的親吻,演出了青春的純潔無暇。

《逆水寒》顧惜朝,他的演繹秒殺古裝界美男,顛覆了大家對反派的印象。從來沒有一個反派能紅遍網絡,讓觀眾如此痛惜。他的惡不是單純地讓人討厭,卻更多地讓人悲憫、心疼。他把反派的‘惡’多層次地演繹出來。

《康熙秘史》裡的納蘭容若,是我最喜歡的一個版本。他的多情,他的才情,他的儒雅溫潤,他的哀婉憂鬱,連教科書裡的納蘭都用起了鍾漢良的劇照,可見一斑。

《鬥愛》裡飾演拉丁舞冠軍,他是個只為拼搏事業卻無視女友感受的自私男人,因為女伴酗酒而無法正常演出,他對女伴嘶吼發怒的那段戲真的把我也嚇到了,鬍子邋遢事業受挫的他絕望無助,這還是那個斯文溫柔的納蘭容若嗎?這完全是另外一個人!

《一觸即發》諜戰劇裡飾演雙胞胎阿初阿次,阿初雖寄人籬下卻樂觀努力,成為醫學博士,風趣幽默;阿次被仇人養大是潛伏在軍統的中共地下黨員,隱忍冷靜。可兩兄弟性格並非用兩個極端就可以演繹,因為劇裡還有阿次替代阿初身份,最後英勇赴死的橋段,這裡更難演。除了用西裝和皮衣的不同服裝來區分兩兄弟,剩下的基本都靠鍾漢良的微表情和說話動作來區分,太考驗演技了。這精分演繹,不誇張,點到為止又恰到好處。

《十月圍城》的阿四。傻里傻氣的黃包車車伕阿四鬼使神差地成了革命青年李重光的替身。這身份突如其來的不自覺轉變,到自覺地迎難而上的轉變,啼笑皆非,又荒誕又嚴肅。裡面演陳萍萍的吳剛老師是鍾漢良角色的父親。

雖然後期鍾漢良接了很多偶像劇被有些黑粉吐槽年齡,還和那個baby搭檔被刷摳綠幕拉低了口碑,但他的演技真的毋庸置疑地可謂上乘。以前電視劇傳播沒有現在真的發達,所以他以前拍了那麼多正劇很多人不知道。但是真的,對一個如此用心演繹的人,請大家不要總是用年齡去挖苦演員,這真是最無知的惡評了。

看看他後期的電影《三人行》,那段‘床戲’上的陰狠可怖的眼神,會顛覆你對他偶像劇裡霸道總裁的印象!

希望小哇能再多接一些質量上乘的劇作,不要接那些口水IP劇了!











娘子媽咪追劇簿


高以翔演的王瀝川能走進心裡每一個眼神每一個動作讓人過目不忘振憾心靈溫暖人心,這就是精典,不嬌柔造作又不失貴氣儒雅,陽剛中又如十里春風,不娘不媚不粗不糙,恰到好處,以翔演活了瀝川那是高高的本色展示,



用戶870379654687


你好,很高興回答你的問題。作為演員,演技必須要過關,不然很出戏。演員要想走得遠,必須有演技傍身。這才是立身之本。現在這個社會信息更新太快,流量明星一大把,小花小鮮肉層出不窮,但演技過關的沒幾個。面癱式表演實在是太多,讓觀眾總想換臺。作為八零後,本人看的電視劇和電影很多,新老明星也認識很多很多。還是覺得以前的明星演技很過硬,我個人覺得演技最好的女明星是葉童,相信很多人都很熟悉她,她女扮男裝扮演的許仙形象深入人心,小時候我們一度認為就是男演員。後來又陸續看了很多葉童演的電影和電視劇,也去看過她的百度資料。年紀輕輕就拿了兩次金像獎,實力非凡,能夠駕馭各種角色。很喜歡她和周潤發演的一部戲,叫和平飯店,她演的角色風騷魅惑性感逼人。葉童的可塑性很強,柔弱小女人,霸道御姐,民國戲,古裝戲,絕世美人,女俠都能演。除了許仙,還有趙敏,這兩個角色一男一女都被她拿捏的很好,完全沒有違和感。那麼我個人覺得演技最好的男明星是梁家輝,他有“千面影帝”之美譽,可塑性也極強。社會小混混,流氓,打手,黑幫幫主,武俠劍客,賭俠,士兵,教官,土匪,他都能演。喜劇片,動作片,愛情片,恐怖片,他都能演得很有個人特色。印象最深刻的是他在東成西就中的段王爺。搞笑與實力並存。

碼字不易,望採納。以上純屬個人觀點。不喜勿噴。謝謝大家!


