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本來想推薦很多部我自己喜歡的電影，既然被命題為“一部”，那我就只好把自己一直很喜愛的電影《墜入》英文名《The Fall》介紹出來。
《墜入》是06年的一部奇幻劇情電影，雖然拍攝於十年前，但就算是現在拿出來看，也不覺得畫面和劇情設計很low。這是一部審美極其提前又充滿了奇幻色彩的電影，電影本身就沖淡了時代的印記：這就好比我們看十年前拍攝的時裝劇，一定會覺得過時了。而看一部十年前的古裝電視劇，過時的感覺會淡化很多，可見好電影永遠都不會過時。
導演塔西姆·辛 Tarsem Singh的拍攝風格偏向於奇幻和獵奇，早在拍攝另一部懸疑奇幻影片《入侵腦細胞》時，塔西姆·辛就已經把獵奇詭譎的質感表現得淋漓盡致。
所以為了自己作品的質感，在拍《墜入》的時候，他特地到世界各地取景：
從埃及金字塔，印度泰姬陵，中國長城，桂林山水，再到法國巴黎，美國西部，熱帶叢林，最後又去了戈壁沙漠，鹽湖鏡河。
塔西姆·辛把以意大利超現實主義繪畫大師——薩爾瓦多·達利的視覺繪畫風格為基礎，把地球上最雄渾壯麗，精緻絕倫的景色雜糅進一部奇幻電影中，所以這部電影觀感才會如此奇特瑰麗。
《墜入》榮獲2007年柏林影展玻璃熊特別表揚-最佳影片獎、Sitges - Catalonian International Film Festival的最佳影片獎、2008年奧斯汀影評人協會獎最佳劇本獎項。很多人評價這部電影，描述的最多的一句話就是畫面特別美，語言特別美，演員特別美。
這一部電影講的是一個軟萌的蘿莉，用自己的純真和善良拯救了一個特技男演員的故事：羅伊是一個特技男演員，但是在拍攝特技動作的時候，從馬上一躍而下，雙腿失去了知覺，他以為自己一輩子都要躺在這個醫院，心如死灰，萬分絕望，每天過得渾渾噩噩。
有一天，一個叫亞歷珊卓的小女孩站在樓上給護士扔紙條，結果紙條被風一吹，落到了羅伊的病房，正好落在他的身邊。亞歷珊卓過來找他要東西的時候，他覺得亞歷珊卓十分可愛，就和她聊了起來。
這裡的劇情開始步入正軌，羅伊原本的意思是用講故事的方式騙亞歷珊卓給自己拿來藥品，好離開這個世界。所以就跟亞歷珊卓講了兩個故事：
第一個故事是亞歷山大和殘餘部隊在沙漠裡丟掉飲水的故事，小女孩問他“為什麼你的故事裡總是有人會死”。羅伊失語，他不知道怎麼告訴女孩，自己原本想的故事結局，就是像亞歷山大一樣死去。
儘管小女孩不解為什麼他的故事中總有人意外死去，可還是每天準時到他的病房來聽故事，羅伊慶幸小女孩沒有理解自己故事的意思，於是開始給小女孩講述第二個故事：藍俠，印第安人，黑人，達爾文和部落人追殺總督的故事。
在這個故事裡，印第安人美麗的妻子，黑人的兄弟，達爾文的蝴蝶和部落人的鳥語花香，在這裡都是他們本人認為的最重要的東西，可是這些或珍貴或美麗的人或事物，都被總督一一毀滅，於是他們幾個以“殺死總督”為目的組成五俠客，走上尋找總督的故事。
羅伊講述的這個故事，其實就是在間接敘述自己為什麼想自殺。——印第安人的妻子是他一生中最珍視的人，黑人與自己的兄弟相依為命，互為依靠，達爾文是一個動植物愛好者，蝴蝶對他來說就是最美麗迷幻的記憶，部落人所生活的地方是沙漠唯一的綠洲，所以這塊樂土彌足珍貴。
