日本動漫《灌籃高手》實景圖
每到節假日，朋友圈都有很多人在日本，甚至有人說，感覺朋友圈全都在日本。你也或多或少在朋友圈見過奈良的鹿和北海道的雪吧。每年音樂愛好者也都會去日本富士音樂節（FUJI ROCK FESTIVAL）朝聖，感受亞洲最大的搖滾音樂節。
為什麼都去日本？這是一個有趣的話題。本期我們將聊一聊，當然也期待你在留言區留下你的觀點。
01
適逢節假日，朋友圈裡必有人在日本。
或是在心齋橋和表參道瘋狂購物，或是在別府溫泉拍上數百張看不出什麼差別的出浴照，或是在京都某個寺廟排著隊團購開了光的御守。
日本政府旅遊局最新數據表示，去年11月的赴日中國大陸游客為75.9萬人，同比增21.7%，毫無疲態。
網紅奈良的鹿 圖／哦魚魚魚
赴日旅遊不知道什麼時候變成了小資品味的代名詞。日本，似乎已經成為了年輕人度假旅遊發朋友圈的第一選擇。
02
從上世紀90年代到現在，幾十年過去了，東京還是年輕人的聖地，原宿還是流行文化的風向標，時尚寵兒矗立在世界上最繁華的交叉路口――澀谷十字路口。
赴日旅行團匆忙穿過心齋橋旁的美國村，打扮嬉皮的少女拖著半人高的大口袋和一身鈴鈴哐當的吊墜，走進了週末的跳蚤市場。
京都街景 圖／哦魚魚魚
京都街景 圖／哦魚魚魚
受氛圍的影響，女生刷卡付款的熱情，絲毫不弱於在李佳琦直播間裡的揮金如土，不需要“oh my god，買它！”的口號，購物的手已經停不下來了。
然而鮮為人知的是，日本在60年代幾乎是時尚的荒漠，即便是行走在銀座，也絲毫看不到可以與“潮流”二字貼邊的打扮。
上世紀60年代日本的雜誌
當時穿著厚布襯衫，格紋西裝配卡其長褲或短褲，配上及膝黑襪和復古雕花皮鞋的年輕人被稱為
“御幸族”。這種風格被稱為“常春藤風格”，是比較典型的美式舶來品，日本富二代石津謙介創建了VAN公司並在日本推行這種新的時尚靈感。
御幸族紛紛效仿，用吹風機將頭髮吹成三七偏分，穿著常春藤風格的衣服在銀座的街頭遊蕩，而偵察隊會以“奇裝異服”為由，將年輕人們就地逮捕。
警察在街頭對御幸族問詢
這一時期，美國流行文化與日本傳統精神激烈撕扯，父母認為穿著奇怪的孩子不僅叛逆也很不孝，是被外來文化腐蝕的一代。
在美國代表富有階級的紐扣領襯衫，在日本卻與犯罪行為聯繫在了一起。
為了打破大眾的這種認知，石津謙介作為1964年東京奧運會日本代表隊制服設計師，特意設計出了鮮紅色的常春藤風格西裝外套，向日本展示了什麼是美國常春藤文化。
穗積和夫的“常春藤男孩”系列插畫
日本發揮了自己“取其精華去其糟粕” 的神之技能。
在其後的歲月裡不僅接納了美國文化，更是不斷髮展自身的潮流風格，此後“不良洋基”、“澀休時尚”等不同的時尚風格應運而生。
發展至今日，日本已經漸漸脫去他人的痕跡，發展出自己的味道，日式自成一派，儼然沒了美國氣。
03
從“買買買”到“朋友圈瘋狂曬圖”的行為延伸出去，不難發現我們下意識地把日本 和
更好的消費享受 聯繫在了一起。如果要再進一步分析其內在邏輯，就會驚訝地發現，這其實代表了我們對於日本文化的大眾認可度。
仔細想想，日本文化是從什麼時候開始影響我們的？
日本作曲家坂本龍一
或許可以追溯到各位都還年幼的時期，以音樂領域來說，日本90年代的音樂幾乎滋養了大半個香港樂壇，進而又影響到了大陸的流行音樂。
陳百強的《冷風中》翻唱自《戀の予感》，順子的《dear friend》翻唱自《Friend》，《秋意濃》翻唱自《行かないで》，鄧麗君的《漫步人生路》翻唱自《ひとり上手》，劉若英《原來你也在這裡》翻唱自《愛される花》……
耳朵被外來音樂大範圍包裹的時候，眼睛也幾乎被全面覆蓋，從《灌籃高手》到《櫻桃小丸子》，從《白線流》到《一吻定情》。
在90年代末，又有多少男女一邊看著《東京愛情故事》默默垂淚，一邊學劇中赤名莉香和永尾完治的各種穿搭。
《東京愛情故事》經典畫面
而對於遊戲黨來說，日式遊戲在主機遊戲和手機遊戲裡是不可忽視的一股勢力，即便不玩遊戲，精靈寶可夢的手辦玩偶也在各個商場遍地開花，皮卡丘、馬里奧更是全球IP，無人不知無人不曉。
看起來日本文化的對外輸出似乎格外成功，可如果回溯到古早時期，日本實際上是處在以中國為中心的亞洲文化圈，對外文化相對保守。