湖北周先生


娛樂圈並非都是流量+相貌的集合,相反老戲骨很多,也頗受認可。

《慶餘年》裡面的田雨飾演的王啟年

王啟年的大火絕對不是偶然,他沒有小鮮肉、流量明星的高顏值,卻能用演技撐起來自己的氣質。將王啟年的那種小資感覺,同樣妻管嚴,摳門、能抓得住賺錢的機會、表面上對範閒只是利益關係,實則卻早已認可範閒。範閒當年千鈞一髮之時,王啟年想也沒想之間前去不求自保。

《完美關係》裡的陳數

這部劇裡面最出彩的角色斯黛拉,即使女主演技人設飽受爭議,但陳數就是能將女強人的那種強勢、穩重老成演的恰到好處。甚至於觀眾覺得斯黛拉在離婚時,也別帥氣,既然不愛就不必牽強,面對前夫的死死糾纏,斯黛拉依然能將生活、事業分割清清楚楚。

《中國機長》裡的袁泉

袁泉最厲害也最吸引人的地方就是一雙深邃的眼睛搭配她與生俱來的演技。有種“一眼望千年”的感覺。袁泉飾演的乘務長在面臨危險時,臨危不懼,一遍遍確認機組人數,在客人無理取鬧時,仍然可以處變不驚,笑起來特別有女神範兒

。在《我的前半生》裡也表現也很出彩,有很強的市場。

隨著流量時代的過去,現在的人們更重視演員演技、能力本身具有的優勢點。對於流量明星也直言不諱,越來越多的老戲骨也發揮著他們的作用。


桑梓說娛


演技不能用最好去形容判斷。每個人要求不一樣。不過不變的是貼近生活貼近角色,能高度進入劇情狀態完全貼近角色,那演技就越好。近期我看了一部電視劇(遇見王瀝川)裡面的高以翔與焦俊豔我覺得他塑造的王瀝川與謝小秋堪稱經典,每一個眼神交匯登峰造極之作。一部經典愛情佳作,我最喜歡的演員是高以翔和焦俊豔



愛舞魚


演技最好?這確實比較難想。不過我仔細想了一下,還真有這人,下面就是我的回答,還請多多支持鴨!

陳寶國

從藝三十餘載,他演繹了各式各樣深入人心的角色,每個角色都感覺不一樣。一個演員能演好一個角色就是畢生之幸運了,可他將每個角色塑造的都是一副前無古人後無來者的樣子。他說他最狠的一招就是把自己關起來,不和任何人接觸,等他從屋子裡出來,他就角色上身了。期間發生了什麼,也只有他自己才知道了。

他是一個很挑角色的演員,對自己的每個角色都是有要求的,他怕重複自己,這樣的演員內心必定是很驕傲的。難得是,他很少接受訪談,很低調,從來沒有亂七八糟的新聞。低調做人,高調做事,佩服。

1.大宅門

這部戲已經快20年了,每年還都會重播,百看不厭,劇中人物更是個個都是經典。

2.大明王朝

黎叔歷史劇的巔峰之作,陳寶國顛覆自我,將一個變態的皇帝演得那麼的細緻入微。我服!

3.茶館

電視劇演出話劇品質,老舍先生經典,當代男演員誰還能擔當起王利發?

4.漢武大帝

我總覺得陳寶國演的皇帝戲比其他人有層次,更豐富,更耐人尋味。

5.北平無戰事

雖然我覺得這部戲的整體水平趕不上劉和平的其他劇本,年輕演員的表演也讓我覺得不甚滿意,但是陳寶國還是永遠的演技在線上。

6.神鞭

這形象絕對有點突破想象,據說陳寶國把釦子磨薄了放眼睛裡。

7.小井衚衕

陳寶國是地道的北京人。他說尤其是南城的生活對他以後演戲有很大幫助。他演戲最令人佩服的是一股子靈氣,不使蠻力,讓人佩服。

以上就是我的一些分享啦,如果你有什麼想說的或者推薦還請多多分享,很是期待!還請各位多多支持鴨!謝謝!


