尹天伊1010
我心中最經典的電影應該是《綠皮書》吧。
《綠皮書》展開於1962年的美國，一個種族歧視十分嚴重的年代。故事講述了一個粗俗暴力的白人——託尼，為世界上優秀的爵士鋼琴家唐開車。黑人鋼琴家唐要從紐約開始舉辦巡迴演奏，倆人之間開始了一段跨越種族、階級的友誼。（這是由歷史真實事件改編！）
主角白人託尼是個遊手好閒的混混，而黑人雪莉博士是一個優秀的爵士鋼琴家。導演用兩人的膚色與兩人的地位置換——深刻地揭示了美國種族歧視問題。
故事始於雪莉博士邀請託尼成為他的司機兼保鏢，而雪莉博士即將南下的南方當時對於黑人歧視是非常嚴重的。在路途中，兩人因為性格的迥異產生了很多矛盾，也因此結下了深刻的友誼。
僅憑我有限的言語實在難以將這部電影的精彩之處道盡，希望大家能在有空的時間去看看，這真的是一部不可多得的好電影。最後放幾張電影中插圖。
南極養企鵝
最早看《人生》及同名電影是二十多年前上初中的時候。影片講述了農村青年高家林高中畢業後回到村裡的小學當了民辦教師，後來村長高明樓的的兒子高中畢業沒事做，通過不正當關係把他頂替了，就在高家林痛苦失望的時候，村裡沒文化但美麗善良的劉巧珍走進他的生活，兩人開始熱戀。就在這時，高家林的二爸從部隊轉業回來在地區勞動局當了局長，高家林因為這層關係，被縣勞動局副局長馬佔勝安排到縣委當了通訊幹事，高家林在這個位置上乾的非常出色。於此同時，高家林的同學黃亞萍也熱烈的喜歡上他，並準備帶高家林到南京更大更廣闊的平臺實現人生理想。高家林為了愛情、事業拋棄了劉巧珍，劉巧珍因為失戀再加上村民譏笑自暴自棄嫁給不喜歡的人。高家林也因為黃亞萍前男友的母親舉報被辭退回家。
當時看完這部影片最強烈的感受是對高家林的既欣賞又唾棄，當然，唾棄超過欣賞。欣賞他是一個積極向上追求理想的青年，無論在農村小學教書育人、在田間地頭幹體力活、到城裡拉糞，還是到縣委當通訊幹事，都表現出吃苦耐勞，積極向上的優良品格；唾棄他忘恩負義，為了出人頭地得到想要的工作和生活，不惜拋棄人生最低谷的時候幫助過他有恩於他的劉巧珍，導致劉巧珍在當時原始封建的陝北小農村飽受屈辱和村民譏諷，最後自暴自棄下嫁給不喜歡的人成為名副其實的無愛婚姻。
時過境遷，二十多年彈指一揮間。和所有人一樣，我也從當年那個青澀幼稚的學生變成今天一頭肩膀挑著父母，一頭肩膀挑著子女的中年人。人生境界和閱歷不同，看問題也有了根本變化。
回過頭來再看高家林和劉巧珍的關係，高家林到縣委當了通訊幹事以後，得到了黃亞萍的關注和青睞，黃亞萍有文化有見識，屬於當時小縣城女性中的佼佼者，和高家林有共同語言共同愛好和共同情趣，也能幫高家林到南京更大的平臺更廣闊的天空施展才華，實現更宏偉的人生理想。而劉巧珍則不同，她雖然美麗善良，有一顆“金子”一樣的心，但她的生活就是“老母豬下了十一個豬娃子”“羊皮褥子”等組成的，給不了高家林任何工作和事業上的幫助，相反，可能成為一種“拖累”。他拋棄劉巧珍是一種必然，這跟個人的道德沒有關係，是時代的悲劇，是當時社會的縮影，也是反映當時整個社會的一面鏡子，要是當時其他青年碰到類似情況，也必然會做出這樣的選擇。
一千個讀者一千個哈姆雷特，一千個觀眾也是如此。年齡不同，層次不同，觀影感受不同，所見其背後的思維與智慧皆不同。
時代發展到今天，又不是時時刻刻到處上演著這樣的故事情節？你對這部電影有什麼感受呢？歡迎在評論區說出你的看法。
亮評剪影
