自從德雲社的周九良先生在臺上一本正經地提醒：“不要說虎狼之詞”後，影視編劇們隱藏在臺詞中的小心機，便被獵奇的網友搬上臺面成為談資。
無論老劇新劇經典劇還是古裝現代言情武俠宮鬥，細心的網友總能挖掘出來幾段讓觀眾意想不到的雙重釋義臺詞，初看不覺有異細思卻極其“慌張”，甚至還伴有臉紅感。
看著老劇中埋下的臺詞“彩蛋”，我們一邊為曾經單純的自己扶額，一邊又臣服於編劇的巧妙構思。而“虎狼之詞”被熱衷直白劇情的網友們玩壞之後，出現在新劇時，大家的領悟能力便飛速增漲。
編劇，也更加鍾愛這個臺詞腔調，不少作品都紛紛做貢獻素材。
這廂，許凱、張榕容主演的古裝非主流作品《從前一座靈劍山》用沙雕無下限風格讓“虎狼之詞”更冠冕堂皇。那邊，李現、李一桐的《劍王朝》便在復仇嚴謹的基調中直接將此風格拋給觀眾。
劇中李現飾演的丁寧是由巴山劍首梁驚夢重生，為復仇化身市井少年與李一桐飾演的長孫淺雪結成同盟。兩人以梧桐落酒館為遮掩隱藏身份，並且假扮成一對姨甥。
這對假姨甥·真舊情人又是官方CP的男女主，乍出場便以脫口而出的“虎狼之詞”撩暈觀眾，比如兩人第一場對手戲女主輕鬆拋出“上床等我”。
？？？
看到如此不加掩飾的“虎狼之詞”，作為觀眾的七話一臉懵逼，不是震驚於兩位的直白，而是驚歎於它居然能不受約束面世！
不過，觀眾很快也理解冰山美人長孫淺雪為何如此大方的說出這樣的臺詞，因為她口中的“上床”的確純潔無暇。
在故事裡，長孫淺雪修煉九幽劍訣，體質極寒；而丁寧則是亢陽難返之身，是至陽之體。簡而言之，一個真氣一亂就要被凍死，一個恰巧會被熱死。
於是，兩個人體質剛好互補，睡在接近的地方相互吸取對方身上的溫度，便可以“雙修”續命。
不得不感嘆，這神奇古早的武俠套路，意外很能擊中觀眾的少女心。試問，還有什麼樣的情節，能比得上為保命而做出親密舉動來得有理有據。
當年，武俠老劇《如來神掌》中的男女主便因類似的梗互許終身，只不過當時編劇們更加大膽，把“雙修”進行的十分徹底。
如今《劍王朝》雖只是耍耍口舌調戲，卻也足夠觀眾腦補萬千，總能因大膽而容易產生歧義的“虎狼之詞”，被同時撩動少女心與笑點。
或許是冰山美人長孫淺雪一本開經地“開車”帶歪了丁寧，這位重生後性格大變的男主，與“虎狼之詞”更為搭配。他不僅積極配合“洗澡”，讓演員李現能夠秀出自己的完美肌肉，還時不時偷窺女主沐浴，畫面太美實在讓觀眾臉紅。
言語調戲起“小姨”，更是直白有目的性。
“死在小姨床上”；
“我肚子裡有......你還不知道？”
看著高冷女主被混“侄兒”狂撩，作為觀眾只能感嘆：幹得漂亮！而李現的粉絲們，應該個個都想化身小姨，等待被男主撩拔。
電視劇中的“虎狼之詞”適度可調節觀劇體驗，量多則過猶不及，所以編劇大多很剋制。《劍王朝》偶爾出現幾句大膽有“歧義”的對話，對於全劇基調來說，亦是絕佳調味劑，因為這部作品基調並不輕鬆。
男主角丁寧的前世梁驚夢結局非常慘烈，他為蘅王打天下、對妻子葉甄深愛有加，卻遭遇兩人的雙雙背叛，被合謀害死。忠心於他的夥伴摯友，亦大多死於圍剿之中，這種遭遇與《琅琊榜》中的林殊有過之而無不及。
越俠義忠誠的角色，遭遇背叛後，越是讓觀眾揪心。
《琅琊榜》的基調便悲情難掩，每每提及赤焰軍觀眾都難隱淚水。但它前期與主角關聯的角色出場較多，林殊復仇的悲情基調很快被飛流、蒙摯、言豫津等人與他之間的兄弟互動而中和，觀眾可以一邊虐心一邊感受角色之間的真摯情感。
而《劍王朝》中丁寧的身份並無人知曉，即使與他朝夕相伴的長孫淺雪，亦不知他隱藏最深的秘密，很難通過角色互動調和基調。這個時候，略為跳脫的男主角性格設定，以及讓人浮想翩翩的反轉檯詞互動，便可以在嚴謹悲情中添上笑意。
這樣一來，既讓觀眾產生輕鬆愉快的體驗，又能給男主角感情升溫加上一把力，是一舉兩得之策，編劇使用的恰到好處。嚴謹復仇風格與能夠因幾句臺詞的撩撥，便與解壓的氛圍相融合，非常值得點贊。
但臺詞的幽默詼諧只是《劍王朝》的調味劑，為本劇口碑打下基石的，還是整體質感。
在七話看來，《劍王朝》真正的優勢在於武俠風的迴歸，這部原著是奇幻修真的作品，製作上並沒有採用當下流行的奇幻風格，而是以“劍”為題，突出了古典武俠韻味。
劇中動作設計行雲流水，一招一式大多是演員真身上陣，這讓打戲更為真實。人物動作與背景的美學搭配，也頗有當年張紀中金庸武俠劇的風格延續，畫面美感十足。
相較於靠電腦特效加持與局部人物特寫鏡頭拼湊而成的輕武俠、重奇幻打戲形態，《劍王朝》的取向明顯更添江湖氣息。
這正好與劇情相輔相成，因為本劇雖是修真卻走江湖與廟堂交錯的設定，內核中原本便充斥的俠義情懷，傳統武俠風更能突顯它的大氣磅礴。
這樣的製作方式，對於武俠愛好來說，是一大驚喜，對於奇幻類作品的風格取向，也是不錯的引導。
若它能能繼續保持這份精良的製作優勢，輔以生動有趣的臺詞協調，相信能成為12月新劇中耀眼的一顆明珠。
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