青年影視匯


在9年前,New Yourk Times有一個的採訪,問題是近10年來,你最喜歡的一段電影表演。在接受採訪的十多位好萊塢大咖裡面,居然有一位影后級別的人物提到了一名中國女星,那就是湯唯。

她是《阿凡達》的女主,佐伊索爾達娜,在這樣一個正規的採訪中, 要知道奧斯卡還是每年一次呢,這個近20年的電影最佳片段,能讓她第一個想到的是湯唯。這真的說明那段表演是給她帶來了震撼。不僅僅是那段床戲,而是當你把人物帶入到電影中的情節的時候,那一切都顯得那麼完美。


愛的小陳在身邊


我覺得演技比較好的我個人也喜歡的是周訊。大家都知道她的履歷非常漂亮,當然很多人仍然惋惜她值得更好更大的空間和舞臺,可是個人性格原因和長相限制沒達到,難得的是,她不在乎功名利祿,所以王中磊評價她說“她可以成為一個藝術家”

她的演技和靈氣是掛鉤的,我最喜歡五部她的戲,大明宮詞,像霧像雨又像風,紅高粱,風聲,畫皮,當然她還有非常厲害的如果愛,蘇州河和橘子紅了,表揚的太多了。

風聲是周迅的表演裡我最最喜歡的一部,她近乎恐怖的理解力在這部電影裡發揮的淋漓盡致。顧曉夢是個極為多樣的人物,大家小姐+革命烈士,這本身就是值得深究的人物,很給演員發揮的空間。很多人沒有看懂這部裡周迅的表演,我看了五遍,每遍都能看出一個新的顧曉夢。從我的理解看,顧曉夢剛進裘莊的時候是緊張和害怕的,儘管身為一個訓練有素的特工,但是她的家庭和她不太豐富的經歷讓她對現在這個緊迫的局勢感到緊張了,她害怕酷刑和死亡,同時,對顧曉夢來說,她從來沒有過和敵人這樣正面的交鋒,一直養尊處優,從未失手的她於是開始緊張和害怕,所以她想把罪賴給白小年,後來又因為害怕和沒實地演習過如何對敵而在酒會上失手。周迅很隱晦的表達了這個情感,因為在主流思想裡,英雄不能是害怕膽怯的,但是在人性的角度,這種情況客觀存在。周迅的分寸拿捏的驚人的好,她表達了這種情感,卻隱晦的藏的很好,表達出顧曉夢在極度害怕又貪生又急慌慌的情況下,仍然在最後關頭選擇了犧牲。她是個女人,是個大家小姐,也是一個真實的英雄。我想周迅的這些表演,不是導演教的也不是編劇寫的,而是她自己對角色的理解和體驗,這也是為什麼說周迅是體驗派,她靠自己的感受演戲,戲的真實度極高。更厲害的是,作為體驗派,她的理解能力又驚人,你能從一個人物中感受到的,感受不到的,她都能表演出來,太神奇了。




a那片星空那片海


周迅就算不說話,眼神都能演戲。

其中她在《畫皮》中飾演的小唯令我印象深刻,因為這個反面成分的角色,是周迅為所不多的人設之一。

影視作品中的狐狸精如過江之鯽,而周迅飾演的小唯好像永遠是最特別的一個,演得非同尋常。

演狐狸演出真正的“妖性”不難,但周迅更進一步,抓住了狐狸的“動物性”。她在表演言裡解釋,小唯看見王生時的歪頭動作來源於自家養的小狗,而她坐在焦慮床頭轉圈的樣子,也能明顯看出模仿動物行為的痕跡。周迅飾演的小唯是既天真又殘忍的,她完全無視世俗的道德,任意行事而毫無不安,但周迅沒有把這種殘忍處理為勾心鬥角的邪惡,而是著重刻畫狐狸動物本能的那一面。

《畫皮》最後小唯絕望的嘶吼,已經到了情緒的頂點,周迅為詮釋著一點,並不是一味地爆發出情緒來,而總是馳張有度,以一個絕望空洞的眼神,馬上把所有釋放出去的情緒無痕跡的收回來。





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