03.08 能不能結合一幅作品談談什麼是美術語言,你覺得呢?

是安川丫


美術語言是繪畫者通過畫面所傳達給看畫者的,它或是一種情緒,或是一種品味,或是一種意境,或是一種感悟。不論是什麼,能感受到繪畫者繪畫語言的觀眾一定產生了審美共鳴,從而在感情上高度認可作品,並認可繪畫作者。

美術語言有很多種表達形式,可以通過很多繪畫中的介質來承載。有時候不同畫種顏料本身的屬性也決定了繪畫的美術語言。有質感的油畫顏料,更方便表達激情。薄而透明的水彩畫顏料比較適合小清新的風格。蠟筆的粗糙鮮豔表現童真,彩鉛的細膩逼真表現微妙的情感變化等等........

這不是一副很有名的作品,但卻深深的打動了我的心。相信很多為人父為人母的人都會有和我一樣的感受,有時候成年人的世界裡,天真爛漫是顯得如此的彌足珍貴,我們學會了生存的技能,賺足了房貸車貸的錢,變得世故老練,所謂的成熟,花費了大量的時間,卻唯獨不知道去陪伴身邊的小天使,唯獨忽略了作為父母來說最珍貴的禮物和最短暫的時光—好好陪孩子成長!

我看見北極熊背後的那條拉鍊,眼淚就不自覺的流下來了。孩子心目中的美好或許需要成年人犧牲時間,但是哪怕只要是一點點,相信孩子一定都會報以最熱烈的鼓掌和最開心的蹦跳,然而我們每個父母都捫心自問一下,花時間陪陪孩子我們有做到嗎?

美術語言給人思考,給人啟迪,給人感悟,我在這幅畫裡感受到了純真和純粹。羞愧的同時經常會用這幅畫來鞭策自己,一定不要做一個讓孩子心涼的父母。我想這就是美術語言,它無聲但是永遠是那麼的有力,那麼的強大!


灰狐狸227251680


答,關於徐悲鴻先生的奔馬圖談談自己的理解,

馬是中國傳統繪畫的重點題材,自唐代起就專門成科了,曹霸,韓幹,張萱,韋偃,閻立德,閻立本昆仲韋無忝等等都是畫馬高手,其中最為突出的就是曹霸與韓幹,

杜甫(丹青引贈曹將軍霸)雲:

詔謂將軍撫絹素,意匠慘淡經營中斯須九重真龍出,一洗萬古凡馬空,,龍形,是曹霸追求的馬的造型,也就是,細長型。

韓幹,則一反常態開創了身軀粗獷短闊,四肢瘦勁韓式馬,這種剽悍的韓式馬極大的提升了駿馬勇猛無敵的氣勢,進而襯托出了統治者的強大。

近代徐悲鴻的馬變形為身軀高長,骨骼清奇,肌肉凸起,鬃尾如炬如旗,鐵蹄錚錚所向披靡。

尤其值得稱道的是清以前馬的表現形式為工細筆法,三礬九染。

徐悲鴻先生則完善了粗筆簡約的寫意畫馬法,

寥寥數筆,形神兼備,生氣瀰漫,躍然紙上,催人奮進,這就是美術語言的力量。

您覺得呢。



宮春虎畫馬


美術就像這個瓷盤 一樣可以用來裝食盛菜 一樣怕摔 怎麼與平常吃飯用的瓷器不同呢? 這就叫美術



阿貓的三腳貓功夫


周如水中國山水畫作品《橫塘如帶障底田,十景名今久不全。只有菜花秋稼好,黃雲黃錦似當年》

作品描述:

根據清人陳慶之詩意創作,繪述了當時仙潭的十景塘的樣子:“橫塘如帶障底田,十景名今久不全。只有菜花秋稼好,黃雲黃錦似當年。”有大片油菜花如雲錦綢緞的佈滿山村的田園地頭,錯落有致的民居樸實、古韻。作品採用工寫結合的藝術手法,表現古鎮仙潭十景塘的古村山水,畫面空靈通透,山石、樹木虛實相間,俊逸秀美,恰好是南方山水的固有特色。






愛蓮堂人周如水


我經常給我的學生說要去感受美術語言,我們看到舞蹈,音樂,包括我們說的話,都叫做溝通方式,那美術語言是我們和畫筆,畫布這些無生命體溝通的一座橋樑,這樣說比較通俗,所以我們就會看到每個藝術家畫出來的畫都不一樣,如果單一的分析一幅作品繪畫語言就會稍顯枯燥,可以結合這幅畫的歷史和作者的生活環境,創作動機等等。

那比如賞析一下倫勃朗的(夜巡),著名的古典油畫作品,現在看到的作品是被裁減過的。

《夜巡》是倫勃朗最著名也是給他帶來太多麻煩的一幅作品。倫勃朗因為它引起了一場訴訟,在創作和經濟上蒙受了巨大損失。

這是當時阿姆斯特丹射擊手公會請倫勃朗畫的一幅生活群像畫。畫家沒有按傳統肖像畫的風格逐一畫出每個人的肖像,而是描繪了射擊手們執行任務前即將出發的情節。畫幅中央柯克隊長(也有研究者認為這是畫家自己)正同他的副手邊走邊交談著,其餘的人顯得相當散亂,左邊一組有人在舉旗,也有人在擦槍,右邊有擊鼓的人也有正在準備武器者。為了使畫面在內容上協調,畫家別出心裁的在一群男人們中間安插了一位看熱鬧的小姑娘,讓她完全沐浴在一束亮光中,顯得特別突出。倫勃朗在這幅畫中把眾多的人物、不同的情緒動態,變化多樣的光線、色彩的冷暖,豐富的空間層次等統統進行了恰當的處理,讓他們組成了一個和諧的整體。它不是一幅簡單的肖像畫,而是一幅有意義的風俗畫。