最早看《人生》及同名電影是二十多年前上初中的時候。影片講述了農村青年高家林高中畢業後回到村裡的小學當了民辦教師，後來村長高明樓的的兒子高中畢業沒事做，通過不正當關係把他頂替了，就在高家林痛苦失望的時候，村裡沒文化但美麗善良的劉巧珍走進他的生活，兩人開始熱戀。就在這時，高家林的二爸從部隊轉業回來在地區勞動局當了局長，高家林因為這層關係，被縣勞動局副局長馬佔勝安排到縣委當了通訊幹事，高家林在這個位置上乾的非常出色。於此同時，高家林的同學黃亞萍也熱烈的喜歡上他，並準備帶高家林到南京更大更廣闊的平臺實現人生理想。高家林為了愛情、事業拋棄了劉巧珍，劉巧珍因為失戀再加上村民譏笑自暴自棄嫁給不喜歡的人。高家林也因為黃亞萍前男友的母親舉報被辭退回家。
當時看完這部影片最強烈的感受是對高家林的既欣賞又唾棄，當然，唾棄超過欣賞。欣賞他是一個積極向上追求理想的青年，無論在農村小學教書育人、在田間地頭幹體力活、到城裡拉糞，還是到縣委當通訊幹事，都表現出吃苦耐勞，積極向上的優良品格；唾棄他忘恩負義，為了出人頭地得到想要的工作和生活，不惜拋棄人生最低谷的時候幫助過他有恩於他的劉巧珍，導致劉巧珍在當時原始封建的陝北小農村飽受屈辱和村民譏諷，最後自暴自棄下嫁給不喜歡的人成為名副其實的無愛婚姻。
時過境遷，二十多年彈指一揮間。和所有人一樣，我也從當年那個青澀幼稚的學生變成今天一頭肩膀挑著父母，一頭肩膀挑著子女的中年人。人生境界和閱歷不同，看問題也有了根本變化。
回過頭來再看高家林和劉巧珍的關係，高家林到縣委當了通訊幹事以後，得到了黃亞萍的關注和青睞，黃亞萍有文化有見識，屬於當時小縣城女性中的佼佼者，和高家林有共同語言共同愛好和共同情趣，也能幫高家林到南京更大的平臺更廣闊的天空施展才華，實現更宏偉的人生理想。而劉巧珍則不同，她雖然美麗善良，有一顆“金子”一樣的心，但她的生活就是“老母豬下了十一個豬娃子”“羊皮褥子”等組成的，給不了高家林任何工作和事業上的幫助，相反，可能成為一種“拖累”。他拋棄劉巧珍是一種必然，這跟個人的道德沒有關係，是時代的悲劇，是當時社會的縮影，也是反映當時整個社會的一面鏡子，要是當時其他青年碰到類似情況，也必然會做出這樣的選擇。
一千個讀者一千個哈姆雷特，一千個觀眾也是如此。年齡不同，層次不同，觀影感受不同，所見其背後的思維與智慧皆不同。
時代發展到今天，又不是時時刻刻到處上演著這樣的故事情節？你對這部電影有什麼感受呢？歡迎在評論區說出你的看法。
唐老鴨電影
我看好多人都分享的電影，那我就說一個電視劇吧。我覺得平凡的世界，這個電視劇對我影響很大，我記得在我大二的時候看的。那時候一方面覺得陝北話很有意思，然後越看越覺得這部電視劇真的很好。因為我從小家裡很窮，然後我爸媽還一直供我們上學，所以看孫少平，孫少安一家人的事，感觸很深，很有體會。他們貧苦的生活，以及對於命運的不屈服，深深地打動了我，有自己的追書，很像年輕時候的我們，後來被生活壓彎了腰，向生活屈服了。
事來順應
《我的左腳》是根據愛爾蘭作家克里斯蒂·布朗的自傳拍攝而成。影片演員陣容強大，包括丹尼爾·戴-劉易斯、布倫達·弗裡克、雷·麥克納利等，首次執導影片便一鳴驚人的愛爾蘭導演吉姆·謝里登，以平實中帶感情的手法來描述克里斯蒂·布朗的成長過程，他刻意避免把男主角變成英雄，反而花了不少篇幅來描寫他生活中輕鬆的一面，使這部主題嚴肅的影片流露出不少趣味。丹尼爾·戴-劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏，也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的“母親”也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角
從DVD特別版本中的“製作我的左腳”這一部分中可以知道，丹尼爾·戴－劉易斯在電影拍攝的幾周內，當他坐在輪椅上越過障礙物時，摔壞了兩根肋骨。他還拒絕從角色人物裡出來。在吃飯的戲裡，必須要有別人幫助他進食。有一次他的英國經紀人過來看他，劉易斯固執地認為自己就是克里斯蒂·布朗，把他那忍無可忍的經紀人氣走了。
