孤獨王子青蛙
臨摹對繪畫有幫助嗎？答案是肯定的，毋庸置疑。而且臨摹是學習繪畫必不可少的重要手段。
學習繪畫至少會經歷四個階段：臨摹、寫生、創作、創新。
臨摹是學習繪畫的第一階段，對著對著傳統的經典作品進行描摹、臨習。這是一個非常重要的基礎階段。猶如蓋高樓大夏的地基工程，地基的好壞直接影響到地面建築的高度。初學者必須通過臨摹才能有效掌握繪畫的技能技巧，理解作品的筆墨情趣。為進一步寫生和創作打好堅實的基礎。
當學畫者有了基礎的時候，才能走出畫室，走進生活，走進真山真水寫生。描繪生活，描繪自然，師法自然讓自己心中有千山萬壑，有激情澎湃火熱的生活場景，最後才是開始創作，創作是在有足夠多的素材基礎上才能逐步開始，要不任何創作都有可能成為無病呻吟，無源之水。
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無心齋手稿研究
可以這樣說，臨摹是學習繪畫的重要手段，是學習繪畫過程中的必然經歷，很多畫家包括一些繪畫大師就是在不斷臨摹他人畫作中成長起來的。
所謂臨摹，通俗講就是比萌蘆畫瓢，這跟小孩跟著大人呀呀學語是一樣的。每一個繪畫的人剛開始都不會一下子就創作出自己的獨創作品，總是要以前輩或他人的畫作為樣板來臨摹畫畫，在臨摹中學習熟悉前輩和他人的好的繪畫技法和表現手法，在臨摹中感悟繪畫藝術的真諦，在臨摹中不斷提高自己的技藝並逐步脫穎而出，形成自己的繪畫理念和風格。
巴洛克藝術重要代表魯本斯12歲進入教堂學畫，起初是在師傅引領下一邊學習一邊臨摹教堂裡的掛畫和壁畫，畫技日瑧成熟。但魯本斯並不滿足已有成績，19歲時他獨自一人來到意大利，開始了長達6年的學習遊歷。在意大利，魯本斯從佛羅倫薩到威尼斯，從都靈到羅馬，尋著文藝復興時期眾多畫家的足跡，對達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香等前輩大師的真品畫作逐一進行臨摹，大有進境。特別是米開朗基羅畫作的雄渾豪放、提香畫作的凝重大氣對魯本斯產生重要影響。在一次次臨摹感悟中，魯本斯形成了自己獨樹一幟的巴洛克油畫藝術風格，成為歐洲十七世紀最偉大的畫家之一。
法國十九世紀古典主義唯美寫實大師布格羅以創作理想主義唯美油畫為理念，他最尊崇的前輩畫家是文藝復興時期古典唯美油畫的開創者拉斐爾。學生時代布格羅反覆臨摹拉斐爾的油畫，從中感悟提升，逐步形成自己的風格，最終成為古典主義唯美寫實油畫的集大成者。
抽象派鼻祖畢加索早年臨摹古典主義油畫，後又臨摹印象主義油畫，打下了堅實的繪畫功底，如此才有了後來的創新突破，開宗立派，成為立體抽象主義油畫創始人。
燈影書畫
你好，親，很開心回答你的問題
學習畫畫的過程，寫生很重要，臨摹也很重要
雖然寫生，在繪畫中佔據舉足輕重的地位，但是，如果不臨摹的話，不利於提升你的繪畫技法和功底
臨摹，無疑是臨摹優秀範畫，或者經典傳世名畫，對於商品畫行畫，就沒有臨摹的必要了
對於畫功很差的畫作，更沒有必要臨摹
學習繪畫基本功的時候，素描，色彩，速寫，都需要臨摹優秀範畫
臨摹優秀素描範畫，色彩範畫，學習優秀範畫的技法，精髓，學習優秀範畫的原作者，是怎麼構圖，怎麼用黑白灰光影，結構，塑造物體的體積感，如何安排畫面黑白灰佈局節奏
臨摹優秀水粉靜物範畫，是學習範畫原作者，是如何用色彩塑造形體，如何調出高雅的高級灰色調，如何安排畫中色彩四大對比的有效方法
無論是學習油畫，還是國畫，臨摹都是必不可少的學習方法
學習油畫，有必要臨摹西方美術史上的傳世經典名畫，學習國畫，更應該臨摹中國美術史上，前輩留下的經典國畫作品
學習國畫，臨摹佔據重要地位，剛開始學國畫，就是從臨摹開始的，對於初學國畫的人而言，不提倡一開始就寫生
臨摹，並不是照搬照抄地抄襲
臨摹就是抄襲，這是對臨摹範畫的誤解
臨摹並不是抄襲，臨摹只是學習畫畫的一種科學途徑，學習優秀範畫的精髓，優點
學習臨摹西方美術史上的經典傳世油畫，也是學習古人的技法，色調，塑造形體的方法，體驗幾百年前，歐洲油畫家塑造畫面古典，聖潔氛圍的精髓。
但是臨摹的過程，一定要動腦筋，思考原作者如何構圖，如何造型，如何深入刻畫，如何使一幅畫達到優秀的境界。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