無人不愛的皮卡丘
公元631年，舒明天皇向唐朝派出了“遣唐使”隊伍，力圖學習中國當時的政治、文學、科技、醫療等諸多方面。
到公元894年為止，日本總共派遣了20次遣唐使，為日漢文化的部分融合起到了不可磨滅的作用。
遣唐使派遣路線圖
20世紀初，第一次世界大戰爆發，世界政治形勢變幻莫測，1937年，日本發動“七七事變”，開啟了全面侵華戰爭，1941年12月，日本發動太平洋戰爭，與美軍正式交戰。
戰爭最後的結局我們都清楚，日本在戰敗後接受了《波茨坦公告》，被美軍佔領。
美軍對其政治、經濟、教育、文化等各個方面進行改革，試圖恢復日本頹靡的經濟和社會秩序。
《波茨坦公告》促令日本無條件投降
在進入90年代後，日本製定了包括文化外交戰略、文化產業戰略、日本品牌戰略與“酷日本”戰略在內的“文化立國”總戰略。
1996年，日本文化廳提出了“文化立國21計劃”，開啟了日本重點建設文化的時代。
隨著新時期的到來，日本重拳推出“Cool Japan戰略”，並將“酷日本戰略”定位為“維持日本在世界範圍的存在感與影響力的有效手段”。
希望通過輸出流行文化產品來挽救“失落的十年”的經濟落後。
日本動漫代表人物之一宮崎駿
宮崎駿的三鷹美術館 圖／哦魚魚魚
他們開始注重對於文化產業的扶持，在日本動畫、漫畫、電視、電影、遊戲、出版等為國家帶來鉅額經濟利潤的同時，也將獨屬日本的價值觀念散播到了世界各地。
顯然，“酷日本”的“酷”指向性更加明顯，是要向更年輕的群體輸出本國的“文化軟實力”。
我們，皆是他國文化輸出瞄準的目標。
04
不得不承認，日本太擅長挖掘人們的“興趣”了。
從追了十幾年的動漫到時不時引爆話題的日劇，從街頭的章魚小丸子到小而美的“壽司之神”；
從傳統的能劇和服到國際時尚潮流，從養生保溫杯到大媽人手一隻的馬桶圈。
壽司之神小野二郎
先是傳達一種理念，只要大眾認可，其背後的文化市場就能生生不息。逐漸的，日本商品、日式管理、日本理念都成為了一種普遍卻不可複製的特定文化。
“可以，這很日本。”
這句話背後隱藏的含義是——我雖然說不清到底什麼算是日本文化，但我的感覺已經告訴我了。
這很日本 圖／哦魚魚魚
“我自己並沒有什麼想法今年要去哪裡玩，但朋友圈裡都去日本了，那就去日本吧。”
這可能就是文化輸出最高級的形式。
05
追趕潮流的人本質是在追趕文化，追趕一種族群的認同感，方便為自己貼上時尚前沿的標籤。
而明明東亞圈受漢文化影響更深，為什麼傳達效果總不盡人意？
這或許跟傳播途徑有關。
當代年輕人對日本“能劇”感興趣的不多，可如果它出現在了村上春樹的作品裡呢？出現石原里美主演的電視劇裡呢？甚至出現在《銀魂》的最新一集裡呢？
不同的載體，給了一種文化截然不同的新生。
日本動漫《銀魂》
這一點從去年《哪吒之魔童降世》中就可見一斑。
如同更早之前的《西遊記大聖歸來》，他們的成功不止是電影票房而已，更重要的是激活了一個古早IP所能帶來的的市場增量。
當代年輕人不再去甄別文化所屬的國籍，穿著西班牙品牌ZARA的衛衣，腳上蹬著美國的AJ，電腦桌面是新海誠的動畫截圖，手機壁紙是哪吒和敖丙。
電影《哪吒之魔童降世》劇照
文化輸出某種程度上應當利用產品思維，同處於東亞文明圈內，日本文化的現代進程對中國當代有著更切近的借鑑意義。
或許某一天，知乎的某個帖子會被頂上熱門，點開來一看——
“日本年輕人為什麼都喜歡來中國旅遊？”
但願這一天不會太久。
[1] 日本文化發展戰略及其對中國的啟示 [G]. 左曉曉. 大連理工大學
[2] 日本國家品牌戰略的演化:從“日本的品牌”到“日本品牌化”[J]. 平力群. 南開日本研究. 2013(02)
[3] 鮑顯銘.“酷日本”：旨在增強國家軟實力[N].經濟日報，2011-11-16
[4] The Rise And Fall Of The Ivy League Look.
[5] DANDY DECENCY：從校園進入社會的常春藤風格
[6] 東京旅遊官方網站：澀谷、原宿、表參道 購物指南
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