但是，這些美好的事物都被毀滅，羅伊故事中的五怪俠知道仇人是誰，他們可以報仇。但羅伊不同，他是一個特技演員，只有在片場才能發揮他的作用，可是自己的腿卻因為他本人的失誤而癱瘓——他親手毀滅了自己最珍視的東西。他要報仇的對象就是自己，如果上一個故事是暗示他自己決定自殺，那這個故事就是暗示了他為何決定自殺。
觀看影片時大部分人都對這兩個故事所要表達的意向看不清楚，而且單純拿這兩個故事出來，顯得毫無頭緒和邏輯。即使這兩個故事毫無關聯，但是卻都有一個共同特徵——裡面的人都死了，都是以悲劇收場，這就是羅伊想要表達的信息——他最終的下場就是悲劇。
經過與小女孩這幾天的親切接觸，羅伊從小亞歷珊卓嘴裡聽到很多醫院裡發生的有趣故事，小女孩意外說出了醫藥房和藥品存放處，他決定說服小女孩給自己拿“悲劇”的藥品。
亞歷珊卓有一天到羅伊病房，看到他不在，在好奇心趨勢下，她在羅伊枕頭下，找到一本相冊——裡面是羅伊和一個漂亮女人的很多張合影。但是奇怪的是，她從來沒有看到過這個女人來見看望羅伊。
這個時候，她似乎明白為什麼羅伊故事裡的人都是以悲劇收場，她好像明白羅伊故事中為何都是傷心的人。羅伊知道時機成俗，他開始行動：他騙亞歷珊卓說自己的鎮靜藥沒效果，晚上沒辦法入睡，想讓她給自己去藥房拿安眠藥片。亞歷珊卓沒有想到他是為了自殺，就答應了他的請求。
結果亞歷珊卓因為個子太小夠不到藥櫃，踩著凳子拿藥櫃上的藥品的時候意外摔倒，磕破了額頭。等羅伊知道小女孩具體情況的時候，她就已經在搶救了。羅伊覺得懊惱萬分，要不是自己，亞歷珊卓也不會受傷。
他跑到病房裡看到頭纏繃帶的亞歷珊卓眼睛紅紅的，就意識到她已經知道了自己想自殺的事情。劇情到此採用了蒙太奇式的隱喻，用五個俠士的結局來預示羅伊的結局。
電影畫面中，就在代表羅伊的“藍俠”要快被總督打死時，畫外音響起小女孩的哭訴：
“不要死，不要讓他死，你想要多少藥片我都可以拿給你”
“我不想要你死”
羅伊對小女孩的哭心痛不已，立刻表示她只要好起來，藍俠就不會死，電影至此結束。影片沒有告訴我們，羅伊與小女孩亞歷珊卓的結局，但是我們可以根據結尾蒙太奇的手法猜測，羅伊放棄了自殺。
救贖與被救贖，是西方電影一直喜歡錶達的主題內容，它可以是《肖申克的救贖》式的堅韌剋制，也可以像《放牛班的春天》式的搞怪熱烈，還可以如《美麗人生》一樣充滿溫情與隱忍。
像《墜入》一樣，用講童話的方式講述救贖的，在電影史上還屬於少見。影片中童話就是現實，現實也是童話，亞歷珊卓不想讓童話裡的人再逝去，也就是不想羅伊自殺。
電影沒有點破這種微妙的關係，也許小女孩早就已經知道了羅伊要自殺的事情，所以在故事結尾勸他不要讓童話裡的人死。但也許小女孩就是天真善良，單純是心疼故事裡的人物，所以這樣要求羅伊。
可是對羅伊來說，這幾個故事的主角其實都是自己，亞歷珊卓心疼故事中的人物，從某種意義上來說，是對他自己的留戀和心疼。這是這份感動，促使他放棄自殺的想法。
到底是童話照進現實，還是現實影響童話，到這裡都已經不那麼重要了。這部電影，本身就是給我們這些被現實侵染的“大人”講的一個溫情童話！
大寶影視秀
《肖申克的救贖》
大學畢業第一年在私企工作，奇葩的老闆，愛背後議論被人的同事，對於世界整個認知都破滅了。
工作一年，工資除去房租生活費居然所剩無幾，毅然辭職，打算考研。
到大學旁邊租了個小房子，老破小。
父母並沒有反對，只是隱隱的表達了擔憂。