什麼人最難演？殘疾人？還是面部扭曲的中風病患者？而該片中，劉易斯扮演的卻是一位嚴重腦中風的用左腳畫畫的病人，劉易斯表演之投入令人震驚。在片中，暫不提劉易斯細微真實的表演，單是他那扭曲的面部中所顯現出的真摯與渴望，便不愧他坐上影帝的寶座。同時獲獎的有扮演母親的弗裡克，該角色在所有人都把她的兒子看成白痴時堅持對他的信念。影片迴避了常見的勵志片煽情場景，對人物的刻畫既細膩又不乏幽默感，比如對主角勾引女性的描寫風趣而又加強了人物的深度。
丹尼爾-戴-劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的“母親”也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。說到這類影片，我們總是能想到一串名字：我的左腳、我是山姆、親愛的弗蘭基、深海長眠、馬拉松、阿甘正傳……每部電影中的主角都只有殘缺的能力，但卻都被最真摯的愛所擁抱。在這片為親情所溫暖的世界裡，每個殘缺的主角都能找到自己完整的生命意義，我們應該為這些勇敢的生命，為這些用殘缺解釋完整的生命鼓掌；我們也更應該為他們背後的那些堅持不懈的親情和愛鼓掌。我會記得每一位堅強的主角，感受他們帶來的鼓勵和感動，可我也絕對忘不了他們每個人背後的那些親情，忘不了那些付出了最偉大的愛的人。
你們的最愛是哪部？
影視小王子l
首先，很榮幸回答這個問題，我心中最經典的一部電影《我的左腳》。
《我的左腳》是根據愛爾蘭作家克里斯蒂·布朗的自傳拍攝而成。影片演員陣容強大，包括丹尼爾·戴-劉易斯、布倫達·弗裡克、雷·麥克納利等，首次執導影片便一鳴驚人的愛爾蘭導演吉姆·謝里登，以平實中帶感情的手法來描述克里斯蒂·布朗的成長過程，他刻意避免把男主角變成英雄，反而花了不少篇幅來描寫他生活中輕鬆的一面，使這部主題嚴肅的影片流露出不少趣味。丹尼爾·戴-劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏，也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的“母親”也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角
劇情：影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂·布朗的自傳體小說改編拍攝而成，克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感，然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和靈巧的左腳。在與病魔抗爭中的同時，他成為了舉世矚目的藝術家、作家，最終他不僅在事業上取得了成功，還和常人一樣，同自己的愛人共同步入了婚姻的殿堂。
任何成功的取得都不會是一帆風順的，對正常人況且如此，更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了，然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人，所以他成功了。 克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感，他只能靠唯一一隻能動的左腳來完成所有想做的事情。然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和靈巧的左腳，從小就喜愛畫畫的他作品屢屢獲獎，出色的表現不僅得到了眾人的認可，同時也改變了他的人生，在多年的不懈努力之下，克里斯蒂成了一位頗有名氣的畫家。