然而這幅藝術佳作卻得不到射擊手們的認同,他們拒絕接收這件作品,最後甚至訴諸法庭。倫勃朗的生活也因此產生重大轉折,從此他很少收到別人的訂單,又因為他不善理財,平時不惜錢財收集名畫,所以很快變的窮困潦倒。

這幅畫原名並非“夜巡”,原畫表現的是白天,因長期掛在廚房受煙燻導致整幅畫顏色變黑使人們誤認為是夜間從而誤稱其為“夜巡”。

《夜巡》是倫勃朗最著名也是最引起爭議的一幅作品。這幅畫背後的傳奇故事和這幅名作一樣引人注意,發人深思。這幅畫是當時阿姆斯特丹的射擊手公會16 名軍官(一種武裝保安組織)向畫家訂做的一幅集體肖像畫。

據說當時的每一個軍官都拿出了100個荷蘭盾,希望畫家能把他們按照各自的身份和軍階都正面畫在畫上,集中放在一個層面上。可是畫家徹底打破了這種平衡,他選擇了一個以兩個隊長為首領的緊急集合的場景,畫上的人物被放在了不同的空間層面上,有先後主次之別,甚至有的被放在陰暗的角落中,有的只呈現局部。畫作完成後,射擊手公會拒絕接受,要求畫家按照他們的意思進行修改,畫家拒絕修改,認為畫家有權對自己的作品做作出完工與否的決定,雙方爭執不下,鬧成僵局。最後訴諸法律,畫作遭到退定,畫家退還了訂金。這件事給倫勃朗帶來了極大的傷害,他名譽掃地,成了阿姆斯特丹最不受歡迎的畫家,訂單稀落,弟子也不再登門,經濟名畫檔案越來越困難,最終宣佈破產,搬到了貧民區,直至在貧病中去世。這幅畫是畫家人生的一個轉折點,整個改變了畫家的以後生活,也從中折射出了藝術家在忠於藝術和滿足世俗需求中出現的差異和無奈。

畫面採取的是近舞臺劇的形式,隊伍紛紛湧上街頭,畫中兩位身著不同服裝的人走在隊伍的前列,構成了畫面的中心。他們一個身穿黑軍服,頭戴黑禮帽,披著紅披巾,一個穿著黃色軍服,戴著黃色的帽子。

二人正在沉著鎮靜地商議問題,準備對整個隊伍的行動作出決議。其他隊員跟在他們身後,有的手持長槍,有的揮舞旗幟,有的在互相議論,隊伍出發時的緊張氣氛躍然紙上。在人群中還有一個形象鮮明的小女孩,夾雜在人群中驚慌失措的樣子,是整個畫面的意外插曲,其實有人認為她是光明和真理的化身,是喚起人們反抗異族統治的光榮記憶。不過整個畫面除了兩個隊長和那個小女孩外,其他人物都被安排在了暗色調的中、後景中,光線明暗對比強烈,人物主次分明,畫家著意留出了大量黑色的空白,給人留下想象的餘地。


羊鈦白


美術語言就是繪畫作品點線面的結合給人的感覺。諸如線條、墨韻、色彩等很有自己的特色的一種表現形式。



中國水墨丹青


今天我們一起來欣賞凡高(荷蘭後印象派畫家)的作品一一《星夜》

整個作品以藍色為主給人以陰沉沉的感覺。畫面中用短線條表現的村莊給人一種寧靜的感覺好象沉睡在大山懷抱之中,它與天空粗擴彎曲的線條產生了強烈的對比,天空中旋轉翻騰的筆觸像一個個漩渦讓人感覺平靜中又有神秘不安的感覺,特別是村莊前面的樹畫得象黑色的火舌一般增加了畫面不安之感。黑色與白色對比與運用賦與了無窮的想象力。通過畫面可以看到當時畫家心情憂鬱,並不開心。

畫家用色大膽,色彩對比強烈,筆觸有力清析,作品具有驚人的視覺衝擊力和吸引力。

好了懷著激動的心情欣賞了世界大師作品,除了驚歎還有什麼呢一一向大師致敬!



福藝堂老志


名家繪畫各種書籍裡都有註解,我不在複述!

下面是我畫的一幅作品,純粹個人喜好!不喜勿噴!

下面我淺談下自己多年來的一點淺薄認識!

首先、不管什麼美術作品都脫離不了點、線、面,和 三大構成“色彩”,“平面”,“立體”!

脫離基本元素的美術作品是不存在的以上就是基本語言。

其次是創作語言,創作語言可以是畫者自身融匯基本元素形成的獨特表現手法和技巧,然後通過自己的美術技巧把自己的想法,想彰顯的主體,意境,通過巧妙構思在載體上表達出來。

美術技法有很多種,筆者根據自己的作品做下簡單交底。

以下繪畫構思是由點及線到面再到立體空間,融匯自己2015年繪畫時的心境的一種抽象表現。

大部分畫家都跳脫不了自我,技法可以不同,形式千變萬化,構圖可以更改,不變的是畫者的底蘊,感情,和融匯在畫裡的自我!

希望回答對你有所幫助!


生活很有料


點線面的結合,繁與簡的對比,動與靜的完美。



cy陳熠


美術語言是指造型藝術的基本構成因素,如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等,以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理,包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。美術作品中的藝術形象是通過美術語言創造的,我們只有瞭解了藝術語言才能更好的欣賞藝術作品。只有學會運用藝術語言才能創造藝術形象,傳達社會意識,表現審美理想。






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