心中只有一個信念，這是我最後一條道路了，一定要抓住機會，改變命運。
每天去學校裡面複習，早早起床，去考研自習室佔位置。
早中晚都去食堂吃，沒有飯卡，還好那會食堂可以用錢買餐票。
每頓都吃最便宜的菜，兩個饅頭，然後跑回教室。
從內心深處迸發出的信念如此強大，支撐著我咬牙度過一天又一天。
沒有朋友，沒有學友，只有自己。孤獨的自己。沉默的奮鬥。
記得每一個從教室回住處的晚上，都會抬頭看看夜空。
有時是溫柔的靜謐的藍色，有時有閃閃的星星。
看著看著，竟然會止不住的流淚。
我想，我一定要堅持住，明年這個時候，一定要在心儀的學校裡看不一樣的夜空。
到冬天考試日期臨近的時候，我的心已經很平靜了。
我沒有在貪玩，我每一天都在學習。
天道酬勤，我一定會成功。
如果不成功，我也不會後悔，因為我盡力了。
這就是我努力的最大程度。
考完試那個春節，有一個晚上，打開了《肖申克的救贖》。
壓抑的前半段像是我一直以來壓抑的心情。
可是最終看到安迪最終從監獄裡逃出來，穿過汙穢惡臭的下水道，在大雨中盡情的淋雨的時候，我的淚止不住的流淌。
那種頂著巨大的壓力一直努力，最終獲得自由的感覺，相當於新生。
後來，我如約考上了心儀的學校，開始了新的人生階段。
默默地學習，跟隨導師做課題。
經常會想起過去的那段日子，壓抑到極致，努力到極致的日子。
有人說，我的考研歷程不像你這麼壓抑啊？
我說是啊，我那會真的無路可走了啊，考不上不知道要做什麼，所以是唯一的出路。
現在，每隔幾年就會找一個晚上，默默地再看一遍這個電影，每一次感觸都不同。
死著活和活著死，你會怎麼選？
從絕望中尋找希望。
真心感謝《肖申克的救贖》這部偉大的電影。
蒜遠方
海上鋼琴師，是部描述人生心理歷程的優秀電影，主角1900嬰兒時期被父母遺棄在一艘船的鋼琴上，被鍋爐工收養，主角在12歲以前過著無悠無慮的生活，那時候也是主角最有安全感的時候，養父給了他依靠。但是12歲那年養父意外身亡，或許迫於生存壓力，本能地尋找到一架鋼琴，展現出了主角的鋼琴才華，被船長髮掘，從此開始一段鋼琴傳奇。
星靜望塵空
十幾年前看周星馳大話西遊，可以笑的沒心沒肺，而現在看著看著不知不覺就流淚了，想要救紫霞，就必須要打敗牛魔王，想要打敗牛魔王，就必須要變成孫悟空，想要變成孫悟空，就必須要忘掉七情六慾，看似簡單，難的就是那一轉身，正所謂不戴金箍，如何救你，戴了金箍，如何愛你，正如現實生活中，假如一個人不工作，如何供你，其實每一個人以前都是那個無憂無慮的至尊寶，只是隨著年齡的增長，不得不戴上緊箍咒，拿起金箍棒，成為孫悟空，從而要去承擔起所有的責任，再也回不到從前的至尊寶，《大話西遊》的結尾有句話，“你看那個人，好奇怪喲，象一條狗”。像條狗的人 是放棄了人間的男女情歡、無慾無念、兢兢業業走在西天取經路上的至尊寶。他如你我這般，收起了脾氣火氣不再任性淘氣，只為夢想奔波。人生百年，誰不曾大鬧天宮，誰不曾頭上緊箍，誰不曾愛上西樓，誰不曾孤單上路。 曾離我們僅一步之遙的人，一旦錯過，之後哪怕化身絕世英雄，身披金衣金甲，腳踏七彩祥雲，一躍十萬八千里，也未必能追得回來。 三生有幸遇見你，縱使悲涼也是情。 多年以後，才知道，那個轉身，有多難。
農民小小胡
推薦一部《綠裡奇蹟》
年邁的老人 在電影院看著電影 看著 淚漸漸落下
引出，年輕時的回憶……
故事發生在監獄的一個關死囚的監舍
因為地板上綠色的 所以被稱為“綠裡”
