侯挺
民謠歌曲有點小眾，《歌手。當打之年》也需要很好的功底來表演，而民謠唱功也不需要很好。喜歡的民謠歌曲你找下原唱，根本聽不下去。但是換個人能循環聽好幾天。民謠對於音樂技巧沒有太大的要求。
個人認為趙雷在舞臺上沒有走下去也是唱功問題。情懷，民俗，歌詞很好，但是唱功沒有基礎也是不行的。
佛歌小聽堂l
感情不是用心唱出來的，也是用技術呈現的，你聽到的感覺自然而然的真情流露，就是用技術巧妙的呈現的，你覺得他表達出來了，那就是他表達出來了。
所以自然也不存在隔壁答主說的唱的不行這一點，畢竟表達出來了，還不行，那什麼叫行呢？
我只看了前兩期，不知道後面的表演，就大概說一說，毛不易第一期輸的理所當然，編曲有坑很多人都知道了，不利於他淺吟低唱的風格。
第二期，這首歌現場版音源我聽了幾遍後發現，比錄音室版還要動情，這就和前段時間看到的一個所謂音樂學院教授（我看他認證上是這個）
提到過的，不同類型音樂無法比較，不同類型音樂所要表達的特點不同。
毛不易出道後寫的這一首《一葷一素》民謠特質大於流行特質，而對於民謠這個分類，最重要的就是真實感，更貼近生活，所以你不能要求把這種歌唱成歌劇之類的那麼高大上，也不能唱的太流行了，因為這種歌唱起來要接近人說話那種，自然而然。
所以他這一場的演唱裡顆粒感非常足，敘事感也強，雖然這麼唱音源也會聽出很多讓人動情的點，但是在現場和別人或者他第一期的音色來比較，真實感很強自然就沒有順滑的感覺，有種磨砂的質感，聽感自然不優美，雖然能很好的表達出這首歌，卻由於過於表達作品，損失了第一耳的優美。
這種剋制的情感表達是淡淡的，不濃烈，需要品，不是強行拉你進去的那種，所以對於現場氛圍還是有需求的，那就是安靜，周圍一個咳嗽，摩肩擦踵之類的，雜音，可能就會破壞掉這種氛圍。
如果題主喜歡聽這首歌，那麼一定會懂這種歌的可貴之處，和適合這首歌的氛圍。
所以才會有人說毛不易其實很適合雲錄製，可能就是因為帶耳機，不被外界打擾…
音靈DJ舞曲
很高興為你解答問題，這個問題因為毛不易的離開，也引起了不少爭議。
- 民謠歌手是不是不適合歌手舞臺嘞
- 毛不易在歌手舞臺只呆了兩期。而且排面都靠後。是因為他的實力不夠嗎？答案當然是NO,就是因為毛不易抒情式的風格，而且還很走心。當對於歌手這個舞臺還是比較吃虧。好像那些飆高音的。更能迎合大眾評審的心一樣，讓人為毛不易抱不平。每當宣佈到毛不易的排名時，那種滋味，當事人心裡酸甜苦辣鹹，我們這些外人都猜的出來吧。
- 不知道大家知道趙雷，在2017年參加了《歌手》的舞臺，作為補位歌手。一首《成都》讓他突圍成功，並讓他火遍全中國的大街小巷。然而嘞，他在後面的兩期，排名不佳淘汰出局。
- 所以說歌手這個舞臺他需要這個民謠歌手的存在，但又不想他一直存在。
2.《歌手》節目的定位
歌手這個節目一路走來，有不少議論風波，節目嘉賓有華語樂壇大咖，也有新起之秀。當我們看到那些大咖坐等導演念他們排名時，我們也會驚奇的發現，原來他們也會緊張，也有不甘。有質疑歌手這個舞臺的選人水平的，也會有支持它。它不斷推出全新的節目規則，來滿足觀眾的心理需求。有人離開，有人加入。這很正常。
3.民謠有《歌手》之外的更大舞臺
不知道你們發現沒有，雖然毛不易在歌手舞臺的排名靠後，但是在網絡平臺，他的支持量很高。紛紛為他打call加油，毛不易的一條賽後微博，短短一天便有十幾萬的評論，一百多萬的點贊轉發。而且他幾天之後的專輯也同樣獲得很好的成績。
我個人覺得，歌手這個舞臺更是一個歌手的伯樂，在這個舞臺上有新人，舊人。他們在上面得到了很大的曝光量。毛不易走了，民謠歌手走了，他們只是暫時離開，這個舞臺有他們歌唱過的印記。而在這個舞臺的外面，他們有更大的舞臺，去翱翔，去證明。如果《歌手》還在，就缺不了民謠。
愛音樂的大黃
綜藝節目觀眾喜歡形式大於內容的節目，所以老歌新唱和時下流行更適合觀眾口味，至於走心民謠和搖滾樂這樣優秀的音樂很難取悅觀眾得到收視率。
搗鼓大人
從現場觀眾體驗來說，高音、搖滾、比較炸的現場確實比訴說的民謠，更能得到觀眾的的喜歡！畢竟能讓觀眾腎上腺激素爆棚！
木木閒情偶寄
我看過很多民謠歌手在歌手舞臺上都沒有留下很久
林子橘
不明覺厲！
