山，從地理學角度來看，是大地的座標。在中國傳統文化中，山還代表著一種高度、一種標準，代表一個高深莫測的神奇世界。這也是古代中國藝術家們喜歡山的最重要原因之一。中國古代畫家們非常喜歡畫山，當然，這也與中國古典藝術的追求有關。中國古典藝術講究“道法自然”“外師造化，中得心源”，山水因此成為中國傳統藝術的核心內容和主要題材，山水詩、山水畫盛行。由於山代表高度，山又與人之精神境界有一種彼此映照的關係，中國古代藝術家們便借山水抒發性情，或表現飄逸，或表達高遠，或展現雄心。
畫山，是表明著一種心態和精神的追求。山水本身是一種偉大的藝術形式和永恆的精神品格，畫山不是簡單地畫山，它是一種象徵和符號。山水本身就是最古老、最偉大也最永恆的存在。
《永恆的輝煌》色彩比較強烈，一座金燦燦的雪山
加上非常有生命力的草地和湖水
雪山的這種氣勢和厚度，也象徵了一種雄渾博大
雪山本來就代表這種高潔，在自然界當中應該說也是最美最純的
《永恆的輝煌》以開朗明快打破了沉寂與肅穆，山，代表著一種高度、一種標準，代表一個高深莫測的神奇世界。《永恆的輝煌》系列，是有著一種強大的氣息，感覺便撲面而來。畫面中央，大多就是一座山，準確地說，是高峰，海拔至少五千米以上。高峰在高原之上，高原是青綠色的，高峰是金色的。高峰之下，高原之上，一條冰川從中間直流而下，流淌成河，彷彿鑲嵌其中。畫面以冰川為中軸，切割成幾大塊，高峰、高原和冰川相互映襯、照耀，畫面極具衝擊力。
徐裡 《永恆的輝煌一》 80×130cm
《永恆的輝煌》畫的就是著名的慕士塔格峰。慕士塔格峰屹立在美麗的帕米爾高原上，海拔7509米，堪稱帕米爾高原的標誌性高峰，是帕米爾高原上最迷人的景觀，登慕士塔格峰觀帕米爾高原之絢麗壯闊，是眾多朝聖者和登山者一生的願望。徐裡的油畫，把慕士塔格峰的莊嚴、雄偉、瑰麗描繪得淋漓盡致。徐裡的藝術手法也極具創造力。那些雪山在陽光下熠熠閃光，被他畫得像是黃金築就的顏色，其實可以理解，金色本就是陽光的顏色，徐裡將反射著陽光的雪山畫成金山，本就是一種藝術的真實。
徐裡 《永恆的輝煌二》 80×130cm
徐裡以一種非常現代的表現方式，使山在藝術上重新復活煥發光彩。山，是中國傳統藝術的中心，徐裡藉助油畫形式創新後，山又成為新的時代標誌。究其根本，是徐裡敏銳地捕捉到了一種時代的呼喚和需要，並應合了這種呼喚和需要——對精神和理想的呼喚和需要，對偉大、神聖、崇高的嚮往和渴求。徐裡畫聖山，畫那些偉大的高峰，目的就是要呈現一種強大的品格和偉大的精神，表現他個人所理解的偉大、神聖和崇高感。
徐裡 《永恆的輝煌三》80×100cm
徐裡就是這樣的先行者。他早期的基層拼搏經歷和社會關注，以及後來走向藝術高峰的開闊視野，也使他具備這樣的基礎、素質和修養。這樣的工作，不是誰都能做到的。畫家本身要有強大的內心和深厚的根基，還要有深刻的感受和深入的體驗，才能借那些高峰來表現、傳遞他想表現的偉大、崇高、神聖的感受和感覺。
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