19歲那年，媽媽請來專門治腦癱的醫生艾琳幫助克里斯蒂矯正發音、按摩大腦，在艾琳耐心的照料下，克里斯蒂的病情有了很大改觀，他已經可以用語言和別人交流了，與此同時，克里斯蒂也漸漸愛上了善良的艾琳。然而當他知道艾琳要結婚的消息後，深受打擊，很長一段時間，克里斯蒂都無心拿起畫筆。 
家人的支持和幫助使他再次從消沉中走了出來。在與病魔抗爭中的同時，他成為了舉世矚目的藝術家、作家，最終他不僅在事業上取得了成功，還和常人一樣，同自己的愛人共同步入了婚姻的殿堂。從DVD特別版本中的“製作我的左腳”這一部分中可以知道，丹尼爾·戴－劉易斯在電影拍攝的幾周內，當他坐在輪椅上越過障礙物時，摔壞了兩根肋骨。他還拒絕從角色人物裡出來。在吃飯的戲裡，必須要有別人幫助他進食。有一次他的英國經紀人過來看他，劉易斯固執地認為自己就是克里斯蒂·布朗，把他那忍無可忍的經紀人氣走了。
什麼人最難演？殘疾人？還是面部扭曲的中風病患者？而該片中，劉易斯扮演的卻是一位嚴重腦中風的用左腳畫畫的病人，劉易斯表演之投入令人震驚。在片中，暫不提劉易斯細微真實的表演，單是他那扭曲的面部中所顯現出的真摯與渴望，便不愧他坐上影帝的寶座。同時獲獎的有扮演母親的弗裡克，該角色在所有人都把她的兒子看成白痴時堅持對他的信念。影片迴避了常見的勵志片煽情場景，對人物的刻畫既細膩又不乏幽默感，比如對主角勾引女性的描寫風趣而又加強了人物的深度。
丹尼爾-戴-劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的“母親”也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。說到這類影片，我們總是能想到一串名字：我的左腳、我是山姆、親愛的弗蘭基、深海長眠、馬拉松、阿甘正傳……每部電影中的主角都只有殘缺的能力，但卻都被最真摯的愛所擁抱。在這片為親情所溫暖的世界裡，每個殘缺的主角都能找到自己完整的生命意義，我們應該為這些勇敢的生命，為這些用殘缺解釋完整的生命鼓掌；我們也更應該為他們背後的那些堅持不懈的親情和愛鼓掌。我會記得每一位堅強的主角，感受他們帶來的鼓勵和感動，可我也絕對忘不了他們每個人背後的那些親情，忘不了那些付出了最偉大的愛的人。
你們的最愛是哪部？
墨影娛樂
嘉禾出品，必屬精品。看到這裡一定會想到成龍大哥自導自演的A計劃，絕對是經典中的經典！
至今還記得裡面的經典話語，①卓一飛（洪金寶）打麻將那片段，爛銅表一個，三文錢，飛哥的，名貴手錶一個，一百塊錢。②還有成龍的巷尾自行車大戰，以及③說一千遍那我想大家都還記得1（那兩個馬子好好正點…）④最後成龍大哥從十幾米的鐘樓自由落體，看著都心疼，向大哥致敬，奉獻了太多經典，特別記得A計劃，奧斯卡終身榮譽獎是最好的證明！
上世紀初，猖獗的香港海盜屢屢劫持商船，考慮到各國商家的投資信心會因此減少，繼而香港國際貿易中心的地位可能會不保，香港政府改編水師，成立了水警抵抗海盜並且制定了A計劃，但總因為種種原因出擊失敗。水警警長馬如龍（成龍）執行公務時遭人陷害，憤而辭職。海盜頭目羅三炮（狄威）抓走英國將軍及其家眷做人質，當局決定利用和海盜有勾結的周永齡從中調停。因為早知周永齡與海盜勾結，馬如龍自告奮勇拯救人質，他重組水警並且繼續執行A計劃，期望通過與上司洪天賜（元彪）及好兄弟卓一飛（洪金寶）作裡應外合，將海盜一網打盡
問心yu無愧
在我心中《泰坦尼克號》最經典，愛一個人就要勇敢的活下去。