約翰科菲一個相貌恐怖，體形碩大，卻出奇地平和、敏感而緘默，天真時甚至像個孩子的 “我的名字是約翰科菲，與咖啡同音只是字不同”他因姦殺了兩個小女孩而來到這？ 通過對這個人的接觸保羅對他的罪行產生了深深的懷疑。
於是保羅查看了科菲的檔案：一家人的兩個女兒不見了，於是出來尋找 找到時卻見科菲抱著兩個女孩坐著大哭“我試著挽救 但 太遲了”
漸漸科菲通過治好保羅的尿道炎 讓小老鼠死而復生 就好了監獄長夫人等等一系列的事後
科菲告訴保羅他能看到人的罪惡 並將他的感受傳遞給了保羅 此刻 保羅明白 他 就是這片綠裡上的奇蹟
雖然約翰·科菲治癒了保羅，並拯救了瀕死的美琳達，但判決無法改變，他終將走過“綠裡”
科菲最後的願望——看一場電影 這場電影便是開場的電影
獄警們陪他一起看了電影 都流下了淚……
很快行刑的日子到了 觀看的人詛咒這科菲 而科菲伴隨這這樣的誤解 離去……
不會有人更多知道他本來的善良
綠裡奇蹟 長達三小時
看完，電影想帶給我們的是什麼呢？是一個善良的人被誤判冤枉錯殺的故事？還是用科菲與其他惡的代表對比？還是展現他的超自然能力？
對於，奇蹟。我想我們的世界沒有超自然能力的奇蹟，但你我身邊是否有如科菲般善良的奇蹟呢？
對於奇蹟，或許是人性吧……
登登ss
少婦的誘惑
《少婦的誘惑》是丁度·巴拉斯執導，Claudia Koll、保羅·蘭扎等主演的意大利喜劇電影。影片講述了戴安娜和有著奇怪性癖好的丈夫帕羅之間發生的故事。
該片於1992年1月21日正式上映。
劇情簡介
戴安娜，出生在威尼斯著名的華倫天奴家族，在羅馬一個服裝店做售貨員。
她年齡24歲，但結婚卻已5年了，夫妻感情很好。但丈夫帕羅卻有點變態——只有聽戴安娜敘述被人調戲或與其他男子調情才能激發起他的性慾，這很令小戴苦惱——這不，昨晚在家族的一次舞會上，一個威尼斯老鄉阿風斯過來勾引小戴，二人開始熱舞，帕羅就在不遠處死死地盯著。在回家的車上，小戴轉播了調情的實況，惹的帕羅慾火中燒。
小戴在威尼斯的親戚愛瑪去世了，將一處公寓和存款都給了小戴。於是小戴獨自去威尼斯去辦理繼承遺產事宜。事情很快處理完，寂寞的小戴想起了阿風斯，於是以藉口來到了阿風斯的家。阿風斯的家裡到處是雕塑、油畫和攝影作品，琳琅滿目，但主題都是——女性的背部和臀部。於是兩人發生了關係。
次日帕羅也趕到了威尼斯，小戴則迫不及待地告訴丈夫自己與阿風斯調情的經過。帕羅聽的性趣盎然的時候，突然發現了小戴脖子上的咬痕，怒火代替了慾火。於是掄起手就是兩耳光，摔門而去。
小戴也覺得自己弄砸了，沒掌握好帕羅給自己的度，只好悻悻地自己回到了服裝店。
帕羅來到海邊散步，整理自己鬱悶的心情！後來居然想明白了，自己深愛著小戴，而小戴也是從心裡愛著自己。
這天，小戴還是一幅失魂落魄的樣子，老闆就做她的思想工作，自然就將小戴坐自己懷裡了。正當小戴在老闆肩頭絮叨愛情與性無關之類的時候，突然聽到了熟悉的汽車喇叭聲，小戴一躍而起，衝向門口——從外面進來的果然是來和好的帕羅，二人緊緊擁抱在一起。
捌零後孩她爸
要說我最愛的一部電影，必須是去年作為70週年的國慶獻禮大片，電影《我和我的祖國》。
截止至今《我和我的祖國》熱度不減，觀眾的評價也很不錯，豆瓣8.1的評分已經證明了中國人對祖國的熱愛，也展示出了這部國慶大片的實力。
《我和我的祖國》七個故事，七個導演，七種風格，彙集了葛優、黃渤、吳京、杜江、劉濤、朱一龍、劉昊然、韓東君等知名演員。
