包蕊傑
經典IP屢次翻拍的現狀，不僅讓觀眾審美疲勞難獲好成績，還開始產生輿論反噬。對於大眾來說，有了多部優質前作的老IP被再次翻拍，已經自帶“爛片預定”標籤，演員超越不了原版、改編亦難達到國產劇曾經的巔峰水準是常態。
所以，由胡一天、陳哲遠主演的新版《絕代雙驕》官宣之時，基本上已經被視為又一部蹭經典熱度的“爛片”。然而，當該劇於16日首播之後，不僅話題榜討論熱烈，當天收視成績也成功破1，成為同時段榜首。
沒有老IP被N次翻拍的輿論反噬，也沒有太多新版與老版對比的批評，收視率代表了大部分觀眾的心聲：喜愛遠大於反感。這樣一反常態的遭遇，讓排斥翻拍劇的觀眾詫異，是意料之外的結果，但細細思量卻又有跡可循。
因為這一版《絕代雙驕》，擁有兩大優勢。
翻拍優勢
2020版《絕代雙驕》是這個IP第十次被翻拍，從數據來看新版很難給出大突破，這也是一開始網友不看好這部作品成績的關鍵。然而，將《絕代雙驕》與《射鵰》、《神鵰》等經典做對比可以發現，它更有翻拍優勢。
首先，時間間隔合適。這個IP雖然已經被翻拍十次，但上一版還是2005年的《小魚兒與花缺》，這中間隔了十五年之久。相對而言，95後、00後觀眾對這個IP熟悉度不算高，它有一定的新觀眾受眾群，翻拍價值更大。
要知道，在2005-2020這個期間，老IP裡僅《射鵰》就有過兩個新版本、《神鵰》更多達三個。三五年便出一個新版本是觀眾厭惡翻拍經典的重要原因，但已經15年沒有出新版本的《絕代雙驕》，觀眾的排斥感相對沒有那麼強。
其次，這一版是首個內地版。內地翻拍金、古武俠IP已經是常態，但嚴格來說，2020版《絕代雙驕》是內地第一次翻拍該作品。以往的版本基本上都是港臺地區為核心進行製作，雖有內地參與，但風格主導還是以港臺為主。
雖然兩岸三地之於武俠的見解是一脈相承，但內地版武俠亦有自己的獨有風格，比如張紀版的金庸武俠便曾打破TVB經典版的壟斷，口碑頗佳。之於90後觀眾來說，這些經典IP的內地版，也是“青春記憶”重要組成部分。
在經典老IP大多都有一部內地風格的獨特之作的情況下，《絕代雙驕》卻一直未有內地團隊主導進行嘗試，這是一個製作空缺。這一次，新版的上線，可以給觀眾一部新制作風格，也少了更多“競品”，更容易打造出自己的新鮮感。
最後，《絕代雙驕》相對改編空間更大。金古梁溫黃幾位武俠大師的作品裡，古龍鮮明的風格，對影視化改編來說一直是個棘手的問題。與金庸武俠算得上是“還原”的改編相比，古龍的作品影視化幾乎都經歷過“魔改”，《絕代雙驕》更甚。
8090後觀眾熟悉的99版與05版《絕代雙驕》，都對原故事進行了大刀闊的改動，人物劇情變化頗大。比如99版改變了邀月殺江楓夫婦的原因，張菁、蘇櫻兩個角色被融合為一體；05版的更是把江玉郎改成女性角色，甚至加上了宮鬥戲。
兩個版本的故事脫胎於原著卻又沒有完全照原著進行，這樣一來給新版改編留下更多餘地。編劇可以抓住老版本忽略的細節進行再創作，能夠讓非原著粉有更多新鮮體驗，一定程度上讓故事不用掉入翻拍劇情“完全一樣”的困境裡。
班底保障
《絕代雙驕》的收視成功除了翻拍優勢外，以郭靖宇為核心的製作團隊，也是本劇受認可的關鍵原因。郭靖宇的原創劇本雖然屢次受到“三觀”質疑，他想表達的傳統美德，與現代人追求的自我意識有一定代溝感。
但不可否認，郭靖宇的作品一直都是品質保障，作品質感不掉鏈子、製作用心、故事也有優秀的戲劇張力，一直是高收視的存在。而他監製的17版《射鵰英雄傳》更是2010年之後武俠老IP翻拍劇中難得受認可的作品，豆瓣評分高達8.0。
有了擅長打造優質作品，又曾經有過翻拍成功案例的郭靖宇團隊打底，《絕代雙驕》已經有了高開基礎，至少央視平臺的認可便足以證明本劇質量。以此來看，《絕代雙驕》首播收視破1，並不奇怪。
不過，《絕代雙驕》想要高開高走，還需穩住劇情
翻拍優勢與團隊保障，讓《絕代雙驕》高開起步，但一部作品能否持續獲得認可，關鍵還在於全劇的質量。從開局來看，本劇延伸了郭靖宇作品的精良品質，連90後的小鮮肉胡一天都有了大俠江楓的韻味，表現可圈可點。
然而，還是前面七話提到的問題，古龍小說改編難度不低，雖然“前任”翻拍團隊給“後輩”留下了足夠的空間，卻也考驗著他們的改編水平。《絕代雙驕》能不能穩住高開優勢，就看編劇能不能HOLD住這個故事了。