1912年4月10日，號稱 “世界工業史上的奇蹟”的豪華客輪泰坦尼克號開始了自己的處女航，從英國的南安普頓出發駛往美國紐約。富家少女羅絲（凱特·溫絲萊特飾）與母親及未婚夫卡爾坐上了頭等艙；另一邊，放蕩不羈的少年畫家傑克（萊昂納多·迪卡普里奧飾）也在碼頭的一場賭博中贏得了下等艙的船票。
羅絲厭倦了上流社會虛偽的生活，不願嫁給卡爾，打算投海自盡，被傑克救起。很快，美麗活潑的羅絲與英俊開朗的傑克相愛，傑克帶羅絲參加下等艙的舞會、為她畫像，二人的感情逐漸升溫。
1912年4月14日，星期天晚上，一個風平浪靜的夜晚。泰坦尼克號撞上了冰山，“永不沉沒的”泰坦尼克號面臨沉船的命運，羅絲和傑克剛萌芽的愛情也將經歷生死的考驗。
《泰坦尼克號》這隻大船裝著兩個東西，愛情和災難。它一點都不深沉，因此跨國籍、跨年齡、跨性別還跨文化，什麼樣的觀眾都能看明白，都能被打動。傑克和露絲的愛情故事用現在的流行語來說，就是一個屌絲如何戰勝高富帥，成就一份刻骨銘心的愛情。因此，即使是一部老片，它卻非常貼近當下觀眾的心理和慾望。沒有等級觀念的愛情、超越世俗偏見的愛情，這放在什麼時代都具有催淚的功效。同時，災難面前最容易突出人性深處的東西，美好的和醜陋的，更何況這是一百年前如此巨大的一場浩劫。這裡面有對生的渴望和死的恐懼，電影的表現是讓女性和孩子先走，男人像紳士一樣從容赴死
四茫茫的大海靜了下來，那是一片恐怖的沉寂，一片死亡的沉寂。在海里飄蕩的人變成了魂，有的懷裡還抱著未斷奶的乳兒，有的嘴張著，在絕望的呼救中離開人世。他們都凍僵了，再也發不出一聲聲響。這時，露西正趴在一塊破木板上，俊俏得小臉凍得發紫，她不停地打著顫，上下牙都在哆嗦。“傑克……我愛你。”這是最後的表白，誰都不知道下一秒鐘等待他們的是什麼。然而傑克不允許她如此悲觀：“露西，不要……這樣。我們還……還沒有到最後。露西……答應我，你一定要……要活下去，不論……多麼艱難，不論……事情多麼糟糕。你……答應我，你向我……我許諾……”此時，傑克還浸在海水裡，冰冷的海水刺骨般的寒冷，他完全靠意志，靠對露西的愛活著。露西含著淚答應了他。於是，在無限的滿足和遺憾中，傑克離開了心愛的人。這是《泰坦尼克號》的經典對白，也是最催人淚下的一幕。
多少年來，人們一直認為《泰坦尼克號》講述的只是一個愛情故事，一個生如夏花之絢爛，死如秋葉之俊美的愛情故事。可我不認為在傑克和露西之間，只有愛情。傑克在父母雙亡，無親無故，一人闖蕩江湖時，突然遇到一個自己心儀的女人，那麼這個女人所代表的意義，就不那麼單純了。傑克那麼動情地說“能贏得泰坦尼克的船票，是我一生最大的榮幸，因為在這兒，我認識了你”毫不掩飾的表明：她是他的寄託，他的生命，他的全部。他細心的照顧著她，那麼深深地愛著她，並不僅僅來自愛情的驅使。泰坦尼克號從啟航到遇險，也不過兩三天的時間，如此短暫，不可能打造那麼刻骨銘心的愛情。所以我說，傑克是出於在危急情況下，一個男人對弱小女子本能的保護，一個丈夫對自己妻子的本能的救助（雖然在形式上他們並不是夫妻，但本質上甚至超越了一般的夫妻）。在傑克身上體現的，有男女間的深情，有男人的責任感，也有人類的大愛，而這種愛，是無限的。在愛情之外看《泰坦尼克號》，真的有很多東西值得去思考，去領會。除去上述記敘之外，還有很多讓我們感動的地方。安德魯先生將救生衣送給露西后淡然面對死亡；神父含淚祈禱神保佑這些受苦受難的靈魂……我不否認，《泰坦尼克號》是一部商業大片，其商業色彩是很濃重的。然而，導演和編劇在其中貫穿的對生命的尊重，對人性的呼籲，對愛情的讚揚，對金錢的正確定位，對道德的肯定卻讓我們受益匪淺，值得回味。
同樣她的商業價值也很高，獎項也拿到手軟。