每個偉大的時刻都是由無數平凡和渺小組成。把“我”跟所有觀眾連接起來，釋放每一位觀眾心裡的情感，是這部電影的努力方向。正如電影的總製片人黃建新所說“我們就是想把《我和我的祖國》的這個‘我’拍好”，因為他們最普通，但他們內心最深處有溫暖、有情感、有偉大。
“我和我的祖國，一刻也不能分割。”在新中國迎來70週年華誕之際，《我和我的祖國》既是一部獻禮的影片，更是一封寫給祖國的情書，用“我”的故事、“我”的經歷、“我”的感動向祖國表白：此生無悔入華夏！
作為一位愛國的你，你喜歡這部電影嗎？
黑糊糊影視
強烈推薦《貧民窟的百萬富翁》
《貧民窟的百萬富翁》由一個英國導演拍攝一個完全印度的電影，而在文化表現上極自然，絕無生硬之感。它之所以能夠打動人心，在於它既拍出了真正的黑暗與殘酷，而又在這樣的殘酷中未曾放棄其理想與純真。電影的很多段落頗似童話，但又將這童話很殘酷的毀滅掉。可是主人公傑瑪在這種環境中卻從來不曾放棄理想、放棄人生，他不像哥哥舍利姆那樣用自己的力量和野心去追求自己想要的東西，他只是從不放棄。他的愛是真誠的，不論時間和環境怎樣改變，他還是一如既往的愛著拉提卡。他沒有任何的豪言壯舉，驚世駭俗的舉動，他只是一直不拋棄，不放棄的堅持做自己。
影片過多的反應了當時印度社會的現實生活，拐賣兒童做乞丐，利用路人的同情心發財，主角本就是一個乞丐卻硬是闖出了賊窩，還參加了一個連自己都認為有黑幕的節目，可是他的遭遇成就了他的人生。影片有愛情，有溫暖，有現實，有殘酷，主旨就是一個，永遠不要放棄希望，是一個非常正能量的作品，也是印度第一個奧斯卡金獎。
阿飛撩影視
《肖申克的救贖》是美國作家斯蒂芬·埃德溫·金的中篇小說，也是其代表作。收錄於小說合集《四季奇譚》中，副標題為“春天的希望”。
該作講述銀行家安迪，被當作殺害妻子的兇手送上法庭。妻子的不忠、律師的奸詐、法官的誤判、獄警的兇暴、典獄長的貪心與卑鄙，將正處在而立之年的安迪一下子從人生的巔峰推向了世間地獄。而獄中發生的一系列事情迫使忍無可忍的安迪終於在一個雷電交加的夜晚，越獄而出，重獲自由。當翌日典獄長打開安迪的牢門時，發現他已不翼而飛，預感到末日來臨的典獄長在檢察人員收到安迪投寄的罪證之前，畏罪自殺。
監獄作為故事背景帶有寓意性，以安迪、典獄長、獄警和囚犯們所構成的這個世界，本身就是錯謬、混亂的。安迪是一個無罪的好人，卻被關進監獄接受改造。肖申克的幾任典獄長沒有一個是清白的，但他們卻在那裡頤指氣使，教化訓導著無罪的安迪。在這樣一個錯謬、黑白顛倒的世界，現代派作家筆下的人物通常會自甘墮落或精神崩潰，而斯蒂芬·金塑造的安迪卻像一隻浴火後重生的火鳳凰，健康自信地飛出了煉獄的火坑。這樣的結果同樣寄託著作者要使荒原上的人們堅守善良人性並“振奮”起來的創作主旨。
精彩影視精華
1、肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3) 美國往事：整個人生都在裡面。
4) 天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5) 無主之城：人家怎麼能拍出這麼牛的電影！
6) 活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