很多時候，我們在欣賞一幅優秀的畫作或者名畫時，都難免會驚歎“哇，這畫好美、好有風格”，也會在想，如果自己也能畫出來，那該有多好啊，任何一個喜歡繪畫藝術的人，都很羨慕那些能夠創作出優秀作品的畫家，問題來了：臨摹對繪畫有幫助嗎？
臨摹對繪畫的幫助
每一位繪畫愛好者都希望自己創作出來的畫作能夠賞心悅目，贏得大家的讚賞，然而，僅僅擁有昂貴的繪畫工具、掌握基本的繪畫技術，並不足以創作出優秀的繪畫作品，為什麼有些畫作比另一些更有吸引力？很大程度上，給人留下深刻印象的好的作品與平淡的作品之間的區別在於構圖，
經過上段的簡單描述，我們就容易理解臨摹對繪畫的幫助了，臨摹一件優秀的繪畫作品，可以提高自身的構圖能力，只有先保障創作時的構圖，才能去追求作品的情感及寓意，如果構圖很混亂，那畫面的主題就不鮮明瞭，也就好比文章沒有中心思想，繪畫也是如此，
我們都知道，任何一門文化或藝術傳統都有它的黃金時代或全盛時期，在這一時期，就會有一些藝術大師和經典作品，所以，臨摹古代繪畫大師的畫作，從來都是學習繪畫的不二法門，是歷來學畫者的必由之路，為什麼這麼說呢？因為經典的繪畫作品，是通過構圖、色彩、光影、線條來創造出一種美的韻律，
所以說，臨摹一件優秀經典的繪畫作品，是連“構圖、色彩、光影、線條”的塑造搭配都在練習了，當然了，油畫的素描也是可以臨摹的，當代著名畫家陳丹青就經常臨摹歐洲文藝復興時期天才藝術家達芬奇、米開朗基羅的素描，也就是說，臨摹的作品不分年代，當代人可以臨摹幾百年前的藝術家的作品，總而言之，臨摹可以提升畫者的繪畫技法和藝術素養，切記一定要臨摹優秀經典的作品。
詩夜城主
臨摹經典不是照貓畫虎，不是描紅。臨摹都是學習經典作品的過人之處。下面這些經典都是西方美術史上千古被臨摹的對象，堪比中國書法的法帖和中國畫的經典。（可惜只能放九張）
Kreega
臨摹雖然對繪畫有幫助但是在臨摹之餘應該相宜的進行一些創作，因為繪畫非常難得的靈魂是想象力，不要因為常年的臨摹使自己喪失了創作的能力。
初學者是一定會經過從臨摹到寫生的過程的，只是如果想要發展的更長久要經常畫一些隨心的畫作，完全自己原創，不要認為這很難哪怕是簡單的一個卡通手稿都可以，只要她是你腦海中出現的經過繪製而沒有臨摹的東西都可以。這樣也可以把自己近一段時間臨摹的東西在沒有參考時不由自主的做出一個總結。
最可怕的就是一個一直臨摹的人將自己陷入想象力枯竭的井中，所以一定要要結合的來學習，如此靈活的學科不要過於規範化的死板學習。
開始畫畫啦
臨摹是繪畫的基礎，先要有形，形美而生情，情深而生意。形散神聚的作品才是好作品，從臨摹到寫生，最終師造化，畫自己更喜歡的客體。
老王說畫
其實說任何一個技術的掌握。都能對你的能力有一個新的起升。你不斷的去臨摹別人的作品。尤其是那些優秀的。那樣不但能增加你的繪畫功底。而且那些優秀的作品還能提升你的審美觀和繪畫的塑造感。任何一個優秀的藝術家的開始。都是不斷從模仿別人開始。而那些優秀的作品就是你登上另一個高峰的階梯。牛頓說過這樣一句話。他說，我之所以成功是因為我站在了巨人的肩膀上。所以我才能看的更遠。而往往臨摹也是一種學習偉人藝術的方法。但是你只能把臨摹當成你技能的一種提升。萬萬不可把它當成你藝術的一個高峰，所以你只能通過學習他們的高超技法。再結合自己的思想。去創造屬於自己的。有價值。有思想的藝術。將自己的特點發揚光大。形成一個自己的體系。或者創造一個屬於自己的文化體系，那樣你才能在歷史的長河中。發出奪目的光彩。
經緯科學
你好，臨摹絕對是有用的！臨摹的幫助實在太多，而你在臨摹時要掌握的是別人是怎樣話的！例如：人家的技法；畫面的處理；筆觸；色彩關係；虛實；這些都是對於初學者十分有用的，可能初學者不知道臨摹的作用是什麼，當你以學習的心態去臨摹很快就能入門了！心態很重要！
天上的粑粑2
臨摹對繪畫非常有幫助，我可以很負責任的告訴大家，如果你每天臨摹一張不同風格的畫，一年後你就會是專業的繪畫人才，經常臨摹完全不需要繪畫老師交，自己就能從中悟出道理來，就是說，繪畫完全可以自學，臨摹的好處是能夠掌握每一個繪畫風格的精髓之處，當把所以繪畫風格的技巧都掌握了之後，在進行自己繪畫創作時，就會將這些精髓放在你自己創作的這副畫中，這樣畫出的作品就會有你獨有的繪畫風格，這樣有助於日後成為一派藝術家的潛質了，所以我認為，臨摹是非常有必要的