最喜歡的歌曲大話西遊主題曲《一生所愛》由唐書琛作詞、盧冠廷作曲並演唱的歌曲，作於周星馳經典電影《大話西遊之大聖娶親》片尾曲，歌曲描述一個男孩成長為一個男人的過程，表達既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。希望對你有幫助。
影視小站靈製作
《辛德勒的名單》這部影片對我感受非常深
（完整版在我的文章裡）男主角辛德勒是一個商人，掙的是戰爭財。辛德勒的前期可謂是風雲變幻，揮霍無度，把掙的錢基本都花在了結交朋友還有自己開的工廠。
而後的幾年，他發現了這個世界正在統治全世界。甚至殘害了好多人。那時的他才發現，這一切是多麼的殘酷，多麼的令人髮指。
後來，辛德勒為了拯救那些本該獲得自由的人，尤其是猶太人。辛德勒動用了資金買通軍官，為的就是讓那些處在死亡邊緣的人們，能夠重獲新生。
經過了這麼長時間以來，辛德勒拯救了許多的人，錢也花的基本空了。
辛德勒特別後悔，因為他之前揮霍了太多的金錢。如果他曾經能夠省一點，那麼現在他會救出更多的人。
戰爭總會結束，德軍落敗投降了，那一刻所有的人都落淚了。因為在那一刻，新的世界即將來臨，也是新的生命在開始。
辛德勒在戰爭期間，拯救的人數不下1000多，這種讓你敬佩的精神，是我們所有人都要學習的。
這部影片我看後，真的讓我落淚了，因為戰爭的殘酷，只有真正經歷的人，才能夠真切的感受到戰爭即是毀滅，和平才是這個世界的法則。
如果說的不好，歡迎評論指導，謝謝！
王安澤導演
01
《昨日重現》
卡彭兄弟樂隊
當我年輕時，
When I was yong，
常聽收音機，
I’d listen to the radio，
等待心愛的歌曲。
Waiting for my favorite songs.
聽到播放時便隨聲歌唱，
When they played I’d sing along，
這使我歡暢。
It made me smile.
那年，陽光很暖
年少的我們
聽著收音機裡的舊情歌
簡單而快樂
只是時光一去難再回
往事只能回味
所有記憶都成了老照片
化成了歌裡難忘的旋律
02
《卡薩布蘭卡》
Oh a kiss is still a kiss in Casablanca
難忘一次次親吻在卡薩布蘭卡
Akiss is not a kiss without your sigh
但那一切已成追憶時過境遷
Please come back to me in Casablanca
快來卡薩布蘭卡吧 回到我的身邊
Ilove you more and more each day as time goes by
我愛你年復一年此心永不變
這首歌是上世紀70年代由 Bertie Higgins
在看完這部電影后有感而寫出的，
用的是電影的名字。
這段亂世浮萍的愛戀，
雖短暫卻美好，
在卡薩布蘭卡裡是如此的曼妙迷人，
時過境遷，此心不變，永誌不忘。
而這一生的追憶，
也成就了最美的愛情。
03
《友誼地久天長》
電影《魂斷藍橋》插曲
友誼不用碰杯，友誼無需禮物，
友誼只不過是我們不會忘記。
撇開友誼，無法談青春，
因為友誼是點綴青春的最美的花朵。
04
《斯卡布羅集市》
電影《畢業生》插曲
Are you going to Scarborough Fair
你要去斯卡布羅集市嗎?
Parsley,sage,rosemary and thyme
歐芹，鼠尾草，迷迭香和百里香
Remember me to one who lives there
代我向那裡的一位女孩問好
She once was a true love of mine
她曾經是我的真愛......
彼方淑女，憑君寄辭 。
伊人曾在，與我相知 。
輕狂時覺得片中誘惑讓人充血，
前途未卜時，
又深深的被裡面傳達的命運無常，
以及無處不在的深深迷茫而感同身受。
